白蛇:緣起檢視原始碼討論檢視歷史
白蛇,緣起是一部影片,敘述晚唐年間,國師發動民眾大量捕蛇。前去刺殺國師的白蛇意外失憶,被捕蛇村少年救下。為幫助少女找回記憶,兩人踏上了一段冒險旅程。冒險的過程讓兩人感情迅速升溫,但少女蛇妖的身份也逐漸顯露,另一邊國師與蛇族之間不可避免的大戰也即將打響,兩人的愛情將要接受巨大考驗。[1]
白蛇:緣起 (2019) | |
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配音演員表
角色 | 配音 |
小白 | 張喆 |
阿宣 | 楊天翔 |
小青 | 唐小喜 |
蛇母 | 劉薇 |
國師 | 張遙函 |
小女孩寶青坊主 | 鄭小璞 |
小道 | 張博恆 |
肚兜 / 姐夫 | 張赫 |
狐狸寶青坊主 | 馬程 |
旁白 | 程寅 |
常盤 | 陳霖生 |
蛇探子/小妖B | 惠龍 |
船夫/小妖A | 林強 |
村長 | 章斌 |
角色介紹
小白
配音 張喆
白蛇清麗高雅,一襲白衣柔美仙靈,性格堅韌獨立、堅貞不渝,作為蛇族當中修行天賦出眾的蛇妖而被蛇母派去刺殺人族國師,途中意外失憶,落入捕蛇村莊,被人類少年許宣救下並喚其「小白」,兩人在一起尋找真相的道路上卻深深相愛。最後人妖大戰時,許宣捨命救了小白,於是,千年後的白素貞,在西湖上與許仙相遇。
阿宣
配音 楊天翔
許宣是一個在山野間自由自在的活潑少年,身居捕蛇村,清俊灑脫也果敢有擔當。在救下小白後並幫助她找回記憶,兩人從相遇到相知最後相愛,跨越了重重阻礙,即使知道小白是妖怪,但仍然深愛着小白,為她而犧牲自己,最終讓這份愛情永留小白心間。許宣投胎轉世成為了許仙,小白化為了白娘子。在西湖橋上,他們再次相遇。
小青
配音 唐小喜
小白的師妹,青蛇與姐姐相依為命、感情深厚,外貌俏麗、英姿颯爽,性格率直剛毅、愛憎分明、重情重義。在小白失憶後與許宣共同追尋身世時,小青主動向蛇母請求帶回小白。在知道姐姐愛上了許宣以後,但仍舊錶示會與姐姐相伴相隨。
寶青坊主
配音 鄭小璞
神秘的寶青坊主,一隻千年狐妖,長相可愛性感,總是笑嘻嘻的雙面狐狸,兩張臉龐呈現出不同的神態,掌管着打造法器的神秘寶青坊,更有着改變乾坤,化人為妖,化妖為人的能力。
精彩影評
講真,本來在《大黃蜂》之後,春節檔之前我就不準備進電影院了,畢竟沒有什麼必看不可的片子。不過偶然發現在我這個廣州十八環開外的郊區竟然有一場點映,於是義無反顧地跑去看了,沒想到竟然收穫到驚喜,就是這部《白蛇:緣起》。
說起國漫電影,從《大聖歸來》之後的崛起之聲不斷,到《大魚海棠》之後又一棍子被打回原形,再到《大世界》讓人重新看到希望,這「三大戰役」雖然都經歷過不少爭議,但確實是啟發了我們思考國漫電影到底需要什麼。
《大聖歸來》是逐漸成熟的中式畫風和經典再創作的勝利,《大魚海棠》則是工業層面的進階乏力和劇本層面的潰敗縮影,到了《大世界》則讓我們看到國漫原來也可以不僅僅是講低齡向的過家家故事。
值得肯定的是,上面提到的優點《白蛇:緣起》幾乎都沾邊了,而缺點也都跳過了。「白蛇傳」的經典IP已經被影視工作者詮釋了無數次,太熟悉的故事就像《西遊記》一樣,難以講出花來(參見頻繁在春節檔賴着不走的各種西遊電影)。
這一點上《白蛇:緣起》很聰明,創意性地選擇了講述白素貞和許仙前世的故事,這樣一來既能夠和IP結合,與觀眾拉近距離,又可以放開手腳地講一個新的故事了——不得不說,這個舊瓶裝新酒的故事,有意思。
故事被設定發生在晚唐年間,皇帝痴迷修道成仙,國師驅使百姓捕蛇,蛇族眾妖遂派出白蛇刺殺國師,結果白蛇失敗,誤打誤撞來到永州城外的一個捕蛇村里認識了男子許宣。當然,白蛇就是後來的白素貞,而許宣就是許仙的前世了。
其實光是這個故事的設定就可見電影編劇的用心之處。唐朝的時間線和「永州城外捕蛇村」,事實上是典出唐代大家柳宗元的名篇《捕蛇者說》。原文本是表現社會黑暗、苛政毒稅,而《白蛇:緣起》中妖道亂國、群魔亂舞的局勢,也呈現出了一片皇朝末日的紛亂景象。
而小白和阿宣的人物設定也與我們所熟知的白娘子和許仙完全不同。
民間傳說中的白素貞是千年的蛇精,是法力高深的知性女子。所謂進能水漫金山打禿驢,退可賢惠持家當人妻,我們的白娘子簡直就是滿級BOSS下山來陪官人玩的。
相比之下,小白雖然也是法力不俗的美人妖精,但顯然實力不足,全片從出道到結局就沒憑實力打過幾場勝仗,而且其行為處事也遠不及白素貞果決老辣,尤其是失憶期間,更像是初入凡塵的小龍女一樣不食人間煙火。如果非要以一個銀幕形象來作類比,我想小白大概與《倩女幽魂》中外柔內剛的聶小倩更加接近。
至於我們著名的渣男許相公,要想重新塑造又不失原版風貌就有些難度了,畢竟白衣服的女妖只要一露出蛇尾巴就只此一家別無分店了,但在我國的民間故事中軟弱書生卻從不缺少。
所以《白蛇:緣起》對許仙的前世作了大刀闊斧的改動。阿宣一不是讀書人,二也不是安靜的美男子,他是山野之間的活潑少年,善良勇敢也調皮可愛。若不是其對於草藥的熱愛和不知道哪裡撿來的一塊「保安堂」的牌匾,我想恐怕不少人會把這個角色與灑脫不羈的李逍遙聯繫到一起,而不是許仙。
事實上阿宣這個角色可以說是一掃歷來「白蛇傳」衍生的影視作品中男主角的懦弱畏縮之氣。我們知道傳統的白蛇故事中,往往女方是義無反顧堅持到底的一個,而男方則是猶疑不前甚至背叛革命的一個,可阿宣不一樣。
「人間多的是兩隻腳的惡人,長了條尾巴又怎麼樣」——這樣的台詞雖然直白簡單,但卻擲地有聲。人妖殊途,天道森嚴?好,我一介凡人,不敢逆天行事,但我可以自己變成妖啊!這一次,許仙的前世選擇站在了白蛇的身邊並肩作戰,就是這麼剛,就是這麼男人!
