雙林寺的雕塑藝術檢視原始碼討論檢視歷史
 |
雙林寺的雕塑藝術,明清寺觀藝術也明顯與當時畫壇流派有相互影響。太原崇善寺佛傳畫冊是明代初年的壁畫摹本，既有壁畫的因素，而又有絹畫的特色。它與文人畫之間更容易看出相互間的關係，而雙林寺的壁塑和壁畫也顯示了這種關係
原文
山西省是古代寺觀遺存最多、保存較好的地區，而雙林寺則是古代佛教雕塑極為精美、類型極為多樣的佛寺。雙林寺在山西省平遙縣城西南七公里的橋頭村北側，建築歷遭千年的風雨兵燹之患。到元末，殿楹損壞、廡廓傾頹。因此，明景泰、天順、弘治、正德、隆慶年間以及清道光、宣統年間都曾大規模地重建或重修，現存廟宇主要為明代和清代修建。
雙林寺坐北朝南，寺院南牆有券拱門，即山門。除山門外，中軸線垂直排列有天王殿、釋迦殿、大雄寶殿、佛母殿及配殿共十座，組成前後三進院落。各殿滿布彩塑，大者丈余、小者尺許，共計2052尊，完好者1566尊，彩塑中以天王、羅漢、觀音菩薩、供養人等塑工最精，為明代彩塑藝術的佳作。壁塑像表現了形形色色世俗的人物和生活景象，別具風格，代表了明代組雕藝術傑出水平。其中「善財童子五十三參」壁畫，也描繪精美，同樣顯示了明代佛教壁畫的水平。雙林寺雕塑與壁畫豐富多彩，儼然是一座精美的佛教藝術館。
進入券拱形山門，正北第一座殿為天王殿．天王殿廊檐下塑四大金剛，每尊金剛約高3米，金剛巍然端坐，上身赤裸披巾或系腰裙，頭有冠髻，面部方圓，濃眉圓目，寬胸挺腰。或瞪目張口，或閉嘴下視；或扶杵縮臂，形體宏偉，威武嚴肅，具有護法天神的雄偉氣魄。天王殿內，天冠彌勒菩薩居中而坐，帝釋、梵天脅侍左右。南牆東西兩旁供四大天王像；北牆供八大菩薩。穿過天王殿，北面坐落釋迦殿，同兩廂羅漢殿、地藏殿、武聖殿、土地殿組成第一進院落。釋迦殿面闊五間，進深四間。釋迦殿內，釋迦正中高坐，左右脅侍文殊、普賢菩薩。釋迦佛高5米，文殊、普賢各高2．05米。佛高肉髻，著右袒式袈裟，結跏趺坐於須彌座上。東尊文殊菩薩手持經卷，西尊普賢菩薩手持蓮花，俱戴簪花冠，發後系帶，兩肩披天衣，飄帶沿肩掛臂而下，造型簡練而具親切感，顯示明代塑像趨向人性化的風格。殿內壁塑「佛本行故事」，採取連環圖形式分層組合，表現了佛教創始人釋迦牟尼，從投胎降生到涅槧成佛以及傳經普度眾生的一生事跡。雙林寺壁塑為佛傳上所選作的情節有48鋪，分布於東、北、西三壁，由東至西，分四層，一至三層，每層高0．93米，第四層高廣2米，與一般繪畫中表現的：仙人布發掩泥得燃燈佛授記、菩薩在忉利天宮說法、白象人胎、右脅降生、父王奉太子人天祠、天神起迎、阿私陀仙為太子占相、入學習文、比試武術、太子納妃、田間觀耕、太子出遊四門見老病死及沙門、在宮闈生活見婦女姿態深可厭惡、逾城出家、六年苦行、降魔成道、梵天勸請說法、鹿苑初轉法輪度五比丘、降伏毒龍度三迦葉、游化摩揭陀國、作地獄變等，稍有增補。東壁塑白象投胎至菩提成佛；西壁塑初轉法輪到金棺自舉，塑造人物多達二百多尊，高約0．2至0．4米，壁塑中殿堂樓閣、文臣武將，情景寫實，雖較繪畫的表現略為簡略，而立體人物卻別具特色。壁塑在構圖和人物造像，受到壁畫影響極深，形形色色的世俗人物，動態神情各不相同。同時也受到元明盛行的戲劇藝術的影響，構思精妙，富有我國民間藝術的傳統特色。釋迦殿主尊背壁後為一葉觀音，高廣3．4米．觀世音菩薩為攝化眾生而自在示現三十三種妙相，第十三種形象即為一葉觀音，觀音用圓雕手法塑造，單腿盤坐，衣帶飄揚，乘一葉紅色蓮瓣于波濤上，神情安詳自若，與波濤洶湧的海浪形成靜與動的強烈對比。四周塑羅漢各踏獸座、蓮座，有護持菩薩，尋聲救苦，普度眾生，脫離苦海；更有韋馱天將乘雲而來。菩薩兩旁梁下，有三層石台，各有騎獸六臂明王五尊．下有力士托腳，另有脅侍六尊。
