譚鑫培檢視原始碼討論檢視歷史
| 譚鑫培 | |
|---|---|
| 出生 | 1847年4月23日 |
| 國籍 | 中國 |
| 別名 | 英秀，小叫天 |
| 職業 | 中國京劇表演藝術大師 |
| 知名於 | 中國著名京劇表演藝術大師，京劇譚派藝術的創立者，被尊為京劇界鼻祖，亦有伶界大王之贊 |
| 知名作品 | 定軍山、空城計、四郎探母、戰太平等 |
譚鑫培(1847年4月23日-1917年5月10日)，本名金福，字望重，中國著名京劇表演藝術大師，京劇譚派藝術的創立者，被尊為京劇界鼻祖，亦有伶界大王之贊。
其對京劇藝術的革新，起到了繼往開來的作用，對後世影響極其深遠，行內有"無腔不學譚"之說。[1]
清道光二十七年三月初九出生於武漢市江夏區(原武昌縣)大東門外譚左灣九夫村，籍貫湖北黃陂(今武漢市黃陂區)。
主攻老生，曾演武生。因堂號英秀，人又以英秀稱之。其父譚志道，主工老旦兼老生，譚鑫培為其獨子。
1905年，譚鑫培在豐泰照相館拍攝了黑白無聲影片《定軍山》，該片成為了中國第一部電影。[2]
目錄
基本信息
中文名稱：譚鑫培
別名：英秀，小叫天
國籍： 中國
民族：漢族
出生地：湖北武昌縣(今武漢市江夏區)
出生日期：1847年4月23日
逝世日期：1917年5月10日
職業：中國京劇表演藝術大師
主要成就：創下譚派藝術、1905年主演中國第一部電影《定軍山》 、被尊為京劇界鼻祖、伶界大王 、京劇藝術革新者
代表作品：定軍山、空城計、四郎探母、戰太平等
人物生平
10歲隨父到北京，11歲入小金奎科班習武丑，後改武生及文武老生。
1863年出科。23歲搭三慶班，以演《神州擂》、《三岔口》、《白水灘》及"八大拿"等武生戲為主。曾傍程長庚演《青石山》馬童，得"大老闆"賞識，委以武行頭。在《同光十三絕》畫中，譚鑫培是唯一的武生演員。以老生享名劇壇則是光緒十年以後的事了。
1879年，光緒五年(己卯):譚鑫培首次赴滬。
譚鑫培與孫彩珠同赴滬。譚鑫培年三十五，隸金桂茶園，藝名譚金福，專演武生戲。
時秦腔方盛於上海，有陳彩林者實執牛耳。彩林本隸京中勝春班，班為某內監所蓄，彩林恃寵勢，不赴其侍御之召，侍御銜之，遂飛章彈劾宦官不得私蓄梨園，班遂報散。彩林至上海，歷金桂，傾倒一時。
譚不得志，明春回京，始蓄志研究皮簧劇，譚本充三慶班武行頭，父唱老旦兼老生，其音左嗓，故稱之譚叫天，非美名也。譚早年坐科於金奎班，文武昆亂，皆所兼習，出科後拜程長庚為師，但程為安徽人，而譚籍湖北黃陂，鄉音不改。
及後成名，宗譚者反以湖廣音咬字為正宗，而並誤皮簧為黃陂者，可謂數典忘祖矣。(摘自《春申舊聞》:《譚鑫培五次蒞滬》)[3]
1879年9月4日，光緒五年(己卯)七月十八日:三慶班應史家胡同仁和王文恰公夒石宅堂會。
農曆七月十八、十九兩日，三慶班應史家胡同仁和王文恰公夒石宅堂會，並外串四喜班。
1884年，光緒十年(甲申):譚鑫培二次赴滬。
譚鑫培二赴滬演唱，藝名小叫天，大奎官同行，搭三慶茶園，後改丹桂。老生武生兩門抱，時孫菊仙在滬，出演天仙。
1890年7月11日，光緒十六年(庚寅)五月廿五日:譚鑫培、陳德霖、孫秀華、羅壽山同時以民籍學生的身份入選昇平署當差。[4]
1908年6月29日，光緒三十四年(戊申)六月初一日:光緒三十四年六月南海傳差。
南海傳差。共時二十六刻十。
演出劇目
《福祿壽》(一刻)
《穆柯寨》(三刻十)(楊德福)
