夏洛特·佩里昂

夏洛特·佩里昂 图片来自豆瓣

夏洛特.佩里昂 Charlotte Perriand，法国建筑师兼设计师，在女性地位不受重视的 20 世纪初，掀起了一场革命，为洋溢现代特色的“ art de vivre 生活艺术”创造经典元素，重新定义艺术与智慧的交流，引领名符其实的艺术演化，她的工作信念在创造实用的生活空间，并相信更好的设计有助于发展更美好的社会。这位极具远见的女性早已是公认的 20 世纪设计大师
“艺术无所不在，在一个姿态、一口花瓶、一个锅子、一只杯子、一座雕像、一项珠宝、一种生活方式里，都可看到。” 。

目录

大事纪

1903出生于巴黎。
1920进入装饰艺术联盟学院就读。
1927以〈屋顶下的吧台〉参加秋季沙龙展。以合伙人身分加入柯比意与尚纳黑工作室的室内及家具设计团队。
1930加入现代艺术家联盟基金会。
1940前往日本。
1967阿尔克（Les Arcs）滑雪站动工。
1981获颁文化艺术骑士勋章。
1999以96岁高龄逝世。

夏洛特.佩里昂掀起了一场革命， 重新定义艺术与智慧的交流 图片来自PPAPER

生平

讲到自由、奉行享乐主义、又有创作态度的女性创作人，谁的形像比夏洛特．佩里安更符合？看她那一头短发、念珠项链、优雅穿著，遇到难关都乐观面对，她无形中代表柯比意理论的“新女性”典范。一生名实相符：热情激昂，另类创新，交游广阔，生命中有旅行，有分手，又勇于表态。
夏洛特在巴黎市中心长大，但她的心却始终留在萨瓦省（Savoie）的阿尔卑斯山区，那是她祖父母的家乡。她在那里很早就体验到空间与自由的奇妙：这两个词是她的人生座右铭。父母都是手工艺职人，为各家服装品牌工作。她是独生女，对上学没兴趣，却非常喜爱画图。1921年，她以奖学金生的身分进入装饰艺术联盟学院就读，逐渐蕴酿出当建筑师的梦想，同时选修装饰艺术家沙龙主席杜弗内（Maurice Dufrêne）的绘画课程，充实自己。经杜弗内建议，并得到双亲金援，她在1926年发表〈沙龙角落〉，这套家具仍充满装饰艺术风格。她家中一位世交史洛菲尔德（Percy Scholefield）是布料批发商，立即全部收购成为买主。后续还有发展：他逐渐变成她的金主，然后…成为她的丈夫，完全无视两人的年龄差距及夏洛特父母反对。
她在圣许毕斯广场设立一家小工作室，亲自构思蓝图及摆设家具。她阅读柯比意的文章，对他佩服得五体投地，决定走访大建筑师位于塞弗尔街的工作室，把自己的作品拿给他看。柯比意却赶她走，轻蔑地说：“小姐，我们这里可不需要人来绣枕头！”然而几天之后，他在1927年秋季沙龙展看到她的〈屋顶下的吧台〉，便立刻改变心意。在这套作品中，夏洛特呈现了用管子与金属制成的家具，在当时，运用这些材料是非常新鲜的构想。媒体大力吹捧，大师心服口服，造就出他与合伙人未来十年的丰硕成果。1933年，也就是夏洛特离婚一年之后，柯比意的合伙人表亲，尚纳黑成为她的伴侣。刚满25岁，她就负责柯比意工作室的家具及居家设备部分。工作很辛苦，而且不支薪水，但这份合约让她能跟在大师身边见习自学。她是团队中唯一的女性，承接私家宅院的设置工程，如洛许别墅（Roche）和萨瓦伊别墅（Savoye）；也负责执行一些公共社会计画，如救世军旅社、巴黎大学城的瑞士馆。十年之间，她与柯比意和尚纳黑一起散发这份热忱：“筑人类的巢，种能撑起巢的树。”

