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{| class="wikitable" style="float:right; margin: -10px 0px 10px 20px; text-align:left"
|<center>'''与四作家书'''<br><img src="https://images.pexels.com/photos/17837372/pexels-photo-17837372.jpeg?auto=compress&cs=tinysrgb&w=1600&lazy=load" width="280"></center><small>[https://www.pexels.com/zh-cn/ 圖片來自免费素材图片网]</small> 
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'''《与四作家书》'''是[[中国]]当代作家甘茂华写的散文。

==作品欣赏==

===与四作家书===

编辑手记：书信亦散文之一种，随意，亲切，说真话，吐真情，读来别有一番家常风味。作家之间的书信，还谈彼此创作，谈读书感悟，自然启迪人生。书信散文看似散，实则聚神其中，是本真意义上的散文。可惜现在的人全凭电脑、手机交流，基本上不写书信了。这实际上是文学体裁的一个损失。我倒是劝朋友们有机会写点书信，既练笔，又丰富生活，何乐不为呢？甘茂华先生的《与四作家书》完全是四篇精短散文，虽是旧信，却有新意，而且留下了时代的气息。借此与朋友们分享，愿散文园地百花盛开。

与四作家书

致刘道富

富道兄：

你好!

收到赠阅的大著《阅读感悟》很有一段时间了，陆续读完全书才给你回信，请谅解。一是非常感谢你，出了新书也让我分享到一份快乐；二是这本书确实让我受益，重新阅读刘富道、感悟刘富道，并从中对文学创作有了更深一层的理解。

就我个人的偏爱而言，最喜欢“小说解读”、“我当编辑”这两辑的文字和内容，还有附在书后的王石的文章《刘富道的过去与以后》。这样说，并不是说“序与跋”、“读画品书听诗”、“作家之死探秘”这三辑有什么阅读障碍。不，恰恰这三辑都是高头文章，袒露了你的文学立场和小说观念，也包括艺术观念和知人论世的一些道理，值得细读和研究。但我前面说的那两辑的文字和内容就不一样了，讲的都是小道理，具体作品具体分析，渗透了你自己的创作经验，文章又短，语言又俏皮，读来就格外亲切有味，有一种解惑的快感。

我感觉，读这本书就好比听老师讲课，有观点，有例子，有闲而不闲的发挥，有重点问题的提示，更有随处可见的机智和幽默。不仅对作家有启发，而且对初学写作的文学青年更有教科书之功效，是一碗绿豆汤色、板栗香味的清明茶。哪怕是《讲讲文法》和《最后一校》这样的谈做编辑体会的“豆腐块”，也让人学到正确使用标点符号和电脑操作、认真校对纠错的许多知识。我要再次感谢你。

王石的文章写得比较客观，字里行间也起伏着对你的一番真情。其实，你的小说曾经在中国文坛辉煌过，过去也就过去了，也没有什么值得遗憾的。我倒更看重你写汉正街的那本书。你的小说未必能传诸后世，但你写汉正街的书必定能成为乡邦文献，供后人学习、借鉴、查阅、引用。我对映泉的作品也有这个看法，他写了那么多小说，但最有历史文化价值的，还是他那本《沮出荆山远安说》。韩石山也是这样，他的小说、散文、评论都曾经火过，可他安身立命的作品也就是《徐志摩传》。我琢磨不透的是，这里面是不是有某种规律性的东西呢?是不是跟中国历朝历代重史轻文有什么关系呢?抑或小说真的是小说家言、寻个乐子而已，虚构的世界不值得信任呢?那么，人间喜剧、莎翁托翁、红楼水浒，为什么又流传至今不衰呢?你是大家，很想听听你的意见。

我是个没出息的人，出道之初在山西写过小说，还得过奖，后来回湖北后就放弃了，这些年来只能写些土里土气的散文，聊以打发时光。受你和映泉的影响，搜集了不少资料，做了实地考察，也想写一本关于我老家恩施的书。今年夏天，埋头在家写了十几万字关于三峡的散文，另外是创作大量歌词，也帮企业写“报告文学”，挣几两碎银子打酒喝。向你汇报的情况就是这些，“甘茂华的过去与以后”怎么办，还盼富道兄指一条明路。

专此，即颂著祺!

