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| 于非闇 | |
|---|---|
| 出生 | 1889年3月22日 |
| 國籍 | 中國 |
| 知名於 | 研究會副院長 |
| 知名作品 |
《都門釣魚記》 《都門藝菊記》 《都門養鴿記》等書 |
于非闇(1889年3月22日-1959年7月3日)，中國畫家。原名於魁照，後改名於照，字仰樞，別署非暗，又號閒人、聞人、老非。原籍山東蓬萊，出生於北京，自幼得書畫家傳。 1912年入師範學校學習，後任教於私立師範校、私立華北大學美術系。兼任古物陳列所附設國畫研究館導師。
1935年起專攻工筆花鳥畫。
1949年後歷任中央美術學院民族美術研究所研究員、北京中國畫研究會副會長、北京畫院副院長。作品有《玉蘭黃鸝》、《丹柿圖》、《牡丹鴿子》等。著有《非暗漫墨》、《藝蘭記》、《中國畫顏料研究》、《我怎樣畫花鳥畫》。[1]
生平簡介
光緒十五年（1889）農曆三月二十二日（陽曆4月21日），于非闇在北京的四合院裡誕生了。於家本是漢族，祖籍山東蓬萊，大約在他四代之前移居北京。其父屬內務府正白旗漢軍，其母為滿族人，1954年于非闇改隨母親祖籍並正式登記為滿族。
于非闇是近現代中國畫史上致力於工筆花鳥畫研究與創作，並有着重要成就的畫家。正是于非闇及其同志者的努力，使傳統工筆畫的精華得以傳承，為現代工筆畫的發展奠定了堅實的基礎，為後來的眾多文人墨客所賞識與效仿。代表作有《玉蘭黃鸝圖》、《紅杏山鷓圖》、《和平鴿圖》、《果實來禽圖》等。著《我怎樣畫工筆花鳥畫》、《中國畫顏色的研究》、《都門養鴿記》、《都門藝菊記》、 《于非闇工筆花鳥畫選》等。于非闇的弟子中，最出名的兩位是田世光和俞致貞，田世光和俞致貞作為美院的教授，弟子很多，其中田世光的弟子中，最著名的當屬龔文楨、金鴻均等。[2]
藝術風格
- 繪畫
于非闇46歲左右開始畫工筆花鳥畫，從學清代陳洪綬入手，後學宋、元花鳥畫，並着意研究趙佶手法。重古意是于非闇的一大特點，他在生命的最後一年，於病中作了一幅《喜鵲柳樹》，在題跋中寫道：「從五代兩宋到陳老蓮是我學習傳統第一階段，專學趙佶是第二階段，自後就我栽花養鳥一些知識從事寫生，兼汲取民間畫法，但文人畫之經營位置亦未嘗忽視。如此用功直到今天，深深體會到生活是創作的泉源，濃妝艷抹、淡妝素服以及一切表現技巧均以此出也。」這是他對一生藝術里程的重要總結。但師古而不泥古，創兩宋雙勾技法之新，自成畫派。構圖打破陳規，用筆剛柔相濟，着色求艷麗而不俗。如畫牡丹，取春之花、夏之葉、秋之干而成，既能遠觀，又可近賞。且善於在畫上題詩跋文，配以自刻印章，使畫面饒有意趣。他藝風嚴謹，訂有日課，未曾稍懈。在古物陳列所工作期間，接觸到不少古畫，並且經常出沒於古董店，借古畫臨摹，汲取許多技法。還到北京故宮研究名作，開擴了眼界，提高了畫藝。到瀋陽故宮臨摹黃筌《寫生珍禽圖》及趙佶《瑞鶴圖》，繼承現實主義傳統。除學習捲軸畫外，又學宋純絲古樸的裝飾手法。
在勾線用筆上則以書法入，表現出形象的氣骨。于非闇反對過於工巧細密而失掉筆墨高韻和整體精神，作畫不墨守成規，敢於創新。就筆法而言，他初以趙子固、陳老蓮筆法為本，兼得圓硬尖瘦之趣，後以趙佶瘦金書筆法入畫，筆道有了粗細、軟硬、頓挫，波磔的變化，不僅書意大增，且使線條具有表現質感、體積感、空間感的豐富變化。對於工筆花鳥畫來說，能否很好地描繪出樹木的枝幹如同勾線設色一樣，都是檢驗一個工筆畫畫家技能水平高低的重要參照。在工筆畫中，如果把處於次要位置的枝幹刻畫得過於細緻精到，雖然形象逼真，但在整體效果中就會顯得喧賓奪主，影響主題。如果把枝與乾的形態弱化，忽略它的存在，即使是突出主題，但對於畫面本身就會缺乏協調，整體效果不夠統一。有的畫家之所以用寫意的方式在工筆畫中表現枝幹，就是迴避了這方面的欠缺。