夏洛特·佩里昂的室内设计速写 图片来自PPAPER

1930年，她加入现代艺术家联盟基金会；这个组织的形成肇始于传统装饰家与现代主义推手之间的分裂。在加入这个团体的同时，夏洛特投入的领域范围也扩大了。与当时许多知识份子一样，她也对共产主义所勾勒出的乌托邦深深著迷。1931年，她前往苏联旅行，深受新世界的愿景撼动，带著复杂迷惘的心情回到法国。她从未加入共产党，但在从事建筑相关行业之同时，也积极推动共产思想，特别常与“人民阵线”（Front populaire，译注：左翼政党联盟）并肩作战。1936年，她在家居艺术沙龙展出一幅长达16公尺的相片剪辑作品〈巴黎大苦难〉，揭示大城市的生活条件，并试图借此引起人民重视城市化生活所引发的问题。
一年之后，她离开柯比意工作室，主要也是因为政治意见上的分歧。她与皮耶．尚纳黑一致左倾，和柯比意的立场相反。1940年，正当德军压境，她获得日本政府邀请，担任工商部长之顾问，为期一年。于是她出发赴日。此行的任务是指导当地工业艺术生产的走向。这趟旅行为她的工作带来新的启发。一年半之后，太平洋战事爆发；她回不了法国，暂时避居在中南半岛。在河内，她结识了经济事务局局长贾克．马当（Jacques Martin，也就是日后的法航亚洲区及拉丁美洲区负责人）。马当指派她担任应用艺术督察。她试著立即转移日本任务之经验，但当地的工艺素质落后太多。1943年，她嫁给贾克．马当。一年后，两人的女儿珮内特（Pernette）在日军炮火轰炸下诞生。1946年，夏洛特总算带著她登上一艘遣返舰，逃离战火。
回到法国之后，柯比意请求她支援〈光辉之城〉计画。她以现代艺术家联盟成员的身分，参与了“可用形状”运动（Formes utiles）；后来，她并特地撰写〈居住艺术〉一文。这篇文章既可当实用指南，亦是一篇宣言，于1950年8月刊载于期刊〈技术与建筑〉。在这篇文章中，她大力赞扬留白观念，认为那是“思考与感动的唯一可能性”。然而，她也另外有一个野心，那就是尽可能制造最多作品。1952年，她与友人尚．普鲁维（Jean Prouvé）所创立的工厂签订合作协定，根据合约，她要负责改良既有式样，同时设计新款家具。于是，在巴黎的大学城里，墨西哥之家和突尼西亚之家的书柜诞生了；此外还有由史提夫．西蒙艺廊（Steph Simon）在后来15年中陆续出品的许多家具物件。1955年，她在东京举办一次大规模展览，名为“综合艺术”（Synthèse des Arts），结合了她自己的设计作品、画家雷捷（Fernand Léger）和柯比意的画作与织毯。她也为法国航空公司在伦敦、东京和里约热内卢的办事处设计格局装潢布置。
在生涯尾声，她回归群山怀抱。1967到89年间，这位天生的冒险家，滑雪好手兼经验老到的健行者，成为阿尔克（Les Arcs）滑雪站的工程主设计师。她主持一间研究室，构思兼顾都市生活、建筑风格、滑雪设施与各建筑中的佳句，目的在让这座滑雪站能像征“天空、山野与人类之间的完美和谐”。1993年，她还替联合国文教组织设计了一座茶之屋（Maison de thé）。她在96岁高龄与世长辞，去世前两星期，仍在修改她最后一件设计原型。