甘茂华

2004年9月2日

致梁必文

必文先生：

你好！

收到《梁必文诗选》后，不仅是高兴，而且拜读以后又撩起我满腔激情，禁不住捧而诵之……一本《诗选》就是一个人的世界，精神的世界；对我来说就是一面镜子，文学镜子。我会好好珍藏它的，也会一读再读的。

过去我对你和你的诗都不了解，读了叶文福的序文《收割自己的光芒》和熊召政的《爱与宽容》后，才知道自己的孤陋寡闻。后来，又读了两篇评论，邹建军的《梁必文前后期诗歌的对读》和陈应松的《穿过江南烟雨的梁必文》，我才对你和你的诗有了一个大略的认识。陈应松说得好：诗穿过了我们的年龄，我们也穿过了诗的梦境。这些诗以他的真切的体验，为我们提供了一种洞悉。

我不会写诗，但我爱读诗，从诗里汲取养份，滋润我的散文创作。我的文学观念是从来就有一种唯美的趋向，所以我喜欢川端康成、喜欢沈从文。读到你的诗歌，我并不赞成评论家们的前后分期，你的诗骨子里是唯美的，忧伤的美，前后是一致的，不可分的，只不过后写的诗加重加深了忧伤——饱含了忧患意识而已。忧患是忧伤的积淀和结晶。怎么能像切蛋糕一样把它分成两块呢?陈应松过份强调了你后写的诗，他认为比起那江南烟雨中那些飘忽不定的意象，这些诗中凸显的社会生活的经验，将更能让读者受益。我觉得写诗就是播洒美的种子。让诗成为解剖刀，让诗人成为智者，是误区、盲区。我不赞成诗以载道，应该是诗以载情，载美。“如同一匹牲口，合适的负载，它健步如飞，过重的负载，固然能增加它的声誉，最终却会使它倒毙。” (借用韩石山谈散文语)谁愿意看见本来很美的诗却在注入更多的社会功效后，变成夕阳下一头不堪重负的羸弱的驴呢?我倒是觉得那些江南烟雨诗更符合诗的本质和具有美的特色。我这样说是门外谈诗，说错了请批评。但，我是真心喜欢那些江南烟雨诗的啊!

那是记忆的船，划向青草萋萋的彼岸；那是彩色的风筝，飘在河的那边；那是母亲的圆圆的墨褐的竹笠，给了我一片温暖，一片宁静，一片豁然晴朗的天空；那是故乡的古井青苔滑出的乡村，湿漉的小径，清亮的红薯汤，思念莽撞地叩打的山崖；那是犁之歌、溪之歌、竹之歌、月之歌、禾场之歌、乡野之歌、江南烟雨之歌……多么好呵，多么美啊！读你的诗——从青春的河流里打捞上来的水灵灵的感情，从生命的田野里收割回来的鲜润润的心绪，从祖母的针眼和母亲的竹笠中采集到的悠长悠长的时光，从回乡的脚步和二泉映月的琴弦中倾听到的细长细长的忧伤；这一切，都是属于诗人的浪漫的情调和挚爱的人生。能把人生的情和爱写得这样美的诗人，是有境界的，是幸福的。像我这样的读者有机会读到这样的诗，也是幸运的。原想为《诗选》写一篇短评的，读叶(文福)、熊(召政)、邹(建军)、陈(应松)之后，便放弃了。他们是大家，写得实在好。我人微言轻，写与不写对你都不能增减什么，就算是以信代评吧，请你多多包涵。
专此，顺颂著祺!

甘茂华

2004年11月13日

致周翼南

翼南兄：你好!

