她走在美麗的光彩里
《她走在美麗的光彩里》是英國浪漫主義詩人喬治·戈登·拜倫創作的一首詩歌。全詩分三節：第一節，詩人用細膩的筆觸向讀者描繪了一位美麗安靜的女性形象；第二節，詩人認為光的明暗變化會影響「她」此時難以形容的美；第三節，詩人寫美麗的「她」綻放出一個神秘的微笑。此詩塑造了拜倫理想、完美的女性形象，描繪女性美形神皆備，不落俗套。拜倫：她走在美的光影里 優美的英文詩歌，優美的中文翻譯[1]
目錄
作品譯文
她走在美麗的光彩中
她走在美的光彩中，像夜晚
皎潔無雲而且繁星漫天；
明與暗的最美妙的色澤
在她的儀容和秋波里呈現：
耀目的白天只嫌光太強，
它比那光亮柔和而幽暗。
增加或減少一份明與暗
就會損害這難言的美。
美波動在她烏黑的發上，
或者散布淡淡的光輝
在那臉龐，恬靜的思緒
指明它的來處純潔而珍貴。
呵，那額際，那鮮艷的面頰，
如此溫和，平靜，而又脈脈含情，
那迷人的微笑，那容顏的光彩，
都在說明一個善良的生命：
她的頭腦安於世間的一切，
她的心充溢着真純的愛情！
創作背景
《她走在美麗的光彩中》是拜倫早期的戀愛抒情詩。據說拜倫寫這首詩的前一天，遇見了年輕美貌的拜倫夫人的表妹（Mrs. Robert John Wilmot），當時表妹穿着黑色喪服，衣服上點綴着閃閃發光的小金屬片。第二天，拜倫就寫成了這首詩。
文學賞析
《她走在美的光彩中》是拜倫的傾心力作，他在詩中全力塑造並讚美了一位美麗優雅的女性，即拜倫夫人的表妹。 這首詩從標題中的「Walk」一詞開始，讀者就會被吸引到詩中去，與詩人一同欣賞「她」的美麗、善良和平靜；而「光」則是全詩的關鍵，光是較好的容顏，是善良的內心，是由內而外散發的迷人氣質。在第一節中，詩人用細膩的筆觸向讀者描繪了一位美麗安靜的女性形象，並把她比作黑夜（因為詩人當時見到維莫特夫人時她身着黑衣），這種一反常態的比喻使黑夜顯得魅力無窮。在第二節中，詩人認為光的明暗變化會影響「她」此時難以形容的美，這一點與宋玉的《登徒子好色賦》中描寫美女的經典語句有異曲同工之妙「東家之子，增之一分則太長，減之一分則太短，着粉則太白，施朱則太赤」。在第三節中，美麗的她綻放出一個神秘的微笑，這也許是對拜倫的凝視的回應。==作者簡介==
作者簡介
拜倫全名喬治·戈登·拜倫；
喬治·戈登·拜倫（1788—1824），是英國19世紀初期偉大的浪漫主義詩人。其代表作品有《恰爾德·哈羅德遊記》、《唐璜》等。在他的詩歌里塑造了一批「拜倫式英雄」。拜倫不僅是一位偉大的詩人，還是一個為理想戰鬥一生的勇士；他積極而勇敢地投身革命，參加了希臘民族解放運動，並成為領導人之一。http://www.sc1618.com/shige/296239.html 19世紀浪漫主義詩歌
人物生平
家庭境況
1788年1月22日出生在一個古老沒落的貴族家庭。父親曾供職於英國海軍，母親是英格蘭人。父親將母親的財產揮霍盡淨，為避債逃到法國，並於1791年死於異鄉。拜倫跟隨母親在蘇格蘭度過了貧窮而孤寂的童年。十歲時，繼承了家族的爵位與莊園。父母的離異，他自己的生理殘疾，蘇格蘭大自然的風光以及鄉間的樸實生活，在拜倫幼年的心靈中留下了深刻的印記。
學習經歷