于非闇的《木筆山鷓圖》，小枝與主幹之間不僅在穿插避讓上井然有序，主次關係明確，表現技巧也更生動自然。主幹的線條雖然粗獷卻不顯粗糙，筆勢穩重結實，細緻的皴擦使枝幹具有很強的立體效果，再加上淡赭色的渲染，很有些西畫的韻味。盛開的辛夷花嬌柔輕靈，給人以恬淡寧靜、端莊秀麗、平和安詳之感。層層暈染的花瓣豐滿滋潤，仿佛是由晶瑩的瑪瑙雕琢而成，那輕靈滋潤的樣子，讓人心曠神怡。 填色上于非闇主張柔婉鮮華，《祥雲瑞鴿》寫五隻飛翔的瑞鴿。五隻鴿子的羽毛顏色極盡變化之妙，而每一鴿子的羽毛又有不同。與祥雲的色彩變幻頗為呼應。並且在整體構圖上生動、精到，耐人尋味。
在于非闇的繪畫作品中，宋人高古的氣韻，精到的筆法與色彩的艷麗並不像衝突，不會因「艷」而顯出「俗」，正是繪畫大師的高明之處。所以艷美之色與高古之意，整體的貫穿在于非闇的作品之中的，是一格基調，也是識別其作品的根本。
- 書法
在書法上，于非闇仍是以古為師，習宋徽宗趙佶獨特的「瘦金體」書法，並且相當有造詣，是近代寫「瘦金體」首屈一指的大師。對於工筆畫家來說「瘦金體」不僅能夠鍛煉筆力，而且這種瘦硬的書法風格與工筆畫相得益彰。《木筆山鷓圖》中，用酣暢挺拔的「瘦金書」題寫了一首白居易的詩《題靈隱寺紅辛夷花一戲酬光上人》：「紫彩筆含尖火焰，紅胭脂染小蓮花。芳情香思知多少，惱得山僧悔出家。」 ，頗見其趣。其書法配其工筆花鳥，古意更濃。 于非闇的書畫風格鮮明，並注重文化和內心的修養與繪畫書法的結合，是一位全面的文人氣的書畫名家，可與張大千相媲美。因此，可知其藝術作品在今後的市場上將會有一個美好的前景。
- 出版著作
《于非闇花鳥畫課徒稿 》 作者:于非闇 2018年09月由上海人民美術出版社出版； 《于非闇工筆花鳥畫論》 作者:于非闇 2018年02月由上海人民美術出版社出版； 《書畫巨匠藝庫·于非闇工筆花鳥畫論》 2018年01月 上海人民美術出版社出版； 《我怎樣畫工筆花鳥畫》 2016年09月 人民美術出版社出版； 《于非闇花鳥畫譜》 2015年04月 上海人民美術出版社出版； 《大師的技法課 我怎樣畫工筆花鳥畫》 2013年12月 四川美術出版社出版；
- 著述節選
《我怎樣畫工筆花鳥畫》 我自幼即喜歡養花、鳥、蟲、魚，我也粗淺地學習過園藝學、鳥類學等知識，我對這些無論是各部的組織與解剖，無論是各自不同的習性與特徵，由於特別地喜愛它們，我也就特別地熟習它們。這對於我學習花鳥畫，是一個有利的條件。我在二十三四歲時，業餘從一位民間畫家王潤喧老師學習繪畫，他先令我代他製造顏料，他還教我養菊花、水仙，養蟋蟀、蟈蟈，我從他學畫不及兩年，制顏料學會了，養花、鬥蟋蟀也學會了，繪畫他卻一筆未教。王老師是以畫蟈蟈、菊花出名的。他病到垂危，才把他描繪的稿子送給我，並且說：「你不要學我，你要學生物，你要學會使用工具。」我那時還不大重視繪畫，只是喜歡玩蟲鳥花卉。但是我受到制顏料、養花和養蟲的教育，使我對生物的描繪，得到了很大的啟發與幫助。
在這裡，我從養生物說起，將說到我的寫生方法、創作過程，把我二十多年來一點點經驗連我鑽牛犄角，走彎路也包括在內，我一總地敘說出來。今先把我的學畫日課表介紹一下。1935年到1937年，午前定為學畫的時間，最初兩年內很少對生物進行寫生，第三年才用鉛筆描寫一下家中所養的花鳥。1938年起，自上午8時半至12時，下午1時半至4時定為學畫時間。進行寫生，不一定在家裡，已練習到敢於在各公園各地方去描寫。畫的範圍並不限定是北京的花鳥，這樣到1945年。自1946年起，時間仍照以前，只把描繪的範圍縮小，限於北京的一個地區。這一時期里，我的生活陷於極度的困難，下午的時間大半被謀求柴米占去，同時，老妻病故，心情壞極，但我不自餒，仍照舊用功夫。到這時，我已懂得鉛筆與墨筆的結合。我提前早起，日出前我已到了各個公園的門口，對生物進行再觀察分析和比較，專找它們各自不同的性格與特徵。作畫的時間倒比以前減少了，特別是春秋兩季午前總是各處看花看鳥。解放後，生活很快就安定了，學習的時間沒有加減，默寫的功夫比對物寫生的功夫更加長了。到目前為止，北京花鳥能默寫的就一天比一天增多。我預備在最近的一兩年內，再跑跑花鳥種類繁多的地區，像成都、昆明等地區，我再把描寫的範圍放寬，因為，我練習有了一些成就，就容易塑造它們的形象了。例如成都的芙蓉，昆明的山茶花等，我都沒有親自去觀察，自然就難於描繪了。解放後，在晚飯過後我還訂了兩小時的理論自修的時間，直到現在我還堅持着學習。