女郎
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女郎是古漢語中對年青女孩的稱呼，在現代漢語中更為廣泛被應用。
現代漢語中有不少關於年青女性的名詞概念: 女孩兒，女子，女人，少女，少婦等。"女郎"這個名詞所描述的女性基本特徵是;年青的現代女青年。
目錄
基本信息
中文解釋
詞義
對年輕女子的一種稱呼。
出處
不知木蘭是女郎。--《樂府詩集·木蘭詩》
大類女郎也。--明· 歸有光《項脊軒志》
《南齊書·文學傳·賈淵》:" 孝武世， 青州人發古冢，銘雲' 青州世子， 東海 女郎'。"
《樂府詩集·橫吹曲辭五·<木蘭詩>》:"同行十二年，不知木蘭是女郎。"
宋 孟元老 《東京夢華錄·七夕》:"或兒童裁詩，女郎呈巧，焚香列拜，謂之'乞巧'。"
清 蒲松齡 《聊齋志異·青鳳》:"右一女郎，才及笄耳。"
茅盾 《大鼻子的故事》:"那學生和那女郎到底放棄了一面旗子。"
娛樂圈女郎
影視作品中的"女郎"稱呼，最開始出現在好萊塢電影《007》的電影中，因每一部續集都會出現一個新的神秘女郎，而每一部的神秘女郎也大多因該部戲上映之後一夜炮紅，即被媒體戲稱"邦女郎"。其意並無貶義，帶有"幸運兒""天賜良機"等涵義。"邦 "是指戲中的007特工"詹姆士·邦德"，後來的出現的中國影視圈中的具有"點石成金"功力的導演，演員等，都以其名字中的一個字定義其"女郎"的名稱及歸屬性。
在中國娛樂圈中，成為"某某女郎"的女明星無疑意味着搭上了一班直線通往成功的順風車，然而同時滿足作品具有商業性，代表作眾多，並已有一定品牌影響力;啟用新人量大;自身名望高;具有點石成金的市場效應的導演，演員等明星其實並不多。
在電影業中，李安的"安女郎"實則只有湯唯一人，即是未滿足"啟用新人量大"這一要點的原因;王家衛更是從不啟用新人無"點石成金"的貢獻;馮小剛的電影雖已滿足所有條件卻無明顯捧紅女主角的輿論效應;其他啟動新人的導演則在自身的名望上又不夠有市場號召力和影響力...總總現狀下，中國娛樂圈的輿論中真正富有盛名的"女郎"只有三種，分別是:謀女郎，星女郎，傑女郎。
謀女郎:指張藝謀電影中的女郎，代表人物:鞏俐，章子怡，周冬雨。
在中國第五代導演里，張藝謀無疑是在商業轉移中收穫成功最多的導演之一，也是公認的第一個具有"點石成金"效應的中國導演。
從《秋菊打官司》走出來的鞏俐，儼然已是一枚重量級的國際巨星;從《我的父親母親》走出來的章子怡更是一腳便踏上好萊塢的星光大道;近年來剛剛滿18歲的90後周冬雨因出演《山楂樹之戀》而一躍成名星途無量。
● "謀女郎"的特點:
張藝謀的每一部新作品極少再用"舊人"和已成名的明星，除了他本身的品牌過硬以外，電影題材也是很重要的原因。鞏俐和章子怡成名的都是農村題材的電影，這樣的電影題材用新人比較合適，而往往這樣的新人比較容易走紅，究其原因是占了"絕對女主角的地位"這一大便宜;反之如果是投資巨大商業電影，如《滿城盡帶黃金甲》《英雄》，那參演的新人大多只能在劇中打打醬油，觀眾的注意力始終只是集中在那些巨星身上，關於這個案例在至今仍不溫不火的李曼身上就可以得到印證。
星女郎:指周星馳電影中的女郎。
"周星馳"這三個字在中國電影史上的影響力絕對是至深至遠的。周星馳的電影直接帶動了"無厘頭文化"的廣為流傳，而每一部"小人物"的出場，都伴隨着一個令人印象深刻的女郎，這已經成為星爺電影裡的一大特色招牌。
● "星女郎"的特點:
周星馳的電影無疑都是商業電影，商業電影裡的大量的明星加盟幾乎必不可少。在早期的周星馳作品裡很少出現新人，選用的女主角都是具有商業考究的已走紅的女星，如:鞏俐，梅艷芳，吳君如，朱茵，趙薇等。而事實上這些已走紅的女星均在影片上映後受益頗多:梅艷芳大放異彩，吳君如找到定位，趙薇打通從影之路，而鞏俐則獲得更多戲路的可能。
