气韵生动
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气韵生动 南齐谢赫提出的美学命题。为中国古代绘画"六法"之一。意谓艺术作品体现宇宙万物的气势和人的精神气质、风致韵度，达到自然生动，充分显示其生命力和感染力的美学境界。谢赫《古画品录》: "六法者何?一，气韵生动是也……"。唐张彦远《历代名画记》卷二"论画六法"转述其说:"昔谢赫云:画有六法，一曰气韵生动……"。
谢赫的这一论述，直接引发了唐代美学中"境"的范畴。"气韵生动"的思想对于后代的绘画美学思想有重要影响，反映了中国古典美学要求艺术家胸罗宇宙，思接千载，仰观宇宙，俯察品类，富于哲理的特点。
基本信息
中文名称 气韵生动 [1]
外文名称 rhythmic vitality
分类 中国古代绘画"六法"之一
提出 谢赫
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留香专访:相会在江山文学--刘先银
【留香专访】相会在江山文学--刘先银
汉字以"天圆地方"为构形，方，是汉字的外形，圆，是文字的气韵。古人的天动说，大地不动，天在旋转，文字也同理，"气韵生动"。而在这种"动"中，"气"是阳刚，"韵"为阴柔，这正是汉字阳刚与阴柔美相和谐的表现。
气韵的生动
--读孙大江的新文人花鸟画
何为气韵，似乎早有定论，所以我也糊糊涂涂的人云亦云，不求甚解。前些日子，我求画人物著称的中国新文人画画家孙大江，画几张花鸟--求他画花鸟，并不是出自各人意欲收藏的目的，只觉得他虽不曾专门在花鸟画上显露，但他的人物画配景，却处处闪烁着山水花鸟才识的光辉;前些日子他曾画了一些山水画发表于《时代美术》，真是张张不落窠套，因此我便认定了他的花鸟画也应不同凡响;果然不出所料，卓尔不群。
大江创作这些花鸟画后便游学江南，一时见不上面，于是我就问他给我送画的家人:大江画完这些花鸟的时候，最常提及什么观念?答之曰:气韵。这一答，我深深惭愧，因为我知道，大江有着极深厚的文学功底，是我所遇不多的学者型画家，他对常挂在自己嘴边的概念，一定是清晰的，丁是丁，卯是卯，为此，我不能不也弄个明白。
气韵为何
一般工具书上都只是说:"指文章、书画的风格意味或韵味。"但再看"气韵"一词源头的一些论述，就觉得这味不对。细想一想，一切工具书都以综述而不立论为编写方针的，其辞条的意义，只能综合前人的立说，所以，前人立说不及的，辞条也不能越俎代庖。气韵一词较早的提出，一是南朝齐(479--499)谢赫，一是南朝梁(494--556)萧子显。两人对其气说法，分别于下:
"画有六法，……一气韵生动是也，二骨法用笔是也，三应物象形是也，四随类赋彩是也，五经营位置是也，六传移模写是也(谢赫《古画品录》)。""文章者，盖情性之风标，神明之律吕也，蕴思含毫，游心内运，放言落纸，气韵天成(萧子显《南齐书·文学传论》)。"
这两论一说绘画，一说文学。对于二者气韵意义的延用，较有代表性的如下:"若气韵不周，空陈形似，笔力未遒，空善赋彩，谓非妙也(唐张彦远《历代名画论·论画六法》)。""文章以气韵为主，气韵不足，虽有词藻，要非佳作(宋陈善《扪虱新话上》一)。"这两说气韵，一针对着空能"形似"的不足，一针对着徒有"词藻"的不足，不足之处都在于有外表而无内里。内里所无，当然是一种精神状态。以此对照萧子显所论气韵，它们内涵相差不大，继而以此与谢赫气韵之论相比，便可得出结果--因为谢赫之论，比我们刚才的对照，多了一种可进一步加深理解的凭持，那便是"气韵生动"的"生动"。
谢赫所谓"气韵生动"的"生动"，显然是用来确指气韵应该呈现之状况的，它和六法的"应物象形"句法结构完全一致:如果我们理解"应物"的程度应"象形"，那么就该理解"气韵"的程度应"生动"。另外，六法的二、四、五、六说叙述内在动因也与一、三相似，只是为了表述的方便，更换了表面的语序主宾而已--如"骨法用笔"乃用笔要讲骨法、"随类赋彩"乃赋彩要讲随类、"经营位置"乃位置要讲经营、"传移模写"乃模写要讲传移等等。既然"气韵"的程度应讲"生动"，那么气韵必是精神状态的另种说法。
精神状态
为什么我要说气韵是精神状态亦即神态的另种说法呢?这让我们返过头来看看"气韵"一词的构成词义:截止到南朝，"气"这一词的使用范围为云气、气体的统称、自然界的冷暖现象、节气(节侯)、气味、嗅闻、愤怒、哲学概念(元气)、文学评论术语(才性、气质及由此形成的作品风格)、作风(习气)、志气、意气(感情)、风尚(风气)、气力、气数(命运)、属性、呼吸(气息)、气势等等，这些意义与上述精神状态这一特定范围相谐，并与鲜生灵动的"生动"相谐，意义当界定于"气势"，即《左传·庄公十年》曹刿论战之"夫战，勇气也，一鼓作气，再而衰，三而竭"的"气"，亦即成语"垂头丧气"的"气"，它指着人的精神状态，也可以泛指着一切物的精神状态。
如此之下，"韵"字的意义便应是北齐颜之推《颜氏家训·名实》"命笔为诗，彼造次即成，了非向韵"之"韵"--对此，卢文弨补注云:"了非向韵，言绝非向来之体韵也。"可见"韵"也可指着一种精神状态而言。如果果真这样，似乎就也可以这么说，"气韵"，便也是后来兴起的概念--"神态"，气韵生动就是"神态生动"。然而，六法提出的时代，和神态意义相近的词如:神气、神姿、神情、神韵、神采、神色等等，已经流播使用(例词较早通用的时代，可查工具书，恕因幅窄而略)，为什么谢赫不从中筛选其一，而偏用"气韵"换言代说"神态"呢?很简单，当时使用上例词汇的范围界定，大多指向是人，而作为六法，既是涵概一切所画物的原则和方法，它就必须避开套用形容人的习惯词汇，以免造成不必要的误会，于是他(或他们)便选与"神态"意义相邻，且指向略显含糊的"气韵"而用之(气与神义近，如神气。韵与态义近，如韵致--致，意态也)。
准此，我们说"气韵生动"，就是指画中万物的神态，要能够达到活生而灵动的程度。
现我们再看大江是怎样让自己的花鸟画，做为气韵生动之式样的。
參考來源