《蟠桃會》(三刻)(朱裕康)
《釣金龜》(二刻五)(龔雲甫)
《舉鼎》(二刻五)(王鳳卿，朱素雲)
《水簾洞》(三刻十)(楊小樓)
《教子》(二刻五)(譚鑫培，王瑤卿)
《鐵弓緣》(三刻)(侯俊山)
《青石山》(三刻)(李順亭)
《萬壽無疆》(二刻)
1908年9月5日，光緒三十四年(戊申)八月初十日:光緒三十四年八月南海傳差
南海傳差。共時四十刻十分。
演出劇目
《福祿壽》(一刻)
《泗洲城》(二刻十)(朱裕康)
《昭君》(二刻)(陳德霖)
《八大錘》(五刻)(侯俊山，錢金福)
《天齊廟》(四刻)(郎德山，龔雲甫)
《金錢豹》(三刻五)(楊小樓)
《探親》(一刻五)(王瑤卿，張二鎖)
《五人義》(三刻五)(李連仲)
《昭關》(二刻)(王鳳卿)
《長坂坡》(五刻)(楊小樓)
《查關》(二刻)(楊德福，朱素雲)
《竹簾寨》(七刻)(譚鑫培)
《萬壽無疆》(二刻)
1909年，宣統元年(己酉)，夏:譚鑫培首次在營業戲中貼演《珠簾寨》。[5]
是年夏，譚鑫培於慶升園貼《珠簾寨》，此為譚氏入宮後首次在營業戲中貼演此劇。言菊朋聞訊急請假往觀，倉促不及更換制服，恰遇學校監督亦在座中，遂得記大過一次。而菊朋渾不為意，只以得觀《珠簾寨》為樂。
1909年3月3日，宣統元年(己酉)二月十二日:德宗與孝欽後雙國孝除。[6]
德宗與孝欽後雙國孝除，各戲園恢復營業戲。譚鑫培因家人弟子促請，勉力登台。言菊朋因之每演必至。
1910年，宣統二年(庚戌):譚鑫培三次赴滬。
譚鑫培三次赴滬，演于丹桂園。專貼老生戲，未久即遄返。
1910年，宣統二年(庚戌):時慧寶搭春慶班及雙慶班。
1910年至1917年，時慧寶搭入譚鑫培的春慶班及俞振亭所組的雙慶班演出，主要劇目有:《馬鞍山》、《魚腸劍》、《烏龍院》、《捉放曹》、《硃砂痣》等。
1910年4月12日，宣統二年(庚戌)三月初三日:1910年4月12日丹桂園演出，當日丹桂園由春慶班演出日場戲。
壓軸:《硃砂痣》(帶賣子)(譚鑫培飾韓員外，陳德霖飾江氏，謝寶雲飾金氏，賈洪林飾吳惠泉)
大軸:《飛叉陣》(余筱琴)
1912年，農曆壬子年:譚鑫培四次赴滬。
譚鑫培四次赴滬，演於新新舞台，始以"伶界大王，內廷供奉"頭銜與滬人相見，並正名為譚鑫培，而年已六十五矣。同行配角，有金秀山、孫怡雲、德珺如、文榮壽、慈瑞泉，陣容之盛，煊赫一時，金秀山、德珺如均以票友下海，與孫菊仙合唱《二進宮》，向有"三羊開泰"之稱(內行稱票友羊毛)。
滬人以耳為目，不知輕重，而楊四立方出演丹桂，紅極一時，楊本武丑兼唱老生，演《空城計》讀"昭烈"為"罩笠";讀"馬謖言過其實"為"馬謖年過七十"笑話不一而足，而滬人喜灑狗血，竟認楊四立為京朝南下，唯一老生;而視譚為瘟功。一日，楊貼《豬八戒盜魂鈴》，學唱各種生、旦、淨、末、丑兼四個台，滬人空巷往觀。
譚本擅武功，不甘示弱，次日亦貼《豬八戒盜魂鈴》，滬人亦空巷而往。及唱，無學南北腔調，觀者已漸嘩矣。及登四個台，以年老失功，竟無法翻騰，而緣着桌腳子爬下。有小報界人劉束軒者，少年氣盛，在包廂中大呼倒好。
時許少卿為新新舞台主，亦恃勢氣盛，自後摑束軒頸。而風波軒起矣。次日小報界無不攻擊譚鑫培，至於體無完膚，劉許亦相見公堂。譚大憤，不終約而北返，立誓不再至滬唱戲(按余叔岩亦曾立誓不至滬唱戲)。[7]
1912年，農曆壬子年:周信芳入新新舞台劇場。
