清潔的世界(葉美林)檢視原始碼討論檢視歷史
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《清潔的世界》是中國當代作家葉美林寫的散文。
作品欣賞
清潔的世界
嚮導說：天色好的時候，站在麗江古城，就能望見遠處的雪山。
玉龍雪山，距離古城約三十公里的路程。伴隨一路汽車的顛簸，左右搖擺，經過環山公路，零落分布的覓食氂牛慢吞吞回過頭來，懶望一眼，又低下頭。來到雪山下，抬頭望去，山上像是蓋上一頂白色蘑菇狀的帽子。隨着高度的提升，山的植被越見稀疏，也漸漸褪色，雲霧不停遊走纏繞山間，顯得有些兒迷茫莫測。
如果說古城是麗江的風骨，玉龍雪山就是納西族人的靈魂。
玉龍雪山是當地納西族人心裡的一座神山，占據着無上尊貴、聖潔和極其崇高的地位。大索道以上的山體常年迷霧瀰漫，甚至風雪交加，人跡格外稀少。嚮導說只有幸運的人才能看到雪山巔峰的真正面目，這樣的人在歷史上也是鳳毛麟角。接着，她給我們講述二則歷史故事。元朝成吉思汗曾經來到這裡，看到雪山雲霧纏繞，他揚着手中的鞭向雪山吼了一聲，風雪就暫停了；建國後，周恩來總理也來到這裡，那個時候，雪山也給了總理一個善意的面孔，風雪竟奇蹟般停了，讓總理得以安全地上山。
看來很多東西，無法用簡單的因果來解釋。信仰和虔誠，從來都是一對形影不離的孿生兄弟。
索道，錯過了每一步細節體驗的回味，卻能省略旅途很多體力的超支，同時，上山之字形曲折步行的路被層層的厚冰覆蓋，路滑崎嶇難登成為乘坐索道冠冕堂皇的藉口。
雪山巔峰下面有一處專為遊客開闢的遊樂平台，類似一隻平底鍋，視野一下子就恢復了開闊的境界。不過，高原上空氣稀薄，走到平台上，預測着下一步的氣象，對高原反應也格外敬畏，所以很多人都感到氣喘吁吁。不可思議的是，這裡還在進行着「地船」的遊戲，一個人拉着坐在橡皮船上的一整排人，從冰面地一邊拉向另一邊。船在冰面上穿梭，的確有幾分新奇和刺激。有尖叫聲，有吶喊聲，也有氣喘吁吁的換氣聲音。聲音沒有震落山上的結冰，卻加重氣息的負擔。的確，在高原上擺弄着費氣力的活動，是很讓人擔心的。
抬頭望去，雪山頂峰果然結構奇特，像一把直入雲霄的利劍，高聳、孤立、陰雲瀰漫，根本看不清隱入雲霄頂峰的真正面目。嚮導說，這樣的情況算是很好的了。大家都耐心地等待，看有沒有奇蹟出現。隨着時間慢慢地流過，莫測的雪山頂峰依然沒有除下最後一張最神秘的面紗，它像一位冷靜的聖者，高高在上睥睨着腳下的萬物生靈。有人統計過，珠峰之巔已不止一次被人征服過，而玉龍雪山最頂峰至今沒有人成功登頂。沒有人知道原因，其中有自然方面的因素。而當地人的說法是：聖潔的神山頂峰是庸俗的人類不可侵擾的，因為納西族之神就住那裡，人類應對它保持距離和敬畏。這可能是這座城市乃至人類世界裡僅剩不多的淨土之一。繼而一想，大千世界，總有很多無法滿足的期念，總有遺憾的痛惜。有了惜憾才能從另一個角度去感受瑰麗，有欠缺才能從另一個狀態去體味完美，對缺憾產生追求而無法滿足，才是對美和完整的天然捍衛。攀登的念頭、痛惜的瞬間被虔誠和寄望所覆蓋所超越。這麼想着，掠見萬千雪峰後，舉目空曠遼遠，腳下依舊尚有起伏的雲霽，心裡那一點尋覓的固執立即化解，瞬間什麼都顯得清朗透徹了。
