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| Love Song | |
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Love Song，是阿蘭·達瓦卓瑪於2012年5月23日發行的專輯，共收錄了《鳳凰》、《以愛相宜》等12首歌曲。製作人由袁惟仁擔任。
2013年1月，阿蘭·達瓦卓瑪憑藉該專輯獲得2012年度音樂先鋒榜先鋒演繹歌手。
創作背景
該專輯由袁惟仁 、方文山、林俊傑、王雅君、許哲佩、曲世聰等音樂製作人共同打造。阿蘭·達瓦卓瑪從上百首歌曲小樣中，親自進行逐一挑選。由此，專輯的製作過程打破了以往傳統專輯由一位製作人包辦到底的方式，反而吸引了大批富有思想與才華的音樂人加盟。[1]
樂華娛樂為阿蘭·達瓦卓瑪發起專輯徵集名稱的線上活動，在經過層層刪選之下，有十名左右網友的想法得到首肯，經過與製作人的最後商榷，公司最終將專輯命名為《Love Song》，首播主打歌也用此命名。
為了突出阿蘭·達瓦卓瑪純淨的寬廣音域及神秘的民族特色，製作人歷時3個月反覆推敲創作專輯首波主打歌《鳳凰》。
專輯曲目
曲序 曲目 填詞 作曲 [2] 01 《水晶蓮intro》 - - 02 《鳳凰》 劉昊 曹蘭笛 03 《以愛相宜》 沈松 胡彥斌 04 《LoveSong》 - - 05 《lanlan》 苟慶 劉洲 06 《長大》 - - 07 《我回來了》 王雅君 林俊傑 08 《孤獨的天份》 - - 09 《經過南青山》 - - 10 《窗外》 - - 11 《BABYBABY》 - 12 《LoveSong～きっともう一度～》 - -
專輯鑑賞
該專輯呈現出豐富的層次感，令久違地用母語演繹歌曲的阿蘭展現出更本真的自我。在這個炎熱夏季，聆聽她如水晶般清透、如流雲般高遠的天籟歌聲，令聽眾收穫獨特的清涼和感動。專輯中承載了阿蘭·達瓦卓瑪四年來的成長與蛻變，將內心堅強堅定的音樂夢想全部融入歌曲中。
《水晶蓮》雖然只是純音樂，但電子樂配合藏式吟唱，營造出了一種空靈的幻想氣息，很符合阿蘭·達瓦卓瑪的音樂風格；《鳳凰》的歌詞風格兼具玲瓏剔透和雍容大氣，主旋律較為簡約，但是頗具纏綿的韻味，在阿蘭·達瓦卓瑪淡淡傷感的婉轉演繹下，幾近餘音繞樑。 《以愛相宜》承襲了胡彥斌拿手的古典風格，曲調迂迴流轉，纏綿又不失大氣。沈松所寫的歌詞也優美而感人。阿蘭·達瓦卓瑪在演唱時除了發揮一貫的溫柔優美，更使用了藏族姑娘拿手的高音轉調，很有盪氣迴腸的味道。
專輯同名主打歌《Love Song》以美式樂隊化的編配為基調，使得略帶傷感的優美旋律背後卻有着硬朗的內在力量。正如每一個曾經經歷過情傷的女孩一樣，阿蘭·達瓦卓瑪用真情實感娓娓演繹了歌曲中柔弱外表下獨立的內心情感。
《lan lan》是專輯中惟一一首歌詞明顯沒有以愛情為主題的歌曲，歌名既可以理解成歌詞中的「藍藍的晴天」，也可以理解為這是關於阿蘭·達瓦卓瑪本人的主題歌，阿蘭·達瓦卓瑪悠揚的旋律搭配空靈的歌聲，讓這首成長之歌如此美麗。
《孤獨的天份》不同於阿蘭·達瓦卓瑪一貫歌唱天空大地風花雪月的自然氣息，而是都市裡一個小女生的呢喃獨語，有點文藝，有點小清新。而曲世聰所寫的另外一首舞曲風格的《BABY BABY》雖然也是都市女生情懷，卻積極明快得多；《窗外》是專輯中顯得比較特別的一首，因為旋律和配器都有種清麗如水滴的質感，略有點佛教心經的氣息，而在阿蘭·達瓦卓瑪富有透明感的歌聲間隙，還配有兩種和聲：粗沉的男聲念着吳儂軟語，以及後面出現的飄渺女聲，都襯出這首歌的江南氣息。
