刘国沧
刘国沧，1972年出生，打开联合文化工作室主持人。国立成功大学建筑硕士，树德科技大学助理教授。其所带领之设计团队打开联合工作室位于台湾南方的台南，持续关注设计理论与方法之研究与实践的相关问题。作品兼具土地情感的关怀及国际对话的宏观企图。创作正往以下三个方向持续前进：
- 1 关于形式生成逻辑的发现
- 2 关于建造方法与程序的实验
- 3 关于城市再生与社区自主营造体系的实现[1]
目录
动态焦点
高颜值文青系甜点店：金锦町藏身日式宿舍
仿佛日本京都传统街道的金华街，昔日被称为“锦町”，曾经是许多日本公务员的宿舍，这些将近80、90年的建筑物，在台北市老房子文化运动及民间团队的规划下，将不同的灵魂注入老宅当中，让老屋的怀旧气息产生新的生命。[2]
文青系伴手礼甜点“金锦町”旗舰店开幕，邀请曾修复台南林百货、安平树屋、蓝晒图，由刘国沧主理的打开联合工作室修复团队，花了5年的时间与千万的资金，使老宅完美重现日式建筑的传统特色；内装由擅长品牌整合设计与品牌升级的MURA东西设计操刀，缀以摩登的元素，打造出复古典雅不凡的伴手礼人文沙龙与文创空间，让文化历史与现代美学和谐共生。
使用日本金泽金箔制成的“金箔蜂蜜蛋糕”、“慕斯蛋糕”、以竹炭与芒果堆叠出惊喜风味的“黑色蛋糕卷”，都是金锦町的人气商品。此外，还推出了“常温几何蛋糕”，有抹茶、甜菜根、南瓜及竹炭芝麻4种口味与4款几何造型，以最纯粹的鸡蛋、奶油、面粉搭配上各式不同的食材，使用纯天然的方式染色，制作出扎实绵密的口感，让情感的传递更简单，成为超高颜值网美系伴手礼甜点。
欢庆金猪年的来临，“金锦町”更推出了猪年限定的“金猪几何常温蛋糕”，满载祝福的可爱小猪散发出金光闪闪的光芒，夺目的黄金演绎喜庆的色彩，象征事事如意，是视觉与味觉的双重享受，将福气与财富传递给每个人。未来“金锦町”也会开放人文沙龙空间供喜爱艺术及文创的民众使用。
文青系伴手礼甜点金锦町旗舰店全新开幕[1]
台北“金锦町”日式木造老屋重生！[2]
台北“金锦町”日式木造老屋重生！[3]
台北“金锦町”日式木造老屋重生！[4]
老宅修复专家刘国沧打造与蛋糕华丽结合特色甜点店[5]
老宅修复专家刘国沧打造与蛋糕华丽结合特色甜点店[6]
蓝晒图刘国沧再操刀，屏东小渔港变身打卡秘境，“落山风艺术季”展现台湾原生风动艺术能量
每年十月到隔年的四月，正值落山风的季节，强劲的风量不仅能够吹翻卡车，同时也让恒春产出的洋葱滋味更加鲜甜，而今，伴随落山风而来的是一股原生的风动艺术能量。操刀台南蓝晒图、安平树屋、林百货的艺术家刘国沧，这次要让原本没落的小渔村，摇身一变成为富含崭新生命力的所在，不只无可取代，更是一个因时因地制宜，而且最特别的“落山风艺术季”。[3]
第一届落山风艺术季，在今年十月底正式揭开序幕，由屏东县政府主办、刘国沧担任策展人，他擅长为老旧的街区场域赋予新生，将缺点化为无可取代的特点，同时也关注当地的人文景致，并透过作品创作的过程爬梳历史，再以亲民的方式呈现在观众面前，让旧时代的轨迹与新时代的生命力在此交会。刘国沧也表示：“这里是恒春半岛的入口、古琅桥湾文化起点，曾独立与美国签署合约的自由之地，历史底蕴深厚；加上山、海、港口、沙滩与社区齐备的条件，地理景观同样引人入胜，长久以来却蒙受垦丁旅客过而不入的委屈。“落山风艺术季”的举办料将重新唤起社区活力，将往昔精彩揉入当代艺术体验、激发非旺季旅游能量，彻底实践地方创生与‘安居乐业’的精神。”
Rock the building“台南三宝”幕后推手 刘国沧
浸泡在浊水溪公社和新电影盛行的时代， 建筑师刘国沧一路走在跳脱想像框架的事业线上。[4]
初入行曾有个冲印店老板找上他，想把空间改成服饰店， 当时的他找来生产铁制垃圾桶的工厂配合， 以铁为料，请师傅依照设计图凹折， 很快的新颖的桌面、厨柜和家俱就此诞生。
这样独特的Try New 思维， 也在二十年后展现在大家耳熟能详的台南地景中 谈及社区再生，蓝晒图彰显了他对装置艺术与当代可能性的延展， 谈及旧建筑再利用，曾风光占据观光客心头的佳佳西市场旅店 也让老屋活出最在地的新面孔
刘国沧也提出独树一格的城市复兴平方数（1＋1）²， 平方内象征看似倾颓、破败的旧地， 遇上了括弧与平方的跨域新概念，即使表面拿了一手烂牌， 也能萌生新的价值。
曾被当地孩童戏称鬼屋的台南树屋，就是最好的例子， 当每个人都在担心树群的生长会破坏建筑安全性时， 刘国沧淡定的让气根把荒废的砖与瓦牢牢地扎成了血脉， 成就人与生态共生的新地景外， 如今月均参观人数达23万的台南观光人口， 安平树屋早已占据前三名。