穿梭了一圈，響起嚮導集合的聲音，在依依的回首中下了山。
山下甘海子，新開發了一個旅遊項目：「印象麗江」露天舞台，總導演是國內極負名氣的大家。舞台劇「天上人間」的主題就是取材於有關雪山一段悽美的愛情故事，海拔5000多米的雪山流傳着一段愛情悲劇。納西族口口相傳的故事裡，有一對私訂終身的青年男女，因為相愛受阻，苦苦追求仍得不到雙方父母和族人的允許和祝福，於是他們決定在一個特殊的日子裡來到雪山雙雙殉情，靈魂飛奔到沒有苦難、沒有蒼老的玉龍第三國……
嚮導介紹說，露天舞台每天都重複着這個故事。這時剛好天空烏雲密布，台上周圍暫時關閉燈光，光線昏暗下，空曠的舞台竟就顯得幾分冷冷清清。
在氣氛的烘托下，遙想故事結局，不禁令人震撼，又肅然起敬。愛，竟能令人放棄一切，包括生死。殉情的男女遠去了，歷史傳說已無法追溯源頭，在口口相傳里，千古的純情愛戀一步一步成為堅貞真實傳奇，愛的價值在娓娓道來的敘述中慢慢成為不可懷疑的信仰。不知不覺中，歷史成為昨天塵煙，愛情卻能藝術加工成為催人淚下的情節，故事搖身一變，已是現代的舞台上芸芸眾生的台戲。不得不承認，古樸而神聖的愛情搬上現場舞台是藝術奇才的傑作和神來之筆，再藉助一座類似古羅馬鬥獸場的露天建築的寬廣舞台，悽美的愛情與直白的商業運作在這裡格外自然地水乳交融了。
演出準備就緒，輕鼓幾聲，觀眾的注意力全集中在中間的舞台上。燈光初露，照耀着舞台的邊沿，烘托着主角出場了。民間藝人穿着無法考究的演服，在鼓聲的伴隨下，緩緩入場。他們通過表演，將日復一日一遍又一遍不厭其煩重敘這個古老的沉重故事。青年男女民間藝人正依依不捨在回頭告別後面排成長龍，期望跟隨一道的另一撥青年男女，坐在短腳馬走向前，消失在人海茫茫後面的道具「雪山」里……
愛，這是人生最玄妙的主題，抽象的人生課題，在一舉一動，一張一弛中在舞台演繹起來，人物形象由初時抽象慢慢變得立體起來。其實，悽美的傳說已無需考究年代，能感染着不同的觀眾，才是力量所在，能抓住看客的心靈，就是成功的範例。由於情節過於逼真，很多看客都不約而同地摘下眼鏡和帽子，輕輕擦拭淋漓的淚水。
喧譁的生活之水，生存的情感危機，是舞台下的演員取之不盡的素材，更是看台上人們不斷演繹真實的經歷。故事與現實已變得模糊起來，一切的思索和反省在巨大的聲音里混淆起來，幾乎分不清誰是演員，誰是看客。一陣鼓樂叩問後，台上的看客，能否真正體會故事中刻骨銘心的愛情？聚散無常，至死相隨結局，近乎淺白的台詞常常令人唏噓，在物質膨脹的年代，在功利擴張的現實，有多少男女還在一如繼往堅守曾經的山盟海誓，有多少俗客在物化面前還苦苦信守海枯石爛的承諾？
慢慢地，此起彼落的鼓聲穿越露天的舞台，餘響四處飄蕩，消失在觀眾的歡呼聲里，沉靜在高低錯落的看台上，最後隱沒在觀眾漸漸退場的冷清里。現實中，很多故事就是這樣草草收場，那怕過程是如何地感天動地，情節如何扣人心弦，高潮處如何引人入勝，結局都是幾乎如出一轍地令人嘆息，不勝唏噓。
我突然間想起一句很有名的詩：你站在橋上看風景/看風景的人在樓上看你
舞台冷清人已散盡。再抬頭望去，只有遠處散着銀光的玉龍雪山，照見天地一片澄清。[1]
作者簡介
葉美林，男，1979年出生，22歲發表第一篇純文學作品，中間間斷寫作近十年。