月光女神阿蘭華麗回歸國內樂壇，今日新專輯封面首度曝光，專輯同名主打歌《Love Song》也全球引爆，新東家樂華娛樂聯合全球百家媒體聯合首發這首主打歌，互聯網、全亞洲電台同步上線，音頻、MV遍地開花。 之前樂華娛樂發起為阿蘭新專輯徵集名稱的線上活動，引發網友熱衷參與，在經過層層刪選之下，有十名左右網友的奇思妙想得到首肯，經過與製作人的最後商榷，最終將專輯命名為《Love Song》，首播主打歌也用此命名。
自阿蘭回歸國內樂壇之後，一直受到國內媒體的關注。對於阿蘭簽約新東家樂華娛樂之後的首張唱片，媒體一直充滿期盼，作為2012歸國後的首張力作，阿蘭憑藉天籟般的歌聲和獨特的神秘氣質，在新專輯中勇敢突破自我。新專輯中承載了阿蘭四年來的成長與蛻變，將內心堅強堅定的音樂夢想全部融入歌曲中，只為將最真實的阿蘭全方位展示給一直默默守護着自己的歌迷。
新东家乐华娱乐在对阿兰回归后的首张专辑十分重视，重金请来圈内金牌制作人袁惟仁 (微博)担纲整张专辑的制作，更力邀周杰伦御用词人方文山、音乐才子胡彦斌(微博)、情歌圣手王雅君等保驾护航。此次新专辑的宣传活动更是突破常规形式，将阿兰从未展露的亲和一面展示在网友面前。
公司不設置任何門檻與條條框框，只以音樂水準作為評定標杆，從上百首歌曲小樣中，alan阿蘭親自進行逐一挑選。由此，新專輯的製作過程打破了以往傳統專輯由一位製作人包辦到底的方式，反而吸引了大批富有思想與才華的音樂人傾力加盟，alan阿蘭的全部音樂細胞也前所未有的充滿激情與活躍着。
在以「愛」作為貫穿整張專輯的主題之下，每首歌曲的風格選擇也讓alan阿蘭及整個企劃團隊頗費心思。為了延續alan阿蘭日本時期天然唯美的「大愛風」，並突出其純淨的寬廣音域及神秘的民族特色，新銳音樂人毛遂自薦，歷時3個月反覆推敲創作專輯首波敲門歌《鳳凰》，歌曲中悠揚空靈的獨特「藏音」搭配流行音樂編曲律動，讓alan阿蘭產生了從未有過的新鮮感。而企劃團隊也從《鳳凰》的歌詞中挖掘出了更加富有立意的靈感。
阿蘭專輯同名主打歌《Love Song》，以美式樂隊化的編配為基調，使得略帶傷感的優美旋律背後卻有着硬朗的內在力量。正如每一個曾經經歷過情傷的女孩一樣，alan阿蘭用真情實感娓娓演繹了歌曲中柔弱外表下獨立的內心情感。「晨曦雨露流失在胸口，從此不再為思念停留」，不論遭受過何種境遇，即使曾經默默流淚，alan阿蘭也會將堅強的一面展現在大眾面前，這也許是對所有愛的最好回饋。
為了將新專輯需要表達的「愛」與「真實」放大到極致，此次樂華娛樂也摒棄了傳統的音樂錄影帶形式，一連拍攝三隻音樂微電影，最大限度的激發了alan阿蘭的潛在能量。歌曲同名微電影《Love Song》拍攝於日本東京及橫濱。
alan阿蘭飾演的中國留學生與男主角展開了一段在矛盾中掙扎的愛戀，從相識、相知到相戀，一切細微處的點點滴滴都表達得淋漓盡致。也許每個人都曾在戀愛中這般歡笑過、無奈過，也許這樣的故事可能就發生在你的身邊，也許你不會看到跌宕起伏痛哭流涕，但你一定會對情節中涓涓細流般的真實感受深有感觸。
兩首歌的音樂微電影在情節上構成了上、下兩部完整劇情，而開放式的結局就如我們的真實生活般充滿了未知的猜測。生活中的一切從來沒有既定的開始和結束，不必在乎此刻到底擁有什麼，就像alan阿蘭在影片結局時所說的一樣，「雙手空空的我卻勇敢飛起來」。