比·比·金查看源代码讨论查看历史

比·比·金（B.B. KING，1925年9月16日-2015年5月14日）本名Riley Ben King。出生于密西西比州伊塔贝纳附近的一个小聚居区里。是有史以来最伟大的蓝调音乐家之一，外号“蓝调之王”（The King of Blues）。自1949年发行了他的第一张唱片开始，在接下来的几十年里，他花了很多时间录制和巡回演出，每年演出300多次。他创立与推展了电吉他推弦、揉弦的技法。作为国际知名的音乐家，他在1987年就已经被引入摇滚名人堂，2003年滚石杂志评选的百大吉他手中位列第3名，2006年更获得美国总统乔治·沃克·布希 颁发的总统自由勋章。在临终关怀中，金在2015年5月14日在内华达州拉斯维加斯于睡眠中去世，留给世人珍贵的音乐遗产。

背景

Riley B. King 于1925年出生后很快就了解到密西西比河三角洲的艰辛生活。他四岁时父母分居，五年后母亲去世，这时莱利开始与祖母住在一起。祖母去世后，莱利（Riley）和他的父亲短暂地住在密西西比州列克星敦（Lexington），然后搬到基尔迈克尔（Kilmichael）。由于家境困难，后来被卡特里奇（Cartledge）一家收养，并在他们的小农场里生活和工作。牧师韦恩·卡特里奇（Wayne Cartledge）教给他有关善良，尊重和辛勤工作的知识，并帮助莱利（Riley）获得了他的第一把吉他。通过他，莱利学会了通过行动而不是肤色来评判人。在棉花田工作时，他不屈服于顽强的种族主义和种族隔离歧视。进入音乐界后，也处在克服娱乐界最严厉的批评家的生活中，并最终被誉为整个音乐流派的宗师之一。

音乐类型

蓝调

活跃年代

1948年-2015年

音乐事业

1948年，二十出头的他离乡背井，搬到曼菲斯居住，拜蓝调歌手的表兄Bukka White为师，学弹蓝调吉他，发愿要做个蓝调歌手，他成了当地WDIA电台的主持人与固定演唱歌手，随后成了曼菲斯市区具有蓝调历史地位的Beale Street一带最抢手的吉他手，太阳录音室的创办人山姆·菲利普斯（Sam Phillips） 替他取了昵称Beale Street Blues Boy,（B.B. King艺名中的“B.B.”即源于此）。

金在1949年创作了第一张唱片，第二年与肯特（Kent）/ RPM /现代音乐（Modern）开始了长达12年的合作，在此他录制了许多节奏和蓝调歌曲，包括“ You Know I Love You”，“ Woke Up This Morning “和“Three O'Clock Blues”，在R＆B排行榜上排名第一，并成为他的全国首个热门歌曲。

进入60年代后，B.B. King尝试为蓝调音乐注入更优美，更细致，更多样的音乐风格，像是在招牌曲＂The Thrill Is Gone＂衬上动人的弦乐，或是推出捕捉蓝调歌手与乐迷之间沸腾彼此情绪的现场演唱录音专辑＂Live At The Regal＂。

B.B. King在扎根蓝调音乐的同时，也不时在蓝调音乐的演唱之中融入爵士乐，流行乐风格，在伴奏中加入管乐器调合，丰富蓝调音乐的色彩，他也同时致力于拓展蓝调音乐的广度，像是与钢琴创作歌手Carole King，The Eagles吉他手Joe Walsh合作专辑＂Indianola Mississippi Seeds＂，与英国蓝调之父Alexis Korner合作专辑＂B.B. King In London＂，与U2合唱团合作灌录＂When Love Comes To Town＂，带领吉他之神Eric Clapton来趟传统蓝调之旅的专辑＂Riding With The King＂。

拥有“蓝调大使”称号的B.B. King热爱巡回演唱，把巡回演唱的每一站都当作是一个家，曾经有过一年唱342场的纪录，年届70岁之后，年平均维持在两百场左右，而且每年六月都会拨冗一两个星期的时间，进行个人的密西西比返乡之旅。

作为音乐界最受好评的表演者之一，金在2006年凭借他的二重奏专辑＂80＂获得了葛莱美最佳传统蓝调专辑奖。这位传奇的歌手和吉他手也成为了他自己的博物馆的主题，该博物馆于2008年开业。密西西比州印第安纳波拉市的BB King博物馆致力于纪念King的音乐，影响他的音乐以及音乐史。同样在2008年，金发行了专辑＂One Kind Favor＂广受好评。他亲自演奏了约翰·李·胡克（John Lee Hooker），丁字骨沃克（T-Bone Walker）和朗尼·约翰逊（Lonnie Johnson）的歌曲，并凭借自己的努力获得了葛莱美奖，这是他第15次获奖。2012年2月，金与巴迪·盖伊（Buddy Guy）等人在白宫特别演出。他和他的表演者在总统巴拉克·奥巴马（Barack Obama）的陪同下演唱了《芝加哥甜蜜的家》。

除了音乐生涯之外, B.B. King还有个著名的吉他“ Lucille”。他录制第一张唱片的那一年，金在阿肯色州的特克斯参加了一场舞会，舞池中间装有一个装有煤油的桶，用来使人们在深夜保持温暖。现场爆发了一场打斗，煤油桶被撞倒，火势蔓延至整个会场。包括金在内的所有人都撤离了，但他赶回屋内想要取回他珍贵的吉他。幸运的是，当建筑物在他周围倒塌时，他设法用吉他逃脱了。金后来得知这场打斗是由于一名在露西尔（Lucille）场馆工作的女士而爆发的。从那时起，金将他的吉他命名为“ Lucille”，以提醒自己不要再做任何愚蠢的事情。

2014年4月，B.B. King在圣路易斯的皮博迪歌剧院举行了一场演唱会，会后歌迷在社交媒体上表达了对金的健康状况的担忧，这位蓝调传奇人物因其表现不稳定而公开道歉。2014年10月，这位89岁的老人在芝加哥蓝调之屋的演出中登上舞台但在表演中跌倒，以致取消了几场即将来临的演出。跌倒后他的网站上发表的声明中说，这位歌手“被诊断出患有脱水和精疲力竭。”但是，无论他身在何处，金都拥有他的签名吉他“露西尔”。

在临终关怀中，B.B. King在2015年5月14日在内华达州拉斯维加斯的睡眠中去世，留下了世人永远怀念的音乐遗产。

主要作品

《Singin' the Blues》 (1956)
《The Blues》(1958)
《B.B. King Wails》(1958)
《Sings Spirituals》(1959)
《Compositions Of Duke Ellington And Others》(1960)
《My Kind of Blues》(1961)
《Easy Listening Blues》(1962)
《Mr. Blues》(1963)
《Rock Me Baby》(1964)
《Live at the Regal》(1965)
《Lucille》(1968)
《Live in Cook County Jail》(1971)
《L.A. Midnight》(1972)
《There Must Be a Better World Somewhere》(1981)
《The Crusaders With B.B. King & The Royal Philharmonic Orchestra ‎"Royal Jam"》(1982)
《King Of The Blues》(1988)
《There Is Always One More Time》(1991)
《Diane Schuur & B.B. King "Heart To Heart"》(1994)
《Blues on the Bayou》(1998)
《"Riding With The King" (with Eric Clapton)》(2000)
《One Kind Favor》(2008)
《Live》(2011)
《There Is Always One More Time》(1991)

My Lucille (1985)

The Thrill Is Gone (Live at Montreux 1993)