高贵舒适扶手椅大型款 图片来自PPAPER

设计风格

夏洛特．佩里安的设计为家具界带来革命，同样地，她的方法也革命性地影响了室内建筑。当她来到柯比意及尚纳黑的工作室时，可以这么说，那支团队丝毫没有应用金属管的经验。柯比意于1925年就研发的一套计画：“格子、椅子和桌子”，结果是透过她，才能将设计巧思转为实体呈现。1928年，在助手同心协力之下，她设计出知名的长摇椅LC4，从构思、设计到定稿，全由她一手包办。这张椅子在1929年由Thonet公司出品，从1965年起，则改由卡希纳（Cassina）家饰生活制造，以回应柯比意的一项计画，他一直想要一张休憩沙发。这张椅子以金属管制成，可以顺著一个机关滑动，借此变化出好几种样式。夏洛特生在机械时代，事先参考了许多飞机型录，才做出脚架的U字流线造型。她很早就挥别装饰工作，遵循阿道夫．鲁斯的箴言：“把最好的做到最完美。”她把这句话诠释为：“将最简单的部分再简化”。这种将既有物件不断加以改善的逻辑最后引爆一场美学革命：骨架不需刻意隐藏，反而应该赤裸裸地呈现出来，让它本身自成一项完整的美感元素。
在1927年的作品〈屋顶下的吧台〉中，已可见她重拾〈沙龙角落〉的模式，但采用完全不同的材质与形状。她试图将制造汽车车壳的技术应用在家具制作上，并选择金属素材。她宣称：“金属在室内装潢中发挥水泥为建筑所带来的转变，这是一场材质革命。”于是，她创作出可伸缩桌面的餐桌，从厨房用板凳取得灵感，发明了旋转沙发椅。她的“豪华舒适”（Grand Confort）沙发是20世纪的经典杰作（于塞弗尔街的柯比意工作室完成），也是重新诠释一张俱乐部沙发（Fauteuil Club）的成果。“豪华舒适”又被昵称为“靠垫篮”（Panier à coussins），仅由三个成90度直角的靠垫和金属骨架组成。这简直是给那个时代一记重拳。即使她向工业界借用了不少元素（螺丝、弹簧、流线造型、帆布托带），但她在创作中总同时融合手工艺品，如皮革和织布，让作品保有人性温暖。“重要的不是物品，而是人”，她屡次强调。经历过日本之旅后，她的风格更趋简洁精要。她承袭了学者柳宗悦张扬平凡美与工匠姿态美的民艺精神（Mingei）。“即使分毫不差，真正的传统精神并不仅止于忠实复制，而在于以自古流传的永恒技法，在自己所处的世纪创作。因此，创作也是传统的一部分。”她在1914年如此写道。
1930年代，Thonet公司出产的金属家具系列未受市场青睐。此后，自1935年起，夏洛特回头应用木材。之所以选这项材质，主要的原因出自实用性。木材产品不仅经济实惠，也深具她非常喜欢的乡村生活简朴感。她始终顽固地坚持为最多数人创作，并且尽可能回应人类的需求。在早期的作品〈屋顶下的吧台〉中已经可见，公寓中所有的摆设都尽可能寻求方法，以最省力气为优先考量。当时，她的结构选择都已经有研究依据，事先分析过动作、机能及需求。对于女性解放，她也有极大的贡献。为了不让女人再被遗弃在“藏于走道尽头的厨房里”，从1927年起，她不断研发吧台式厨房及与起居空间结合的开放式厨房。“知识的世界丰富无穷，足以充实我们的生活，不必再添加无用的小玩意，那些东西只会造成精神累赘，占去娱乐的时间。宁愿到户外晒一天太阳，也别和这些赘物宅在家里。”她在《居住艺术》（L'Art d'habiter）中写道。文中她亦宣称希望“创造出和人体一般精妙、复杂、敏锐的设备。”
1929年，尚．普鲁维工作室成为这项计画的承办单位。她完成两项设计界的经典之作：巴黎大学城突尼西亚之家及墨西哥之家的书柜。这套组合式书柜确实解决了机能需求，而其骨架、形状、空白及色彩，在在将这些物件本身造就成不折不扣的艺术品。1954年，她还想像发明出折椅、“自行组装”的家具套件、聪明的收纳方式（抽屉式收纳箱）、系统家具、以聚酯塑料预制的浴室“成屋”、壁挂式马桶等等。她的灵感多变，持续朝未来行进，永远以幸福生活为第一考量。 。