姚丙炎
姚丙炎（公元1921年01月09日—公元1983年03月18日），杭州人，現代姚門琴派創始人。後為上海音樂學院古琴客座教師。其子姚公白、姚公敬二人亦是古琴演奏家。[1]
其父姚銘山善江南絲竹，尤擅三弦、二胡，家中絲竹樂器齊備，閒時合奏消遣，姚丙炎自幼深受薰陶。少時，即隨父拜識馬一浮、張味真、根如和尚等浙江名士，並獲教誨與指點，對其學識修養、為人治學的影響極大。
一九四一年，得二弟及琴家汪建侯啟蒙，邁出琴樂摸索、研究的第一步。
一九四六年，從浙江著名琴家徐元白習琴，琴藝日益精進。
一九五一年定居上海，與滬上琴人交往，開闊了其琴學視野。工餘主要致力琴學理論及古琴打譜之整理研究，自一九五三年開始對《幽蘭》、《廣陵散》作研究，至一九八三年去世前完成《秋宵步月》、《忘憂》之打譜，期間先後完成四十餘首大小琴曲之發掘整理，他的成果引發了査阜西先生的注意。。
其中，《酒狂》、《華胥引》於一九六三年由中國唱片廠錄製成唱片，《幽蘭》、《廣陵散》、《大胡笳》、《楚歌》、《烏夜啼》等，則收錄於當年「古琴資料唱片」中。
一九五九年至一九六三年，短短五年間以其卓著之打譜成果，三次獲邀晉京參加「胡笳音樂座談會」、「全國獨唱獨奏音樂座談會」、「第一次全國古琴打譜經驗交流座談會」等重要學術交流及演出活動；二度參加「上海之春」（第三屆、第四屆）民樂專場音樂會演出[2]。
姚丙炎的琴學琴樂研究成就，受到古琴界乃至音樂界的高度重視及關注，「在國內外有一定影響」。因其琴學、琴藝之造詣，曾多次獲得走上職業琴家道路之機會，然而他只「喜愛古琴藝術，並不想以此為職業」，主張操琴「首先是獨樂樂，其次與人樂樂」。打譜，給他帶來無窮樂趣，正如他所說「我喜歡打譜就像旅行家喜歡旅行一樣，我在這無窮無盡的天地里遨遊，感受到新的意境天地」。他以忠於原譜為其打譜原則，對譜本之選擇、譜字之校勘、譜字指法之詮釋處理等皆嚴謹、審慎；循譜按彈時，他以意為先，節奏安排力求自然，並於自然中得古曲真意。姚丙炎操縵、打譜四十餘年，形成神態自若、穩健恬淡、含而不露、音色秀美、生動而不流俗之琴風。
目錄
知名打譜王
姚丙炎中學畢業後，終身以會計為生，業餘愛好音樂。他善長三弦、二胡，後隨浙派名家徐元白學琴，並放棄了其他樂器。
公元1949年，姚丙炎定居上海，業餘致力於琴學理論和古琴打譜工作。姚丙炎打譜數量很大，有「打譜王」之稱。經他打譜的琴曲有近五十首，包括：《酒狂》、《華胥引》、《幽蘭》、《廣陵散》、《烏夜啼》、《大胡笳》、《楚歌》等。
姚門琴風 獨樹一格
姚丙炎琴風穩健堅實，含蓄嚴謹，古樸自然，意味幽遠，自成一家氣象，世稱「姚門」琴風。他善長琴曲《高山》、《酒狂》、《華胥引》、《大胡笳》。有琴著《我彈幽蘭》、《發掘〈孤館遇神〉的感受和設想》、《七弦琴曲〈酒狂〉打譜經過》等。姚門有古琴演奏專輯《姚門琴韻》流行於世，其中收錄姚炳炎兩首琴曲：《高山》、《大胡笳》。