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维克多·瓦沙雷
原图链接 奥普艺术领导者
国籍	匈牙利
职业	画家
知名于	1930年代的作品《斑马》是其奥普艺术的代表作

瓦沙雷出生于匈牙利佩奇。他在皮耶什佳尼和布达佩斯长大。

瓦沙雷被大部分人认为是奥普艺术的领导人。

瓦沙雷的1930年代的作品“斑马”被认为是奥普艺术的最早期代表性作品。

Fondation Vasarely 瓦沙雷里基金会艺术馆

匈牙利裔法籍艺术家瓦沙雷，又被译作瓦萨雷里（ Vasarely），是欧普艺术(OP ART) 有名的艺术家，也是二十世纪极具代表性的艺术家。同时，普罗旺斯作为南法著名旅游胜地，艺术与文化也在城市的时代发展中不断变迁，瓦萨雷里响应普罗旺斯艾克斯的艺术扩展决定在此建立自己的艺术馆。

1940 年代瓦萨雷里（ Vasarely）奠基于构成主义(Constructivisme)的创作理念，渐渐发展出自己的艺术模式与方法。他以纯粹的绘画元素，简洁或单一的几何图形构成画面，研究出如何能同时兼顾形式与空间感的艺术境界。

最早的作品仅仅运用黑色和白色，慢慢的加入了纯色和对比色。为确切认知色彩、形体与空间，瓦沙雷里在许多张玻璃纸上涂抹色彩，并将他们层层堆叠以达深度效果的观察。

在创作过程中，瓦沙雷里不能只满足于二维和三维空间的限制，他尝试在三维空间里产生四维效果和运动感。观者只需要不断移动变换观看角度就能发现，图形是可以改变的，改变的图像带来了强烈的运动感。

一旦进入展馆内部，游客就会沉浸在维克多·瓦萨雷利（Victor Vasarely）色彩抽象几何的世界。每个展品都有6公尺宽8公尺高，访客可以慢慢探索不同区域的展示厅。访客在不知觉的情况下已经置身甚至参与进于游览中，亲自感受来自色彩和视觉的魅力。

瓦沙雷里的后期作品色彩张力表现突出，他能熟悉掌握这些色彩的特性，用色彩纯度来表现出空间感，将人的视野拉往作品的深处。人对色彩产生强烈反应，主要还是因为色彩对心理会有影响，这也足以说明，瓦沙雷里的作品在另一种形式上体现了平面设计的心理学要素。

瓦沙雷里成功地应对了70年代“新技术”所产生的新材料和新资源调和传统工艺的挑战，建造出了带给人视觉震撼的艺术场所。

影响

欧普艺术（Optical Art）又被称为"光效应艺术"和"视幻艺术"，它是继波普艺术之后，在西欧科学技术革命的推动下出现的一种新的风格流派，兴起于西方二十世纪六十年代。首次使用"欧普"（Optical）这一名称是在1965年，当时在纽约现代美术馆举办的一次主题为"眼睛的反应"（The Responsive Eye）展览会上，陈列出大量经过精心设计,按一定规律排列而成的波纹或几何形绘画, 这些作品给参观者以强烈的视觉刺激，达到了震撼人心的艺术效果。

　　事实上，欧普艺术就是要通过绘画达到一种视知觉的运动感和闪烁感,使视神经在与画面图形的接触过程中产生令人眩晕的光效应现象与视幻效果。欧普艺术家以此来探索视觉艺术与知觉心理之间的关系,试图证明用严谨的科学设计也能激活视觉神经,通过视觉作用唤起并组合成视觉形象,以达到与传统绘画同样动人的艺术体验。出于这一目的, 欧普艺术作品摒弃了传统绘画中一切的自然再现，而是在作品中，使用黑白对比或强烈色彩的几何抽象，在纯粹色彩或几何形态中，以强烈的刺激来冲击人们的视觉，令视觉产生错视效果或空间变形，使其作品有波动和变化之感。

　　欧普艺术可以称得上是一种挑战人类视觉的智力游戏，从而带领观众进入了一个变幻莫测的幻觉世界。艺术评论家弗波帕曾给欧普艺术作了一个较为科学化的解释：用各种不同的几何体的周期性结构，纬线叠积或色彩排列，同时运用各种不同的艺术手段和使其产生光焦度现象的科学方法--放射光的波纹形效果和色彩的扩散，它的强度分离又并行对比、连续或交叉，色彩和色调的增大或减少，色彩的互相干扰等等，所有这些现象都会对视网膜引起刺激、冲动、振动和其他对视觉的混合、重叠等强烈反应（如图像和背景的颠倒、前部暖色与后部冷色之间的相互渗透关系），造成一种含义不明的圆体和一种持久的不稳定的造型。

　　欧普艺术家一方面认为抽象表现主义太随意和偶然；另一方面又认为波普艺术太鄙俗。他们主张要吸引观众，但却不能让观众卷入艺术之中；既不联系具体，也不表达感情和体验，而基本上利用视觉变化来造成一种幻景。这种视觉变化主要由两方面来完成--色彩的变化和形态的组织，欧普艺术家们在创造自己作品的同时也在不断地观察着这两方面在视觉中产生的各种幻觉，试图挖掘潜藏在这种幻觉表象后面的基本规律。在这种风格的形成过程中，欧普艺术家们可谓是博众家之长，如在空间透视方面，可以看到印象派美学的影子；在抽象形态的组织上，可以追溯到立体主义、未来主义、螺旋主义及康定斯基和克利等画家；而在色彩的相互关系方面，又受到新造型主义、构成主义的影响；此外，德国的包豪斯和鲁道夫·阿恩海姆的著作《艺术与视知觉》也给了欧普艺术家们很大的启发。

　　欧普艺术几乎同时兴起于欧美各国。其最杰出的代表是法国画家维克托·瓦萨雷里，他从50年代起就开始创作具有运动感和闪烁效果的绘画，成为法国欧普艺术的主流。其他具有影响力的欧普艺术画家有美国的约瑟夫·艾伯斯（Josef. Albers）和安德鲁基威斯（R. Anuskiewicz），英国的女艺术家瑞利（B. Riley）及以色列的阿格姆（Y. Agam）﹑委内瑞拉的萨图（J. R. Soto）等。

　　虽然欧普艺术盛行的时间并不是很久，到二十世纪七十年代就走向了衰落。但它变幻无穷的视觉印象，以强烈的刺激性和新奇感，广泛渗透于欧美和日本的建筑装饰、都市规划、家具设计、娱乐玩具、橱窗布置、广告宣传、纺织品印染，以及芭蕾舞、电视观赏等到多种设计领域，在国际上产生了很大影响。