愧於做我（嚴力詩歌）
作品原文
漲潮的人口
又多了一些比例上的天才
擠掉了一些光
更多的對方暗了下來
我看不到你
你看不到我
中間是一筆生意
文學的感嘆飄逝如雲
拋起的文字被引力糾纏
每天都有人遺失幾行生命
我去撿這樣的垃圾
越撿越窮
越撿越撿進地下
漲潮的人口
使我越來越愧於走成站起來的人
作者簡介
嚴力（詩人、藝術家）祖籍浙江寧海,1954年生於北京。1973年開始詩歌創作，1979年開始繪畫創作。是1979年北京先鋒藝術團體「星星畫會」和文學團體「今天」的成員。1984年在上海人民公園展覽廳舉辦了國內最早的先鋒藝術的個人畫展。1985年從北京留學紐約並於1987年在紐約創立「一行」詩刊（1987-1995）任主編。目前定居上海、北京和紐約。旅美畫家、紐約一行詩社社長、朦朧詩人代表之一。[1]
已出版的主要詩集有《嚴力詩選 (1976--1985) 》、《這首詩可能還不錯 (1985--1989) 》、《黃昏製造者 (1989) 》 、《嚴力詩選 (1990) 》、《嚴力詩選 (1991--1994) 》、《多面鏡旋轉體(1989--1999) 》，已出版的中短篇小說集有《紐約不是天堂》、《與紐約共枕》、《紐約故事》、《最高的葬禮》、《母語的遭遇》、《遭遇911》，已出版的畫集有《從我開始修補(2000)》等。[2]
從上世紀七十年代到八十年代，嚴力漸漸棄去啟蒙性寫作，轉而，寫出了很多新鮮的愛情詩。其中，寫於1982年的《失約》堪稱極品。[3]
朦朧詩
朦朧詩興起於20世紀70年代末80年代初，是伴隨着文學全面復甦而出現的一個新的詩歌藝術潮流，以詩人寒露、舒婷、北島、顧城、梁小斌、江河、食指、芒克等先驅者為代表。
朦朧詩，以內在精神世界為主要表現對象，採用整體形象象徵、逐步意向感發的藝術策略和方式來掩飾情思，從而使詩歌文本處在表現自己和隱藏自己之間，呈現為詩境模糊朦朧，詩意隱約含蓄、富含寓意，主題多解多義等一些特徵。
它以「叛逆」的精神，打破了當時現實主義創作原則一統詩壇的局面，為詩歌注入了新的生命力，同時也給新時期文學帶來了一次意義深遠的變革。他們在詩作中以現實意識思考人的本質，肯定人的自我價值和尊嚴，注重創作主體內心情感的抒發，在藝術上大量運用隱喻、暗示、通感等手法，豐富了詩的內涵，增強了詩歌的想象空間。「朦朧詩」並沒有形成統一的組織形式，也未曾發表宣言，然而卻以各自獨立又呈現出共性的藝術主張和創作實績，構成一個「崛起的詩群」。曾在當時文壇引起爭論。