1801年拜倫就讀於哈羅中學，1805年入劍橋大學。 1809年大學畢業之後，拜倫在貴族院獲得了世襲議員的席位，但卻受到歧視。於是拜倫帶着一種憤懣的心情離開了祖國，先後遊歷了葡萄牙、西班牙、馬耳他、阿爾巴尼亞、希臘、土耳其等地。當時這些國家的民族解放運動正在發展，資產階級民主運動也正在開始，這次旅行大大開拓了詩人的社會政治視野。
開始創作
1811年7月拜倫回到英國，這次旅行孕育了後來的《東方敘事詩》，並在歸途中創作了《恰爾德·哈羅德遊記》的第一、二章，內容就是這次出國遊歷的所見所聞。
結識雪萊
1816年4月拜倫離開英國，途徑比利時時到了瑞士，在這裡他結識了英國另一位偉大的詩人雪萊，並在思想和創作上接受了雪萊的影響。初到瑞士時，他因個人憂患而深深痛苦。波旁王朝復辟後歐洲反動勢力的加強，越發使詩人感到憂鬱和孤獨。但歐洲社會巨大的動盪，引起他對人類命運的思索和焦慮，這又使詩人的內心激動不已。這個時期所寫的長詩《錫隆的囚徒》和詩劇《曼弗雷德》等就突出地反映了詩人在國外流亡生活初期的痛苦和悲哀，以及內心劇烈的矛盾。
輝煌時期
1816年10月拜倫來到意大利。當時意大利正遭受奧地利的奴役，革命運動正興起。拜倫同為民族自由而戰的愛國志士密切的交往，並在1820年參加了意大利有名的燒炭黨的秘密組織，投身火熱的鬥爭；在詩歌的創作中，他丟掉浪漫主義的幻想而走向現實，進入了他一生中最光輝燦爛的時期。為了激勵意大利人民的鬥爭，拜倫創作了《塔索的悲哀》（1817）、《威尼斯頌》（1819）、《但丁的預言》（1812）等。
拜倫式英雄
在拜倫的《東方敘事詩》中，出現了一批俠骨柔腸的硬漢，他們有海盜、異教徒、被放逐者，這些大都是高傲、孤獨、倔強的叛逆者，他們與罪惡社會勢不兩立，孤軍奮戰與命運抗爭，追求自由，最後總是以失敗告終。拜倫通過他們的鬥爭表現出對社會不妥協的反抗精神，同時反映出自己的憂鬱、孤獨和彷徨的苦悶。這些就是文學史上著名的「拜倫式英雄」。由於這些形象具有作者本人的思想性格特徵，因此被稱作「拜倫式英雄」。
"拜倫式英雄"是指十九世紀英國浪漫主義詩人拜倫作品中的一類人物形象。他們高傲倔強，既不滿現實，要求奮起反抗，具有叛逆的性格；但同時又顯得憂鬱、孤獨、悲觀，脫離群眾，我行我素，始終找不到正確的出路。例如，抒情長詩《恰爾德·哈洛爾德遊記》中貴公子哈洛爾德，《東方敘事詩》之一《海盜》(*The Corsair, 1814)中的主人公康拉德，哲理劇《曼弗雷德》中的主人公曼弗雷德，等等。
這類人物的思想和性格具有矛盾性：一方面，他們熱愛生活，追求幸福，有火熱的激情，強烈的愛情，非凡的性格；敢於蔑視現有的社會制度，與社會惡勢力誓不兩立，立志復仇，因此，他們是罪惡社會的反抗者和復仇者。另一方面，他們又傲世獨立，行蹤詭秘，好走極端，他們的思想基礎是個人主義和自由主義，在鬥爭中單槍匹馬，遠離群眾，而且也沒有明確的目標，因而最後以失敗而告終。
"拜倫式英雄"是個人與社會對立的產物，也是作者思想的特點和弱點的藝術反映。這類人物形象相繼出現於拜倫筆下，這對於當時英國的封建秩序和資產階級市儈社會進行的猛烈衝擊，是具有進步意義的。但是他們的個人主義，無政府主義和悲觀厭世情緒，又往往會給讀者帶來消極的作用。俄國的文藝批評家別林斯基和詩人普希金都曾指出"拜倫式英雄"的思想弱點及其危害性。[2]