承赐大著，衷心感谢!《文与画》作品集真是一本值得珍藏的好书，不仅文好画好，而且更因它包含着一份终生值得纪念的友情。书中所收作品，我以前大多读过，印象深刻，这次又从头到尾通读了一遍，愈发觉得亲切，实在是感佩不已。你写妻子，写冰心，写曾卓，写黄永玉兄弟，写姚雪垠，写王振武，写名人高行健等等；你画山水，画门神，画猫，画戏剧人物等等；都是不俗之笔，性灵之作，是为人生而艺术的真货。哪怕是画展前言那样几百字的短文，也写得真诚而动情。我个人在写作中比较偏爱那种真实而有个性的文章。我们的湖北老乡、公安派的主要人物“三袁”，就无视古文的正统，以流露性灵作一切文章，所以他们的散文就有了真气和活气。虽然后代批评家说过他们一些怪话，但他们的主张实际上和胡适一样。我读你那些随笔式小品，就感觉到一种情感深潜而又个性毕现的特点。这类短文，确实比你的小说更多韵味更耐读。反正，我是没有本事写出这样传神的文章的。画呢，我更是画盲，只剩下羡慕的份了。你送我的“猫”，至今仍是我挂在书房“格子寨”中唯一的一幅画，画上题诗是：“学诗学画两未成，夜读闲书一身轻。奈何友人遍天下，无意得此塗猫名。”这只“猫”在我家养了十几年了，竟无鼠，神了!

你比我大六岁，按十年一代的惯例，我们是同时代人。我们这一代人的命运都不好，但都有求真向善之心、进取向上之心，都保持了做人的尊严。几经沉浮，行路艰难，虽说在文学艺术上没有取得多大成就，但毕竟做了自己想做的事，圆了自己的梦，对得起家人和自己的生命。仅此，就该感恩，就知足了。我远不如你，始终是个业余作家，始终写那些被人看作雕虫小技的散文，并且是不入流的乡土散文。我不自卑，亦不狂妄，觉得写这样的散文有真情实感(艺术水平且不论)，远比那些欺世盗名、装神弄鬼、赶时髦、甚至卖身的所谓文学作品要高得多，其生命力也会长得多。跟你一样，当然不指望流芳百世，但指望不同流俗，不污染环境，不败坏读者胃口，这是最低愿望，不算奢求吧。

你在作人作文上，一直是我的榜样。我把你引为知己，私心是想沾一点你的光，沾一点你的性灵之气，借此冲冲我的晦气。我退休后，跟省城文学界基本没有来往，一是自己没有叫得响的作品，怕看人白眼；二是文坛也是个很势力的地方。我也不给大报大刊投稿了，“柴火妞”，羞于见人。画地为牢，主要活动都在宜昌。我和你虽然十几年没有再见一面，但自我感觉心是相通的。这大概缘于性情相近、经历相似吧。我写妻子的文章《水杉树》和《一个人的三峡》，与你写妻子的文章，都是一个时代的缩影，一个沉重的话题。

我过完蛇年春节就去加拿大，女儿在温哥华，她为我和老婆申请获准了永久性居住权。对我而言，只是找了个养老的好地方，在那里照样是看书或写点东西。女儿在武汉读大学时，我曾和老婆带着她去过你家“顶天楼”，她如今是两个儿子的母亲了。想起来就感叹：桃花开着开着就谢了，山坡绿着绿着就黄了，孩子长着长着就大了，我们活着活着就老了。我去那边不会“永久居住”的，保留中国国籍，每半年或一年回宜昌一次。做一只候鸟，冬夏迁徙，直到飞不动为止。你写黄永厚，引钱钟书的话歌咏大雁，正对我的心思。在鸟的世界中，我最爱大雁，它们能在天空中飞出大写的“人”字。在文学中，我最爱散文，我认为散文的最终价值是温暖人心。我是一只老雁，争取下次飞回来再去拜望你。你在电话里说最近身体有些不适，请千万要多多保重，饮食起居多加注意，名利缰绳一刀斩断，“重心转移”，养生为宜。为了对得起饱经磨难的青春，我们要活得更好!

专此。顺颂冬安!问嫂夫人好并祝新春快乐!

甘茂华

2013年1月31日

致毛正天

正天兄：

你好!

