斯蒂凡·馬拉美
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中文學名：斯蒂凡·馬拉美 |
斯蒂凡·馬拉美
法國象徵主義詩人和散文家。被譽為「象徵主義之象徵」，是象徵主義發展歷程中的關鍵人物。
1847年，斯蒂凡5歲時，他的母和親父親、姐姐相繼離去世，然後他被帶到外祖母家。
1860年，大學畢業。
1863年，回到法國，成為圖爾農公立中學英語教師。
1864年，斯蒂凡認識了Kautllom門德斯，弗雷德里克·米斯特拉爾，MV 阿丹里爾。 據了解，他的極大興趣，詩歌Parnassian學校創始人 Theophile的戈蒂埃。
1865年，發表了「午後牧神」的詩作。 這首詩是一個感性和精緻的榴輝岩。 生活的喜悅異教徒遍及整個工作。
1866年，詩歌開始受到詩壇的關注。
目錄
將象徵主義理論系統化
他是第一個將象徵主義理論系統化的詩人。[1]
馬拉美提出「純詩」理論，認為詩是從無到有、超越經驗的獨立存在；詩是一種魔術，運用咒語來創造不同於現實世界的絕對理念世界。
在創作方法上，馬拉美十分強調暗示性的重要。他曾說：「叫出一個事物的名字就會破壞詩的大半樂趣……理想的方法是暗示事物。」
斯蒂凡的理論具有神秘主義和唯美主義的色彩。他在理論上建樹頗高，被同代象徵主義詩人譽為領袖，而他本人的詩作卻並不多。
「星期二沙龍」
1885年以後，馬拉美在巴黎的寓所舉行一周一次的「星期二沙龍」，一些著名的詩人、音樂家、畫家都是這裡的常客，如魏爾倫、蘭波、德彪西、羅丹夫婦等等。逐漸成為象徵主義文學的中心。
因為沙龍在星期二舉行，被稱為「馬拉美的星期二」。
其時歐洲許多年輕詩人慕名拜訪，象徵主義文學正式超越了法國一國的範圍，成為一場國際性文學運動。
晦澀、難解的詩風
斯蒂凡的詩歌幽晦而神秘，將世態的坎坷、變故變成了語言的柔韌飄逸的舞姿，將心靈的甘苦演變成天籟般的音韻意趣。
斯蒂凡的詩歌追求語言美、句法多變化和音樂性，確立了自由詩的形式；詩歌有多種象徵含義，導致晦澀難懂；後期詩作尤其如此，需要讀者去發現含義，詩歌具有深奧的哲理。
他經常使用稀罕、不常見的字詞、韻腳來創作。例如在一首名為《x韻腳的十四行詩》（或譯：《她純潔的指甲……》）中，馬拉美將全詩的兩韻，分配到四種字尾的字詞上，分別是YX，ORE，IX , OR，其中YX、IX在法文中算是罕見的，罕見到馬拉美甚至得使用一些古代希臘語衍生的字彙，例如冥河（Styx）、火鳥（Phénix），來進行押韻。但更讓人震懾的地方是，除了使用很不常見的字詞外，馬拉美為了押韻，讓詩唸起來美妙，甚至創造了一個新的、無意義的詞彙——Ptyx（後來被譯為：咳）。這造成一種效果，雖然這首詩歌充滿意義的斷裂，卻唸起來十分奇特。而IX和YX的發音讓人容易產生古怪的氛圍，因此有人會說這整首詩就像在唸一種古怪的咒語一樣。
斯蒂凡一個淡泊名利的人，他通過近乎苦行的實踐來達到他的極樂境界，他推卻了他所從事藝術的一切便捷及功利。
在他的思想面前為自己找到了理據：他敢於將自己整個人放到最高級和最大膽的思想上作賭注。從夢想到語言的過程占據了這個極其簡單的人生，使它充滿了一個罕見的敏銳頭腦的所有那些組合。
詩人之王
1896年，斯蒂凡被選為「詩人之王」，成為法國詩壇現代主義和象徵主義詩歌的領袖人物。
晚年的詩作
1897年，出版《骰子一擲,不會改變偶然》晦澀難懂，是馬拉美最令人困惑的一首詩。[2]
這首詩的文字排列非常奇持，沒有標點符號。它有時呈樓梯式，有時一行只有一個字，有時一頁只有一個字或幾個字。[3]
馬拉美企圖描畫出思維同混亂的宇宙接觸的歷程，他力圖洞穿宇宙的奧秘和法則。
這個歷程也是詩人將字句寫到紙上，尋求能夠表現現實的語言結合的過程。這首詩無論在語言、詩句，還是在韻律方面，都大大革新了詩歌創作，直接邁向了20世紀的詩歌。
作品 -《蒼天》
安詳地嘲諷蒼天永恆
病態美似群花，藉
痛苦的荒瘠大漠，壓抑
詛咒自己天賦的詩人…………
而你，親切的煩惱，走出
忘川的池塘，聚集路上的
泥沙和蒼白蘆葦，用你永不疲倦的手
堵住群鳥惡意構築的藍色大洞。
還有，讓憂愁的煙囪不停地
冒煙，也讓流動牢房在
黑色痕跡的恐怖裡弄熄
地平線上發黃的待斃太陽
——天空已死。——我奔向你！給予物質，
忘掉殘酷的理想與罪孽，
如同殉道者將分享到
人類飼養幸運牲畜休憩的墊草……
(在此詩中，我們看到詩人大量將情感擬人化，使詩在閱讀裡，湧現眾多的意象。然而，儘管意象、畫面感很多，情感很澎湃。但詩人究竟為何詛咒自己的天賦？為何會有煩惱？為何心中會有像煙囪一樣不停排放連綿憂愁的感受？是詩中一直都沒透露的。)
代表作
著作
《詩與散文》、詩集《徜徉集》等。
1887年，出版的《詩集-天鵝》，以及歷時二十餘年而未完成的《海洛狄亞德》。