对刘国沧和团队来说，人与环境从来不是二分法 带著起点伴随的冲劲和好奇， 就有可能不断从过程中，化腐朽为美好。
人物专访
用老空间连结文化与记忆
“台南三宝”背后的灵魂人物——刘国沧，创造出蓝晒图、安平树屋和佳佳西市场旅店。老屋、废墟在他手里重生为居民、旅人都爱的新空间。[5]
游走于建筑与艺术之间，刘国沧是台湾唯一同时参与过威尼斯建筑双年展、威尼斯双年展两项国际大展的空间设计者。 他最为人知晓的作品，是有“台南三宝”昵称的蓝晒图、安平树屋和佳佳西市场旅店。但其实从二○○五年起，刘国沧也几乎年年为台湾灯会设计展场，营造台湾人重要节庆里的共同回忆。 今年三十九岁的刘国沧，成大建筑系毕业，十年前在台南成立“打开联合工作室”。他的空间设计作品，不但建筑造型、色彩或营造手段都大胆创新、具有实验精神。更重要的是，他专注于公共空间领域，对于都市纹理与乡镇历史细腻爬梳，让建筑设计的创意与在地文化连结，用现代的手法展现空间的记忆与身世。
在安平树屋，他留住旧仓库和老雀榕共同形成的时光层次感，以最低限度的人为修缮工作，依据林势设置一条蜿蜒于树屋上的栈道，引领人们走入时间与绿意交织的人文地景。 树屋改造前，居民不愿亲近它、政府只想清除它；树屋改造后，不但废墟成为台南最受欢迎的景点之一，所有漫步其中的人，也都能感受到与大自然和谐并存的重要性。 “好的公共空间，人们会想要了解、想要体验，”刘国沧总是清楚阅读环境曾留下的旧讯息，然后让新设计在既有的生活脉络中适切出发。“许多人觉得我在碰老空间，其实我关心的是如何出现新的模式。”
凳屋再现鹿港文化
二○○八年，刘国沧为彰化鹿港设计了状似凯旋门的“凳屋”，由近八百张红色长板凳所搭建，形成一间鹿港老房子的轮廓。 凳屋实际上是一座戏台，象征著从前鹿港几乎天天上演的野台戏，而人们则坐在自己带来的板凳上看戏。凳屋完成后，果然成为地方艺文社团热爱的表演场所，再次展现刘国沧用记忆向未来提案的本事。 “刘国沧没有被绑在‘专业分工’里，他不断跨界，除了画设计图，还具有手工改造的制作能力，”建筑师黄声远观察，刘国沧在设计过程中，常动手开创新工具、新工法，使得他展现更多的自由与创意，并且有一种工艺感。
为了扩大自己的设计能量，刘国沧多次担任大型展览策展人。台湾设计博览会、设计师周、米兰设计展台湾馆展场和台湾灯会等，都是他藉之与不同领域碰撞的方法。
刘国沧于二○○四年创作的艺术造景墙面“蓝晒图”，已在柏林、香港、深圳等五座城市出现。“在国外创作，让对方可以读到台湾的文化与现在的问题，”他不远千里参展，除了与全球艺术家、建筑师共同讨论当前的城市发展议题，更希望能因此让国际看到台湾的设计与创意。
古典旅店吸引年轻旅人
前年，刘国沧结合艺文界与旅馆界的王浩一、苏国垚，一起买下四十年的老旅馆，改造成现代新颖又充满古典台南元素的“佳佳西市场旅店”。开幕以来，不但成为国内外年轻旅客在台南住宿的首选，更为原本渐没落的老社区，注入一股新活力。 就像刘国沧为自己工作室的取名一样，“打开联合”正是他打开视野、联合作战的策略写照。这个充满在地关怀、又懂得跨界连结的设计师，不知道未来还能为台湾各地，带来什么惊喜？
经历
- 打开联合设计工作室 主持人 2001/7—迄今
- 树德科技大学室内设计系助理教授2000/9—迄今
- 成功大学建筑系 兼任讲师 2003—2008
- 台北当代美术馆/华人建筑展 参展建筑师 2004
- 台湾灯会 整体规划设计师 2005-2012
- 威尼斯建筑双年展 参展建筑师2006
- 深圳城市/建筑双城双年展双年展 参展建筑师 2007-2009
- 法国Dieppe 展 参展设计师 2007
- [米兰国际家具展]] 参展设计师 2008-2009
- 亚洲双年展 参展设计师 2009
- 柏林DMY国际设计节 参展设计师 2009.2012
- 威尼斯艺术双年展 台湾馆设计师2011
- 府城空间诗屋 参展艺术家 2012
- KIANTIOK台日建筑交流展 参展艺术家 2012
- 台湾当代设计师联展 参展艺术家 2012
- 日本爱知三年展 参展艺术家 2013
- 国立美术馆海峡两岸当代艺术展-交互视像 参展艺术家 2013
- 2013北京设计周 参展艺术家 2013
- 粉乐町当代艺术展 参展艺术家 2013
- 新年好-生活美学特展 参展艺术家 2013
- 加拿大-Full-Circle当代艺术展 参展艺术家 2013