楓丹白露畫派
| 楓丹白露畫派 |
16世紀裝飾法國楓丹白露宮的一群藝術家。其中最重要的人物有羅索、普利馬蒂喬和塞里奧等人。他們形成了獨特的意大利藝術流派。為與宮廷氣氛保持一致，裝飾作品主題多數常有比喻性和象徵性。
目錄
中文名
楓丹白露畫派
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藝術風格
形成背景
主要畫家
▪ 羅索
▪ 普利馬蒂喬
藝術風格
楓丹白露畫派是16世紀活躍在法國宮廷的美術流派。是國際樣式主義繪畫的重要組成部分，分別以法王兩次修建巴黎郊外的楓丹白露宮為契機形成了兩代楓丹白露派畫家，第一代楓丹白露派畫家由來自意大利的畫家羅索、普利馬蒂喬和雕塑家B.切利尼等人與法國畫家庫新、卡龍、雕刻家古戎和庇隆等人合作，在宮廷內外的裝飾上形成了一個風格性很強的藝術流派。 楓丹白露派畫家融合了意大利樣式主義與法國本土的哥特式傳統，在宮廷內外形成很強的藝術潮流。
他們重視線條的韻味，追求技藝的精巧完美，具有濃郁的貴族化氣息，如佚名的代表作（約1550年，盧佛爾博物館）。在樣式主義雄偉風格的影響下，他們用離奇的人像柱飾或粗琢的石牆、灰泥布置宮內的庭園和臥室，表現出不同於意大利盛期文藝復興藝術理想的風尚，對北歐諸國的美術發展有一定影響。
亨利四世執政時，曾一度中斷的畫派活動有所恢復，它同荷蘭、弗蘭德斯的浪漫主義美術匯合為一個畫派，其藝術風格基本因襲前人，被稱為第二楓丹白露畫派 [1] 。
形成背景
文藝復興：楓丹白露畫派是法國文藝復興的產兒。
15世紀時，政治、宗教動亂和英國的入侵使法國分裂為三部分：英國占領下的北部地區；以第戎為中心，佛蘭德斯為領地的勃艮第；太子查理偏安一隅的布爾日。
法蘭西君主幾乎無一例外的喜愛和庇護藝術，終使佛蘭德斯文藝復興浪潮沿塞納河南下，並在第戎、里昂、阿維尼翁擴展開來。作為哥特藝術的故鄉，法國早就在建築上賦予過宗教藝術最崇高的表現力，此時，儘管對意大利文藝復興的成就如痴如醉，法國的藝術家卻能不忘傳統，熔法國、佛蘭德斯、意大利藝術的動人之處於一爐，造就出自己的傑出面目。 楓丹白露宮：1530年前後，酷愛意大利美術的法國國王弗朗索瓦一世，決定將巴黎郊區原來那幢中世紀樣式的獵苑居宅擴建為一套豪華的宮殿——楓丹白露宮。 [2]
為此，來自意大利的樣式主義畫家羅索、普利馬蒂喬和雕塑家切利尼等人與法國畫家庫新、卡龍、雕刻家古戎和庇隆等人合作，在宮廷內外的裝飾上形成了一個具有很強裝飾風格和貴族氣息的藝術流派。
16世紀下半葉亨利四世登基，重修楓丹白露王宮時，法國藝術再次得到發展並出現高潮。此時出現了第二代楓丹白露畫家。
主要畫家
羅索
第一代楓丹白露畫家中最著名的兩位意大利大師是羅索（Rosso，1494——1540）和普利馬蒂喬（Primaticcio，約1504——1570），接受了法國楓丹白露王宮的內部裝飾工作，為之竭忠盡智，付出全部心血。
他們設計和參與製作的壁畫、掛毯、浮雕以及各種各樣的裝飾品是如此精美，以至於連意大利都為之黯然失色。
羅索獨出心裁的設計出一種將壁畫和灰泥邊飾結合在一起的新形式。作為壁畫邊框，圍繞中心畫面的灰幔和高浮雕人體不再單純起到裝飾作用，而是對畫中含義的補充。他們使畫面向四周擴展開來，有時甚至把兩側的窗戶也包納其中。更妙的是他們還把一幅幅畫連成一氣，並通過隱喻和象徵的手法使古代神話同弗朗索瓦一世的豐功偉績合為一處。
普利馬蒂喬
普利馬蒂喬於1531年來到法國，為楓丹白露帶來了帕爾莫桑樣式主義的超逸曼妙。1540年羅索去世後，他承擔了全部工程的領導工作。該宮壁畫《百合花裝飾的大象》、《巴爾奈斯》、《金雨》清新流利，最能體現其風格。
1552年前來協助他工作的學生阿巴特（Abate，1509—1571）畫風更加灑脫，其作品《普羅塞比娜被掠》、《西皮翁禁慾》使老師的修長人體帶上了爽快悅目的筆觸。