中軸線上第二進院落為正北的大雄寶殿和東西廡的千佛、菩薩二殿，布局較為寬敞。大雄寶殿乃明初重建，是全寺中最高大的建築，檐歇山頂，面闊五間，進深三間六椽，梁架結構、斗拱、門窗裝飾及屋脊吻獸皆為典型明代風格。大雄寶殿即是正殿．大殿中有報身佛、法身佛、應身佛。干佛殿內四周為壁塑五百菩薩，高0．69—0．82米。分為五至六層，或駕祥雲，或騎異獸，與主像聯繫照應，渾然一體，造型寫實逼真。更有觀世音菩薩救眾生苦難之故事．分置於二至六層崖石上，現存塑像有四百七十多尊，均朝向觀自在菩薩。窗台門兩側還塑有供養人像三十多尊．造型寫實，表現了明代世俗人物的情貌和服飾。菩薩殿在中院西側，與千佛殿相對，面闊七間，25．28米，進深四椽，10．01米，主像為二十六臂觀世音，結跏居中而坐，高3．45米，帝釋、梵天皆廣1．78米，二十六臂觀音應為準提觀音，觀音儀容豐滿端莊，神態溫柔雋逸，手勢富於變化。菩薩雖多手多臂，但並不使人感到不自然，相反形象的端麗嫻雅、雍容大度，卻慈祥感人。四周懸塑四百多菩薩，或騎異獸，或踏祥雲，衣裙飄動，翱翔天宇，雲集而來。形象優美，色彩絢麗，生動地描繪了一個理想的菩薩殿堂。千佛、菩薩二殿外檐迴廊尚殘留少量明代壁畫，為明天順五年(1461)的作品。壁畫是善財童子五十參圖，因《華嚴經·人法界品》中說善財童子為求佛法，參謁五十三位善知識，其中曾謁觀世音菩薩而得到教益。雙林寺的壁畫描繪精美．頗多民俗的場景，較崇善寺壁畫摹本更真切動人．可惜損壞部分較多。釋迦殿兩側，鐘鼓二樓對峙，鐘樓上現有明代嘉靖年間大銅鐘一口。兩廂各為四間懸山式建築，因在殿內隔牆，又分為羅漢、武聖、地藏、土地四個殿。羅漢殿中尊觀世音菩薩高廣1．95米．安處於十六尊者中，氣定神凝，相好莊嚴，與十六尊者的造型，形成鮮明對比。十六尊者坐者高廣1．55米，立者廣1．83米。北側有一從門內走出的著俗裝的侍者，高廣1．75米，南側一小童，高廣2米，從儀態神情，可以明確看出並非羅漢。後殿佛母殿為後代補修，為全寺中軸線上最後建築，建於明正德年間，單檐歇山頂，面闊五間，進深三間。殿內有五尊女像及侍者為清代重妝。前檐內有清代壁畫《送子圖》。殿東側小殿為貞義祠，內塑睡姑姑和藥婆婆塑像，乃民國年塑。
明清寺觀藝術也明顯與當時畫壇流派有相互影響。太原崇善寺佛傳畫冊是明代初年的壁畫摹本，既有壁畫的因素，而又有絹畫的特色。它與文人畫之間更容易看出相互間的關係，而雙林寺的壁塑和壁畫也顯示了這種關係。美術史不研究民間美術的發展，很難弄清佛教藝術發展的進程，也不能真正了解美術發展的完整面貌。我們不僅要注意與傑出的藝術家同步的廣大民間匠師，也要注意漢族以外各民族藝術家的成就，例如藏傳金銅佛上就有着傑出的創造。我國是一個多民族國家，各個民族都有着悠久的文化傳統和不同的文化內涵，美術史就要呈現這些豐富多彩的歷史成就．總結有益的藝術經驗，來促進中華民族藝術的發展。各民族問藝術本來在歷史上就有着廣泛的交流，了解民族間的這些相互影響，才能真正全面認識歷史，了解歷史的發展。例如我們不探索新疆古代民族的佛教美術。我們就很難說清楚中國佛教藝術的早期面貌；我們不研究西藏文化以及西南少數民族藝術的發展和成就．就很難全面了解中國多民族藝術的內涵。同樣，不研究廣大民間藝術匠師的創造，就很難了解中國藝術的全面發展。而正是佛教寺院在這些方面極為豐富地為藝術史的研究提供了寶藏，而雙林寺的彩塑和壁畫也正是明代塑繪中的遺珍．值得我們重視。[1]