周信芳入上海新新舞台等劇場。與譚鑫培、李吉瑞、孫菊仙、金秀山、馮子和、江夢花等名角同台演出，深受薰陶。
梅蘭芳第一次與譚鑫培同台演出，演出劇目《桑園寄子》。
1914年6月7日，農曆甲寅年五月十四日:1914年6月7日慶升園演出，當日譚鑫培、黃潤甫、李順亭、劉春喜在慶升園演《罵曹》。
1914年10月19日，農曆甲寅年九月初一日:1914年10月19日文明園演出，當日譚鑫培、何桂山、李秀峰在文明園合作《罵曹》。
1915年，農曆乙卯年:譚鑫培五次赴滬。[9]
九畝地新舞台二次成立，虧損累累，其婿夏月潤(新舞台老闆)、王又宸(新舞台台柱)親蒞北平，跪求老爺子幫忙。譚鑫培始允南下，為第五次赴滬，演十天，首日《空城計》，末日《珠簾寨》。
票價樓上樓下一律五元，滬人始震動，傾市而出。新舞台上下二千一百十五座，座無空椅，立無隙地，而譚年已七十矣。時楊四立亦隸新舞台，唱倒第二，譚上演必誤時，楊輒拉長馬後，以延時間。
台下不知，以為楊好賣弄，則鬨堂報以倒好，翌日演《南天門》，台下竟享以茶壺蓋、銅板、桔子皮，楊至頭破流血，然亦無法不唱也。[10]
譚前後來滬凡五次，京戲近百年瑣記稱為六次南下者誤，因譚初次北返以後，未幾即入內廷供奉，清制供奉賞四品白石頂戴，例不得出外演戲。庚子之亂，清後西狩，供奉伶人始有在外演戲以為糊口者;未幾迴鑾，孫菊仙已逃滬，不敢返，而禁例亦稍破，則光緒二十六年以後事矣。故鑫培二十七年南下當為第二次，非第三次。
1917年4月14日，農曆丁巳年閏二月廿五日:譚鑫培最後一次演出。[11]
北京官府為了歡迎廣西督軍陸榮庭，在金魚胡同那家花園，設盛宴唱堂會，其時70歲高齡的譚鑫培衰弱多病，只好婉言辭卻，不料，因此觸犯了當局，便傳出話來，如果不去，不但不釋放他的孫子譚霜(曾因犯案在押)，還要拉他去一起關押。並且，派了4名巡警上門，名為迎接，實則押送，譚便不得不勉強扶病而去，到場一看，戲碼貼的是《洪羊洞》，又吃了一驚，因為，戲中他演的楊六郎是以死殉職的，而且他的師父程長庚生前最後唱的也是這一齣戲，觸景生情，便有大難臨頭的預感。
這一次演出實在不能唱全本，經再三請求，從"探病"一場唱起，他拚老命全力以赴，唱做一絲不苟，至終場，還是渾身抖擻，精彩紛呈，但是一到後台，就伏在桌子上，暈倒了。
據同台配演八賢王的賈洪林說:"我與老闆一起演唱多年，從來未有見過像他這一次的神情異常，特別是雙目炯炯發光，咄咄逼人，嚇得我不敢正眼看他。"譚回家後，又氣又累，病勢日重，不久去世。[12]
藝術特色
藝術形象
譚鑫培一生創造了為數眾多的藝術形象。由於他善於體察人物的身份、性格和精神氣質，因而演來無不形神畢肖。熟悉譚派藝術的著名票友陳彥衡說:"譚鑫培演孔明有儒者氣，演黃忠有老將風，《胭脂褶》之白槐居然公門老吏，《五人義》之周文元恰是市井頑民。流品迥殊而各具神似。"
他在塑造人物時，不僅注意形象的真，而且講求藝術的美，在唱念做打各方面都有自己的獨特創造。
當時的"老生三傑"中，孫菊仙的唱善用"膛音"，以慷慨激昂勝;汪桂芬善用"腦後音"，以雄健剛勁勝;譚鑫培不取孫、汪的實大聲寵、滿宮滿調的實力唱法，而用"雲遮月"的嗓音，以聲調悠揚婉轉，長於抒情取勝，但有時不免略帶感傷。
同一劇目如《文昭關》、《捉放曹》、《魚腸劍》等，三人演來，各有特色。譚的唱腔不但集程長庚、余三勝、張二奎、王九齡、盧勝奎、馮瑞祥等唱法之大成，而且廣泛吸取了青衣、老旦、花臉各行的唱法以及崑曲、梆子和大鼓的音調，巧妙地融於老生唱腔中而不露痕跡，又能統一於自己的獨特風格之中，自成一家。
