吃馬鈴薯的人

吃馬鈴薯的人 圖片來自一起扣扣網

《吃馬鈴薯的人》（荷蘭文：De Aardappeleters，英文：The Potato Eaters），又譯食薯者，是荷蘭後印象派畫家文森特·梵高創作於1885年的一幅油畫。一幅畫是梵谷 1885 年返家居住在努能(Nuenen)的期間所繪，後世普遍認為這是梵谷第一張真正展露繪畫才能的作品。該畫現藏於阿姆斯特丹的梵高博物館。

《吃馬鈴薯的人》描述在昏暗的燈光中，農民一家人圍在熱騰騰氤氳之氣馬鈴薯的餐桌旁，吃著在田地裡透過身體勞動獲取的食物。

目錄

畫作描述

在這幅畫裡，梵高用樸實的模特來顯示真正的平民。畫家自己說，「我想傳達的觀點是，借着一個油燈的光線，吃馬鈴薯的人用他們同一雙在土地上工作的手從盤子裡抓起馬鈴薯 － 他們誠實地自食其力」。該畫作是梵高1885年4月在荷蘭北布拉班特省市鎮尼嫩、海爾文和下韋滕的尼嫩鎮居住時的作品，也是畫家自認為其最好的作品。

作品賞析

《吃馬鈴薯的人》展現出貧苦的一家人勞作一天，晚餐桌上的主食卻只有土豆而已。畫中右手邊的老婦人，生活的重壓剝奪了她全部的生趣，她機械地倒著手中的咖啡，目光不與餐桌上的任何一個人交接；畫中左手的中年男子，他小心翼翼地注視著對面的母親，似乎為自己的胃口充滿了負罪感。昏黃的燈光下，圍坐在餐桌邊的一家人眼中卻仍然透露出饑渴的神情，此時無聲勝有聲，他們似乎在靜靜地訴說著他們的哀傷……

圍著餐桌而坐的五個農民，都曾作過個別習作。那詢問似的炯炯眼神，右端的農婦下垂的厚重眼瞼，布滿皺紋、凹凸不平的臉和手，充分地表現出大地上勤奮的勞動者的"力量"。梵高在信上表示，希望這幅畫能強調出"伸在碟子上的那隻手，曾挖掘過泥土。"同時窗外的景色，也令人深切地感受到煮土豆的香味。

在這幅畫上，樸實憨厚的農民一家人，圍坐在狹小的餐桌邊，桌上懸掛的一盞燈，成為畫面的焦點。昏黃的燈光灑在農民憔悴的面容上，使他們顯得突出。低矮的房頂，使屋內的空間更加顯得擁擠。灰暗的色調，給人以沉悶、壓抑的感覺。畫面構圖簡潔，形象純樸。畫家以粗拙、遒勁的筆觸，刻畫人物布滿皺紋的面孔和瘦骨嶙峋的軀體。背景設色稀薄淺淡，襯托出前景的人物形象。梵谷自己稱這幅畫是"表現主義的誕生"。他說:"我不想使畫中的人物真實。真正的畫家畫物體，不是根據物體的實況，……而是根據自己的感受來畫的。我崇拜米開朗基羅的人物形象，儘管它們的腿太長，臀部太大"。有人指責他這幅畫中的形象不準確，而他的回答是:"如果我的人物是準確的，我將感到絕望，……我就是要製造這些不準確、這些偏差，重新塑造和改變現實，是的，他們能不真實，你可以這樣說--但是比實實在在的真實更真實。"

這幅《吃馬鈴薯的人》是梵谷接觸印象派之前的最重要作品。與前面以織布工為題材的作品相比，這幅畫的明顯不同在於人物成了主角。雖然因為離模特太近，導致透視比例產生了偏差，但是，梵谷在這幅畫中加入了自己的主觀情感，而不再拘泥於寫實主義的「冷靜旁觀」。一家人身處如此悲慘境遇，卻是那樣的安詳和平靜，令觀者對人生、對命運產生無限的感慨。梵谷說：「我要努力學會的，不是畫一個比例正確的頭像，而是畫出生動的表情。簡單地說，不是描摹沒有生命的東西，而是畫鮮活的生活。」