爵士饗宴·巴基斯坦新簡約風格的深度空靈冷靜和內省(臧新宏)
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《爵士饗宴·巴基斯坦新簡約風格的深度空靈冷靜和內省》是中國當代作家爵士饗宴·巴基斯坦新簡約風格的深度空靈冷靜和內省寫的散文。
目錄
作品欣賞
爵士饗宴·巴基斯坦新簡約風格的深度空靈冷靜和內省
「看見有那麼多情人圍繞着你，我不會成為其中之一，多麼可悲。因為最愛你的人是我，這樣心痛的感覺無與倫比。如果沒有了這樣的悲傷，那世界會增加多少幸福。即便我真的成為了你的情人，分離的悲傷也會掏空我的心，我不會做你的情人。」
這首Mohabbat（愛），是巴基斯坦半古典主義者、印度教徒、簡約主義詞曲作者和歌手Arooj Aftab（阿羅伊·阿夫塔布）於2021年3月26日推出的另類音樂單曲。
「愛」的歌詞是印度詩人Hafeez Hoshiarpuri（哈菲茲·霍希亞爾普里）1921年的詩作。許多不同的情感時刻安慰着阿羅伊·阿夫塔布，在充滿壓力的時代，唯有音樂才是解藥。阿夫塔布將自己的憂鬱和悲傷轉化成空靈和冷靜的旋律，通過巴基斯坦所有省份官方語言的烏爾都語，親切流暢的展現出來，以此解壓與內省。
「愛」的合奏團隊強大，包括歌手及曲作者阿羅伊·阿夫塔布、凱爾特豎琴手Maeve Gilchrist（梅夫·吉爾克里斯特）、古典吉他手Gyan Riley（詹·萊利）、小提琴手Darian Donovan Thomas（達里安·多諾萬·托馬斯） 和貝斯手及合聲Shahzad Ismaily（沙赫扎德·伊斯梅利）。
「愛」，獲得「2021年Pitchfork百佳歌曲」榮譽、2022年「第64屆格萊美獎最佳世界音樂歌手」獎項。阿羅伊·阿夫塔布成為第一位獲得格萊美獎的巴基斯坦藝術家，她震驚了世界流行樂壇，她給巴基斯坦帶來了巨大的自豪感。阿夫塔布成為突破障礙的音樂人，烏爾都語是小語種，但優美動聽，語言並不是障礙，卻成為另一扇門。她將烏爾都語和加扎勒詩歌形式完美結合，以自己的風格重新創作了這首蘇菲加扎勒舞曲，恰是對慣常音樂流派的挑戰，給音樂愛好者留下了深刻印象。
隨後在4月，阿夫塔布發行了第三張專輯《Vulture Prince》（禿鷲王子），獲得了前所未有的好評和報道，並被美國前總統巴拉克·奧巴馬（Barack Obama）列入2021夏季播放列表。
專輯裡，她不僅展現了出色的作曲和編曲技巧，還帶來純淨優雅的嗓音。她不是意在表達異國情調，而是通過憂傷的琴弦、沉思的心情去傾訴她的悲傷和祈願。
當她着手準備這張專輯時，她的弟弟去世了，因此她將該專輯獻給弟弟。憂鬱的原創歌曲Diya Hai（迪亞海）是她為弟弟的送別。
Last Night（昨夜）的歌詞是波斯蘇菲派詩人魯米的一首詩。「昨晚我的愛人就像月亮，比太陽還要耀眼，讓你躺在床上，你的心好痛。漂亮姑娘，一個接一個，我無法得到恩典，剩下的只有沉默。」
這首歌的曲風與其它六首形成斷崖式的落差。後者是空靈、深寒、憂傷、冷靜、悽美和簡約、內省，哀而不傷的讓人聽後能深度睡眠。
而「昨夜」，阿夫塔布卻將它打造成輕快的雷鬼風格，並用英語演唱，讓一切溫和起來。當代音樂的舒適度、空間感和活力值也給阿夫塔布反作用力，這或許也是她內省後的答案：不是妥協，而是融合。誕生於悲傷之中的情緒，總會回歸樂觀。
《Vulture Prince》與她之前的作品相比，亞洲的民間音樂沒有那麼根深蒂固，但在這場兩個世界的相遇中，亞洲民間音樂仍然在許多方面大放異彩。這就是對根源的傳承，依依不捨。
2022年3月18日，阿羅伊·阿夫塔布與印度裔西塔琴演奏家、作曲家 Anoushka Shankar（安努希卡·香卡，諾拉·瓊斯同父異母的妹妹）合作推出單曲Udhero Na（烏德赫羅），梅夫·吉爾克里斯特演奏豎琴。這是阿夫塔布深度優美無限的歌曲，更得益於以上兩位音樂家的錦上添花。她說：「Udhero Na是我最喜歡的歌曲之一，寫於2005年，多年來從未發行，只是斷斷續續在現場播放。我一直把它放在心裡，很高興終於把它放出來了！它描述了一個非常獨特、轉瞬即逝的情感時刻。一種被低估的感覺，當你每天都在談論現在的事情時，腦海中會突然浮現出一些逝去的人。」
空靈這個詞鮮見使用於對音樂的評價，但在阿羅伊·阿夫塔布的作品中，空靈精神無處不在。
她是一位才華橫溢的歌手，她無限制地注入情感創作音樂而得以更加解放。她的音樂橫跨東西、古典和現代，將古老的蘇菲文化與爵士樂、民謠和簡約主義融合在一起。她創作了一些很優質的蘇菲人聲，烏爾都語的吟唱給人們帶來無限寧靜。她的新蘇菲音樂適合每一個年齡段的人欣賞和分享。她的新蘇菲音樂使她能夠躋身於世界著名樂隊之列。
2018年，阿羅伊·阿夫塔布推出電子音樂EP專輯《Siren Islands》（塞壬群島），被列為21世紀女性200首最偉大的歌曲之一。New York times（紐約時報）還將該專輯中的Island No.2評選為2018年最偉大的古典音樂曲目。
阿羅伊·阿夫塔布在巴基斯坦的拉合爾出生和長大，在英國居住了20年，後來移居美國紐約市布魯克林，畢業于波士頓伯克利音樂學院（爵士樂）。她是自學成才的吉他手，而後開啟職業生涯。她聽着努斯拉特·法特赫·阿里·汗和美國歌手傑夫·巴克利等藝術家的聲音而成長。
獲得格萊美獎後，阿羅伊·阿夫塔布向她以前在拉合爾就讀的學校提出了申請，請校方正式將音樂引入課程，並說道：「即使我從拉合爾的學校得到少量的支持，但也足以讓我大膽地實現夢想。如果我們真的支持藝術，並為創造性思維創造空間，那麼學生們就不僅僅在課外活動中茁壯成長。」
Ghazal，巴基斯坦音樂。在詩歌中，加扎勒詩歌是一種由對聯組成的詩歌形式，它們全句只有一個押韻和一個疊句。Ghazal傳統上是表達愛、分離和孤獨。加扎勒詩歌可以被理解為一種詩意的表達，既表達了失去愛人分離的痛苦，也表達了愛的美麗。它是烏爾都語詩歌的一種表達形式，其影響了許多語言的詩歌。大多數加扎勒歌手都接受過古典音樂的訓練。[1]