演唱風格
他還善於突破二二三、三三四的句法，運用襯字、虛字潤腔，靈活地轉變板眼，因而他的演唱玲瓏活潑，變化多端，於平淡中見靈巧，並能細膩而鮮明地表現不同人物的感情。
如《賣馬》中秦瓊的抑鬱感傷，《洪羊洞》中楊延昭的悽愴沉痛，《戰太平》中花雲的激昂慷慨，《李陵碑》中楊繼業的悲憤蒼涼等，無不曲盡其妙。
他的念白，字斟句酌，清晰流暢，《空城計》的"三報"、《八大錘》的"說書"等，都是他的精心傑作。
身手敏捷
譚鑫培早年曾演武生，武功根底堅實純熟，身手矯健穩練，所以無論演靠把戲、箭衣戲或褶子戲，都能做到身段靈活灑脫，乾淨洗鍊，在很多戲裡還表現了獨特的技巧，如《四郎探母》的"吊毛"、《戰太平》的"虎跳"(一說"撥浪鼓")、《八大錘》的"斷臂"、《李陵碑》的卸甲丟盔等，都有獨到的功力;全本《瓊林宴》的身段繁重，他演來卻遊刃有餘，顯示了他的腰腿功夫;《當鐧賣馬》中的耍鐧、《翠屏山》的舞刀等也都有獨到之處。
藝術革新
譚鑫培在藝術上富有革新精神，所演各劇，在劇詞和表演藝術上多有加工改革之處。又能揚其所長，避其所短，他面形清癯,因此不常演王帽戲;演《定軍山》的黃忠，不戴帥盔而戴扎巾，都是為了掩其所短而發揮其所長。
代表劇目
譚鑫培在藝術上文武昆亂不擋，能戲甚多，其中有代表性的劇目為:《空城計》、《當鐧賣馬》、《李陵碑》、《擊鼓罵曹》、《捉放曹》、《洪羊洞》、《桑園寄子》、《四郎探母》、《武家坡》、《汾河灣》、《定軍山》、《戰太平》、《連營寨》、《南陽關》、《珠簾寨》、《打漁殺家》、《八大錘》、《瓊林宴》、《胭脂褶》、《南天門》、《坐樓殺惜》、《清風亭》、《戰宛城》、《別母亂箭》等。
歷史貢獻
譚鑫培 為京劇老生的表演藝術開拓了新的天地， 影響深遠，在京劇史上起到了繼往開來的作用。
半個多世紀以來，很多京劇老生都宗法於他，世稱"譚派"。
譚鑫培以畢生的心血和精力，全面地繼承和發展了民族傳統的戲曲藝術，從他開始，老生藝術進一步規範 化、體系化了，基本穩定了京劇的格局;他在60餘年的演劇生活中，上至宮廷王府，下至鄉鎮村野，占領過當 時中國各種樣式的舞台，贏得了各種層次的觀眾。他創造的譚派藝術多方面地代表了我國戲曲的傳統風範。
他出色地 傳承了前輩程長庚、余三勝等徽派、漢派的精華，文武兼擅，昆亂不擋，唱念做打全方位的發展，並且開"韻味派"之先河，使京劇逐漸趨入精美的境界。
他創始的譚派是流傳最廣、對後世影響最大、枝葉最為繁茂的一 個藝術流派，在京劇歷史上，始終被認定為老生行當中的主流派。後來的余叔岩、馬連良、言菊朋、楊寶森等重要的老生流派，都是從譚派衍化出來的。
弟子流派
譚派的弟子很少，但私淑者極多，當時幾乎"無生(老生)不學譚"，傳人分新老兩派，老譚派代表人物是王又宸，還有譚小培(其子)、賈俊卿、孟小茹、羅小寶、貫大元、賈洪林等。言菊朋，余叔岩早期的表演，也嚴格遵循譚的路子。言、余在繼承譚派的基礎上創造了新的老生流派。
票界學譚者有紅豆館主、夏山樓主、王雨田、王君直、王庾生，喬藎臣、程君謀等，對譚派的研究皆有精深的造詣。後世眾多演員受譚派影響極深。其孫譚富英的"新譚派"則基本上是"老譚派"的基礎上有所發展。其他行當的演員如武生楊小樓，旦行梅蘭芳、王瑤卿等，也受其啟發和影響頗大。
相比"四大名旦"的家傳至今大都不過三代的歷史,另一梨園世家--譚家卻成為京劇史上的一個傳奇。