真正從周星馳電影裡走出來的女明星大多是出現在周星馳自己做導演之後，代表人物:張栢芝，張敏，莫文蔚，張雨綺，黃聖依，徐嬌等。這些明星在接拍周星馳電影之前都是新人或者出鏡率較少，可以說是依靠星爺的電影而一炮而紅。張敏是周星馳電影出鏡最多的女演員，可謂是印上了"星女郎"的標籤;莫文蔚因奇醜扮相令人印象深刻;黃聖依儘管只是露了一兩分鐘的臉，卻足以讓她發光發亮;張栢芝更是憑藉"星女郎"的身份跳進一線演員之列。
由此不難看出，不管是紅與不紅的女星，相信都不會拒絕成為"星女郎"的機會。只要成為"星女郎"就意味着躍進最前線的市場中去，意味着原先的局面可能被打破，新的機遇將接踵而來。於是乎新人一定是一夜炮紅，而已經很紅的還會更紅。
然而近年來周星馳的作品產量急劇減少，又有點不走喜劇路線的趨勢，在這種情況下，"星女郎"的數量自然是一併減產了。
傑女郎:指周杰倫作品中的女郎，"作品"指周杰倫執導的"電影""電視劇""音樂錄影帶"。代表人物:桂綸鎂，江語晨，夏如芝。
與其討論這幾位"J女郎"的誕生，不如討論一下周杰倫這個人的身份。他是出現在這個名單里唯一與電影業不太相干的人，論年齡也不過和"謀女郎"章子怡，"星女郎"張栢芝等人同歲，卻是斃掉了諸多赫赫有名的大導們成為三大製造"女郎效應"的代表人之一。要知道"女郎"的這種說法始於電影界，一般只有導演和演員因樹立起了一定票房號召力和電影特點上的長期配合才漸漸形成了"點石成金"的市場效應。而作為一個歌手在此之前只有少許觸電經驗的周杰倫在拍攝完第一部導演處女作--一個只有千萬港幣的非商業型文藝片，一經上映，竟然就輕易的讓出演女一號的新人桂綸鎂一夜之間跳到了台灣第一線女星的名單之列，成為徐克，林超賢等眾多大導的新寵兒。周杰倫憑着其自身彪悍的年輕市場占有量着實令業界汗顏。
當然影視方面的市場顯然並不是周杰倫的主攻，不定因素也時常發生:不可否定周杰倫的表演天賦遠不及他的導演天賦，在拍完《不能說的秘密》之後，接連接的幾部"爛片"讓他口碑銳減;導演的電視劇《熊貓人》雖然照舊捧紅了江語晨但是反應冷淡，就連好萊塢的大片也沒能讓他在國內影視圈的聲譽再度雄起。
所以作為一個始終站在唱片市場制高點的人氣音樂人，放棄一個本可以讓自己呼風喚雨的王國去搶占一片不適合自己生存環境的新領地顯然是不明智的，在這樣的對比下，但凡只要是比較平庸的票房成績就足以讓周杰倫看上去輸得很慘。
而在這個紛繁的娛樂圈，具有點石成金這個可貴的商業屬性的能人或許還不少，但是如果按領地劃分，在影視界，唱片界，只能各出一個名額的話，那在唱片界裡，周杰倫無疑是無出其右的人選。
在唱片界，"音樂製作人"就相當於一個專輯的導演的角色，而周杰倫出任這個角色的時間和他的出道時間化等。除了他個人的全部專輯以外，蔡依林鹹魚翻身決定命運的兩張專輯《看我七十二變》和《城堡》即是周杰倫為其量身製作，致使蔡依林從此躋身亞洲天后一時無兩，也不失為周杰倫一筆點石成金的體現。
說到導演，在MV的拍攝上，周杰倫的導演技巧和經驗恐怕不比任何一個專業的MV導演差，而在製作預算上也絕不會比一個電影製作的成本低。每一張專輯裡必有一支MV是用天文數字的重金打造，這在整片亞洲樂壇都是極為少見也極難做到的，而周杰倫就是其中一個。於是得以拍攝這支MV的女主角自然就意味着成為音樂錄影帶界的新寵兒，從出演《千里之外》等無數經典的夏如芝和出演《我不配》的曾愷玹這兩位模特身上就可以看出:夏如芝絕對是台灣要價最高的MV女演員，而曾愷玹儼然已是廣告商眼中的。
和電影一樣，周杰倫的MV里也從來不乏明星加盟，最早期的《龍捲風》里就出現陳怡蓉，接着是徐若瑄，周迅等，這些人雖然不能算是J女郎，但是在絕對影響力光環下，參與周董的MV絕對只會讓她們有益無害。