檢視现代艺术的边界的原始碼

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| style="background: #FF2400" align= center|  '''<big>现代艺术的边界</big>'''
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《现代艺术的边界》是2013年生活·读书·新知三联书店出版的图书，作者是潘公凯。
==基本内容==
定价：35 元

出版时间：2013年3月

装帧：[[平装]]

ISBN：9787108044631

出版社：生活·读书·新知三联书店

作者：[[潘公凯]]

页数：216 页

丛书：文化：中国与世界新论
==内容介绍==
现代以来，以欧美为中心的西方文明异军突起，在世界范围内扩散，确立起主流的价值体系和影响。尤其随着全球一体化与信息网络的迅猛发展，文化的成就与体系性知识快速扩展到世界各个角落，我们每个人都身处这个现代语境当中而无法置身其外。就艺术领域而言，自西方现代主义兴起至今已有一个多世纪，从波普艺术、观念艺术盛行至今也已有半个世纪。百年以来，观念艺术、装置艺术、行为艺术……波澜壮阔，极大地拓宽了艺术作品的范围，丰富了审美领域的形态和结构，至今亦广为我们本土的艺术家采纳和接受。不过，随着弥散的波及，历时性的思潮流派演进转变为共时性的多元因素杂存，且与地域性的文化环境互动，体系性的知识进一步与原子化的个体混融，形成碎片化、拼贴化、扁平化、通俗化的全球性景观。在这样的主流趋势下，艺术与生活还有没有边界？如果有的话，这个边界在哪里？作为当代中国的艺术家，对此又应有怎样的反思和自觉？这些都是本书希望探讨的问题。

书中收录一篇作者考察西方当代艺术的论文，以及三篇近年来就艺术边界问题与丹托、舒斯特曼、贝尔廷的访谈，他们提出的“艺术的终结”、“艺术史的终结”等理论对中国当代艺术界深有影响，作者希望通过对谈，厘清概念，加深彼此间的沟通和理解，从未而使中国的美术界能认清自身面对的问题，不盲目追随西方潮流，建立起中国艺术的自觉和主体性。
==作者介绍==
潘公凯，1947年生于[[浙江]]宁海。曾任中国美术学院院长，2001年6月至今任中央美术学院院长。一方面亲身参与中国水墨画、建筑、装置艺术的实践，一方面从事美术史论的教学研究工作，特别关注全球化语境下的中国美术的现代转型问题。1991年10月被评为“有特殊贡献知识分子”。<ref>[https://www.doc88.com/p-813687822290.html   论西方现代艺术的边界]道客巴巴网，2012-02-19</ref>
=='''参考文献'''==
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[[Category:011 圖書學]]