誠然,《白蛇:緣起》的故事雖然別出機杼,但純從故事層面來看,其實依然是比較傳統的——人妖相戀、共克時艱然後生離死別的故事,但恰恰是這樣,使得影片的故事能夠演繹得流暢自然,且路人友好度高,也比較能夠適應不同群體的觀眾。另一方面,故事設定與傳統的差異則讓我們也能夠感受到新的趣味性,可謂是兩全其美。
至於佛塔之下地宮裡羞羞的小裸戲,的確不太適合小孩子看,但要憑這個就敲定《白蛇:緣起》「成人向」的標籤又未免太過了,難道諸位看官只看得到激情戲而看不到這佛塔搞不好就是以後的雷峰塔?
在這樣的成熟故事結構下,影片也對人物的情感進行了足夠的渲染,以至於到影片最後小白眼看着阿宣離去時的絕望與心碎,竟然能夠演繹出幾分《泰坦尼克號》的悲愴絕美,可見這個故事無疑算得上是成功的了。
談過故事,不可避免地要談一談技術了。追光動畫是國內一直在認真做國產動漫的一支團隊,從《小門神》到《阿唐奇遇》再到《貓與桃花源》,追光一直在奉獻美術和技術上都至少合格的作品,但卻一次又一次遭受市場的冷遇,可以說他們是一直靠情懷在支撐。
說個小道消息,我有個朋友做宣發,之前就接了《白蛇:緣起》的活,結果合作談了一半,自己都貼了一些錢進去了,最後甲方還是撤了,這群人真的是沒錢做市場。
不過這次追光和華納合作之後,《白蛇:緣起》也算得上是第一部中美合拍的動畫電影了,意義非凡自然是不必說,但更多的是合拍的過程中為追光的動畫帶來了一些新的東西。
首先是畫風上,影片在近好萊塢的魔幻風格和內地遊戲CG畫風中找到了一種平衡,畫面充滿精緻感和柔和感,而在美術上也飽含東方審美的的創作思想,尤其是片中對于山水城鎮的一些全景描寫,色彩運用和構圖上可向酷愛高山大城的張國師看齊。
讓我印象最深刻的一段,是影片一開始對白蛇修煉「走火入魔」的刻畫,在現代畫風和中國傳統水墨畫風中來回剪輯切換,營造出了與眾不同的審美效果。
此外,影片對場景的構建也充滿了匠心,尤其是對寶清坊這座「妖精兵工廠」的呈現令人目不暇接,無論是嬌小邪魅、十分搶戲的雙臉老狐狸,還是層層揭開、別有洞天的坊樓,都充滿了中國式的東方奇幻想象。
最後,值得大為誇讚的是片中對於打鬥橋段的表現,無論是一開始小白刺殺失敗突出重圍的初顯身手,還是後來青白二蛇與國師弟子之戰,還有最後巨蟒化的小白、國師還有蛇母三巨頭的巔峰之戰,都有着點面俱現的表現力。
每一段打鬥戲的分鏡都繪製得極為合理也極具張力,每一段打鬥戲份中的高速剪輯都讓戰鬥呈現出了格外的激情和觀賞性,再加上對於不同人物技能的不同設定,比如小白的珠釵法器,道士的丹書符字,國師的化形法術還有蛇母的「吸功大法」,總而言之,比之以往動畫作品中舞刀弄槍的「花拳繡腿」,《白蛇:緣起》中的動作戲份的進步絕對是肉眼可見的。
最後,一個有趣的地方。片中阿宣和小白一起乘船的時候,船夫忽而唱起了《新白娘子傳奇》中經典的《渡情》,結果卻馬上被阿宣打斷了——「什麼年代了,還唱這麼老土的歌」,然後阿宣就親自唱了一首和小白的定情曲。
新的人物、新的愛情和新的情歌,看到這裡,讓人不禁對《白蛇:緣起》的主創們想要跳出經典、再創天地的進取心態莞爾。沒想到,到了影片的最後,當小白終於在斷橋上遇上了已經轉世為許仙的阿宣的時候,畫外竟然又響起了我們熟悉的《青城山下白素貞》的曲調!
那一刻的觀影感受,好像既有對新篇章的意猶未盡,又有對老故事的無限回味,懷着這種斑斕的情緒走出影廳,感覺還是很滿意的。
所以回來我就決定當一次自來水吧![4]
影片預告