夜聞歌者 白居易
原文
白居易〔唐代〕
夜泊鸚鵡洲，秋江月澄澈。
鄰船有歌者，發調堪愁絕。
歌罷繼以泣，泣聲通復咽。
尋聲見其人，有婦顏如雪。
獨倚帆檣立，娉婷十七八。
夜淚似真珠，雙雙墮明月。
借問誰家婦，歌泣何淒切？
一問一沾襟，低眉終不說。
譯文
晚上停泊在鸚鵡洲，秋天江上的月亮澄澈明亮。
聽到鄰船有人唱歌，歌調能使人愁煞。
唱完後便是低低哭泣聲，不時抽泣哽咽。
尋着聲音去尋找唱歌人，發現是個膚色如雪的婦人。
十七八歲的樣子，獨自倚靠着船帆。
淚水就像夜裡珍珠，一直不停的滴落下來。
我問這是誰家的女子，為何哭得這般悽苦。
但一問卻哭得更傷心，低着頭一直不說話。
創作背景
元和十年（公元815）六月，作者四十四歲時，因寫喻詩而得罪掌權的宦官集團，被貶為江州（今九江）司馬。而後作者出長安城，坐船從漢水而下，遠赴九江上任。當舟泊武昌鸚鵡洲時，忽有歌聲傳來，如泣如訴，使他不禁尋聲而去，從而寫下了一首題為《夜聞歌者》的詩。
賞析
此詩是詩人夜泊鄂州時，聽到一位十七八歲女子的歌聲而紀實成篇的。其描繪了一個面顏如花、貌美嬌艷、背靠桅杆、手撥琵琶、愁緒猶如長江水奔流不息的女子。詩人真實地描寫出歌女的悲慘境況，她們渴望像正常人一樣過穩定生活，不僅需要應有的物質生活資料，更需要得到精神上的安慰。
同時，此詩不僅寄予了作者對歌女的深切同情，亦是藉此表達了自己淒涼的心情。滿腔報國熱情不得抒發，卻又宦途潦倒，被貶到這偏僻之地，作者當時的心情滿心的淒涼，滿眼的滄桑。
此詩之美就美其簡練、含蓄，在其「不言」之處。「鄰船有歌者，發調堪愁絕」，這曲歌調是《霓裳》還是《六幺》，這份惆悵是「似訴平生不得志」還是「別有幽愁暗恨生」呢，令人難以猜測。「歌罷繼以泣」，女子的怨緒一發即不可收，其歌聲淒悽慘慘，撕心裂肺。究其原因，不外是「去來江口守空船，繞船月明江水寒」。作者將秋江、明月、江船串聯起來作為氛圍背景，給人一種孤寂的感覺。淡淡地用上一個「堪」字，卻產生出一種「怎一個愁字了得」的意境；最妙的還是「借問誰家婦，歌泣何淒切？」，她卻「一問一沾襟，低眉終不說」。在深秋明月夜，一位美麗的少婦如此傷悲，是自嘆身世的可憐，還是抒發閨中之怨。作者沒有讓她「說出」，給讀者以無限想象的空間。這處處「不言」，卻又處處「在言」，真可謂是「此時無聲勝有聲」。結合作者當時淒涼的心情，作者是從京城謫至潯陽，路宿鄂州時寫下的這首詩，滿腔報國熱情，卻又宦途潦倒，被貶到這偏僻之地，自然是滿心的淒涼，滿眼的滄桑:秋天成為「寒秋」，明月成為「冷月」，江船成為「孤舟」，隱約傳來的歌聲，自然也是「堪愁絕」。但這心中的哀愁又能向誰傾訴，這無奈的心境又有誰能體會，也只能對着這淒冷的景物默默「沾襟」罷了，那濃濃愁思盡在這「不言」中。這「不言」之美乃是一種含蓄之美，寥寥幾筆似尋常，卻能讓人反覆咀嚼，久久回味，那充滿了含蓄之美的詩詞與文章，猶如那含苞欲放的花蕾，雖比不上綻開的花朵那般嫵媚，卻多了一份耐人尋味的魅力。
此詩中作者聽到這歌泣，便「尋聲」去「見其人」。看到這位如花般歌女後，作者沒有用「美麗」或「動人」來描繪她的容貌，只是用了「顏如雪」三個字，在文學創作中用「雪」來形容人的容貌是比較少的，而此詩中「雪」字卻恰好切合了詩間的意境。「雪」留給人們的印象一是潔白無暇，一是寒心徹骨。「顏如雪」既道出一位肌膚如雪的少婦楚楚動人的形象，又表現出其哀愁悲傷的心情。從視角來分析可以看出作者是遠觀，只隱約地看到她如雪的容顏，給人一種「霧裡看花」的朦朧之美。
因為有切身體驗，所以感情特別真誠深摯，因為是深秋月夜巧遇女子，所以詩情特別哀婉淒涼。
簡析
《夜聞歌者》是一首五言古詩。此詩通過描寫歌女的悲慘境況，表達了詩人對她們的深切同情，亦藉此抒發自己仕途不順、被貶偏僻之地的淒涼亦滄桑的心情。該詩雖是一首敘事詩，但詩中用語卻十分簡練、含蓄，處處體現一種含蓄之美，寥寥幾筆似尋常，卻能讓人反覆咀嚼、久久回味，讀來感情真摯，哀婉淒涼。
白居易
白居易（772年－846年），字樂天，號香山居士，又號醉吟先生，祖籍太原，到其曾祖父時遷居下邽，生於河南新鄭。是唐代偉大的現實主義詩人，唐代三大詩人之一。白居易與元稹共同倡導新樂府運動，世稱「元白」，與劉禹錫並稱「劉白」。白居易的詩歌題材廣泛，形式多樣，語言平易通俗，有「詩魔」和「詩王」之稱。官至翰林學士、左贊善大夫。公元846年，白居易在洛陽逝世，葬於香山。有《白氏長慶集》傳世，代表詩作有《長恨歌》《賣炭翁》《琵琶行》等。[1]