湖南民委主办的《民族论坛》2004年第8期所载你和小柳合撰的评论《还乡——甘茂华散文的母题》，我现在才读到。读一篇好文章是人生的一大享受。何况这篇好文章又关系到我的创作，更是高级享受。在此，感谢你们的辛勤劳动，感谢你们的鼓励鞭策!

不是我说是篇好文章就是好文章，而是行家里手也认同。因为这篇文章曾寄给北京，中国作协主办的《民族文学》杂志。该刊青年评论家、评论编辑杨玉梅今年9月10日给我写信说：“真对不起毛老师，写得那么好的文章，都未能在《民族文学》刊发。《还乡》这一篇非常好，当初负责终审的人竟然没有看好。后来给彭学明看了，他觉得应该发。可是当我告诉毛老师时，才得知已在湖南《民族论坛》刊出了。这实际上是《民族文学》的一个损失。”彭学明是该刊新上任的副主编，杨玉梅的最后一句话很有分量。所以，我绝不是老王卖瓜；而是借此证实你们文章的品格和质地不同流俗，自有高人之处。

高在哪里?好在何处?我认为它道出了人人心中所有、而人人笔下所无的乡土散文的母题就是还乡。许多[[作家]]、诗人、[[教授]]、评论家在论及我的散文时，几乎都是从民族风情出发，陷在这个圈子里难以自拔。出发点和归宿都在风情二字。还乡，第一次点穿了这层窗户纸，让人看到更深层次的东西。还乡，“它象征着中国文人们在人生与[[精神]]的双重漂泊的[[命运]]中强烈的回归[[意识]]”。这样评论，才具备抵达人生深处的[[意义]]。同时，它又不局限在以文论文，而是联系作者的人生经历加以评论。所谓知人论世，正是中国文学评论的优良[[传统]]。可以引导读者进入现场，了解作品[[背景]]、作者性情，从而把握到作品的筋脉和精魂。现在这样用心写评论的人越来越少了，令人感叹亦令人忧虑。

这篇文章还有一个好处，对于从事鄂西地域文学[[创作]]的人来说，无疑是一把开启心智的钥匙。本地特别是少数民族聚居地的作者，很容易搜集到别处没有而唯我独有的风俗民情。如果把这些生活素材略作整理就搬进文章中，以为这就叫[[散文]]，那就走进了一个误区。资源的占有并不等于资源的利用和开发。风情和还乡是表与里的关系，也是标与本的关系。说到底，风情不过是载体而已。我[[始终]]认为，作家不仅要有生活，而且更重要的是要有对生活的认识。独特的认识和语言的诗意，充满智慧而又符合艺术真实的想象力，这才是散文创造的精髓。你们的[[文章]]是一盏灯，它将照亮一大片山林。

正天兄现在是湖北民族学院[[文学]]院的院长，铁肩担道义，妙手著文章，在培养人才和繁荣文学两方面都有着较重的责任和义务。记得你原来是研究古典文学的，能不能腾出一些时间，多研究现当代[[文学]]，尤其是鄂西地区的作家与作品、现状与发展呢?这或许是更有现实紧迫感和极富意趣的一个课题。鄂西地区的文学评论，不仅是薄弱，甚至是苍白!多么[[希望]]你能带动一大批人把鄂西地区的文学评论繁荣起来啊！那是功在当代、利在千秋的一份事业啊!
以上所谈，琐琐不检言辞，请谅。

专此布达，敬颂文祉!

甘茂华

2005年2月26日

（《致刘富道》《致周翼南》曾刊于湖北日报，《致梁必文》《致毛正天》曾刊于湖北作家。）<ref>[http://www.360doc.com/userhome/71096453 个人图书馆网]</ref>

==作者简介==

甘茂华，土家族，籍贯[[湖北]]恩施，定居湖北宜昌,知名散文家、词作家。

==参考资料== 

{{Reflist}}  

[[Category:820 中国文學總論]]
[[Category:825 中國散文論；語體文論；新文學論]]