沉默（吕德安诗歌）
作品原文
沉默。有时候我找到他背后
在深处，拾起他的石头
沉默，有时候我是发生在其中的
一件事，继续拾取他的石头
基于我对时光的认识
我深信黑暗只是一片喧哗
找不到嘴唇的语言
像爱，像雪——
沉默是否就是这样一种黑暗
在他的阴影下，我尝试着说话
或者，我终于能拾起那块石头
远远地扔出他的肩头
作者简介
吕德安，1960年生于福州，著名诗人，画家。上世纪80年代创建诗社“星期五”；南京“他们”文学社成员。著有个人诗集《纸蛇》《另一半生命》《南方以北》。90年代旅居美国纽约，创作长诗《曼凯托》。现居住于美国和福建两地。[1]
中国诗歌门户网站“诗生活”如果按实至名归的标准选站长，吕德安大概会当选。这位诗人过着惹人羡慕的生活，在中美乡间自由穿梭。他诗中的生活主题，和他生活中温和而谦卑的性格一样，赢得极好的口碑。吕德安有云：“我们的写作总是随着生活而变化。”他是最“生活”的一位诗人。
只有道，没有圈子；只有人，没有江湖；只有诗，没有诗坛———这可能是诗人吕德安的最好写照。他在自己的桃花源里生活了十几年，躲开无数是非和论战，多少有几分仙气。[2]
试图用六首诗来介绍一位如此重要的诗人，太冒险了。这六首诗跨度11年，吕德安从一个青年学生变成中年旅美画家，从为爱情抽筋到被生活扒皮，“明日隔山岳，世事两茫茫”。
最早期的《芦苇小曲》用了反复、淳朴的吟唱，浓浓的民谣风，“用太阳使她低头”却是典型的西式语法。强烈冲突的形式的融合，正是那一代的状态与渴望。[3]
在吕德安眼中，诗歌与绘画是相得益彰的，两种不同的艺术形式共同指向诗意的表达。谈及自己的身份认同，吕德安坚定地说，他首先是诗人，其次是画家。他对自己拥有的双重身份非常自豪。
在他的理解里，诗画同源，这源自中国的书画传统，中国人骨子里流淌的文化基因。吕德安在纽约旅居生活过，对西方艺术也有亲身的观察；同样他在福建居住过，在东西方文化的对比、碰撞与思考中，他体会到东方文化的重要性。他看抽象派大师波洛克的画感受到强烈的本能的诗意，从此改变了他对抽象艺术仅仅停留在表面化的认知。波洛克的作品中所透出的诗意的力量也引发他的思索。绘画所传达的信息，是诗意与诗性，是直接而朴素的。