自1863年譚鑫培隨父親譚志道在京城"廣和成"搭班演戲算起,這個世所罕見的藝術家族七代都從事同一戲種、同一行當,且一脈相承,整個家族算下來共40多人從事京劇事業,堪稱一部"濃縮的中國京劇史"。
梅蘭芳之子、著名梅派表演藝術家梅葆玖說道 :"譚鑫培先生是與我曾祖父梅巧玲同一時代、同光十三學的人物。譚鑫培先生念我曾祖父的交情，100年前，65歲的譚鑫培就和19歲的梅蘭芳唱《桑園寄子》，直到譚鑫培最後的半年中還提攜梅蘭芳合作演出《汾河灣》《四郎探母》等，給梅蘭芳以後的成名奠定了極為重要的基礎。
所以在某種意義上講，沒有譚鑫培就沒有梅蘭芳。以後我父親又和譚富英先生有多次重要合作。譚梅兩家的淵源正是中國京劇史的縮影，譚在先、梅在後，這是歷史。 "
被尊為京劇界鼻祖的譚鑫培是其中的最傑出代表,所創唱法世稱"譚派",行內有"無腔不學譚"之說。
譚鑫培的兒子譚小培不僅繼承了全部家學,更培養了他的兒子譚富英。譚富英發展創新了"新譚派",後被譽為"四大鬚生"之一。譚派第五代譚元壽少年進入富連成科班,有紮實全面的功底,他將譚氏門風的精華體現無遺,並因主演現代京劇《沙家浜》而馳名全國。
譚元壽之子譚孝曾是北京京劇院譚派當家老生,他的兒子譚正岩是譚家第七代,剛30歲出頭,其扮相、唱腔頗有譚富英遺風。值得一提的是,譚門七代既保留着譚門藝術中一脈相承的譚派精華,又結合各自的特色發展創新,使譚派藝術 始終葆有時代的活力。
"高祖創下譚派藝術不容易,我們頂着光環,責任感很強、社會壓力也很大。"如今,譚家上下已把眼光轉移到譚正岩身上,為他量體裁衣整理劇目。"日後,如果譚正岩生了兒子,我們也希望他能繼承祖上基業。"譚孝曾說。
藝壇評價
程長庚曾預言:"吾死後，鑫培必成大氣候。"譚鑫培曾師事程長庚、余三勝，並向張二奎、盧勝奎、王九齡問藝，博採眾長化為己有，終成一家，與汪桂芬、孫菊仙被譽為"新三鼎甲"，並成為京劇史上第一個老生流派--譚派創始人。
光緒十六年五月二十五日，與孫秀華、陳德霖、羅壽山四人被選入昇平署進宮承差，宮內藝名譚金培。
1917年5月10日上午8時病逝於京城宣內大街大外郎營1號寓所，享年71歲。
葬於戒台寺栗園莊墓地，界樁上刻"英秀堂"。今譚門已是七代梨園世家。
人物寫真
精彩視頻
參考資料
- ↑ 戲界往事 譚鑫培：起步京門成就京劇宗師 ,才府網，2015-05-08
- ↑ 文藝批評 | 麼書儀：譚鑫培一生榮辱 ,搜狐網，2017-06-10
- ↑ 譚鑫培生平之嗜好 ,搜狐網，2018-01-29
- ↑ 譚鑫培：用優秀藝術引領市場的典範,武漢文明網，2019-04-16
- ↑ 「孫菊仙為李太白，譚鑫培當是杜甫」 ,搜狐網，2018-12-16
- ↑ 他被譽為京劇界的杜甫，今天我們如何紀念譚鑫培？,上觀網，2017-10-05
- ↑ 晚近戲園往事：程長庚講義氣，譚鑫培大脾氣，余叔岩禁偷戲,騰訊網，2017-04-01
- ↑ 【往事】梅蘭芳與譚鑫培 ,搜狐網，2019-10-22
- ↑ 京劇從競爭比較中提高：譚鑫培的對手們,快資訊，2019-10-29
- ↑ 京劇名人譚鑫培，絕技前無古人,快資訊，2019-11-08
- ↑ 小叫天的倒彩風潮,搜狐網，2017-02-06
- ↑ 最大京劇公園落戶武漢 一代宗師譚鑫培魂歸故里,新浪網，2009年05月22日
[[Category:]]