觀畫記(林海燕)
作品欣賞
觀畫記
2019年夏,東京國立西洋美術館舉行「開館60周年紀念畫展」 ,此次畫展共展出153件日本收藏家松方幸之郎藏品,包括繪畫與雕塑作品。
位於東京上野公園內的西洋美術館,是典型的西方建築,低調的深灰色,線條簡潔流暢,風格素樸清雅,外牆鑲嵌鵝卵石,建築共兩層,第一層是架空的,用以承重的柱與梁是用姬小松木材製成框架,再注入混凝土製成。主展覽廳在二樓,展覽廳的天花板和牆壁有空間延伸的效果,並不大,但巧妙節省了空間。美術館完工於1959年,是出生於瑞士的法國建築大師勒柯布西耶的作品,它本身也是一件藝術作品。
松方,出生於1866年,日本企業家、收藏家,致力於西洋美術作品的收藏,他本人尤喜歡西方印象派畫家的作品。此人從1916年起,用約10年時間在歐洲收集大量的美術作品。二戰期間,法國政府接收了他400件作品,戰後返還給日本,松方的侄女與莫奈認識,且關係不錯,松方得以與莫奈相識,松方也獲得直接從莫奈手裡購畫的便利途徑。
《睡蓮》
畫展上展出莫奈的作品共13件,包括《睡蓮》(兩幅)、《拉瓦古的塞納河》、《乾草堆》、《雪中的阿讓特伊》、《陽光下的白楊林萌道》、《埃特勒的風景》、《芍藥花園》等。其中壓軸的《睡蓮:柳樹倒影》是殘損畫作。畫展上展出的還有卡米耶·畢沙羅、愛德華·蒙克、喬萬尼·塞岡提尼、保羅·高更、文森特·凡高等畫家的作品。
一到展館,發現人挺多,買票進館。一進門,一個光線不是很好的前廳,先到廳的後面看那幅復原的《睡蓮:柳樹倒影》,因為原作己嚴重受損,受損嚴重的原作是畫展的「壓軸之作」,最後一個作品,等最後會看到,但殘損原作是禁止拍攝的。這加工版的復原圖因不是原作,所以很慷慨地允許參觀者不限次數地拍照。然後到前廳,一個大屏幕在播放講座,坐了好多人在那兒聽。進入正式展廳,畫展標語十分醒目。
我當然主要是奔着莫奈的《睡蓮》原作去的。第一幅就是莫奈的《睡蓮》(之一),桔黃燈光打在畫作上,這幅從時光深處出現的《睡蓮》原作,周圍那些也出自大師之手的高懸的素描作品全成為背景。
金黃畫框,彩色畫面,懸於展廳正牆居中位置,左側的說明文文字:1916年,油彩,睡蓮,克勞德-莫奈。水深處,是神秘的世界,池塘,綠色的睡蓮葉子。近處的睡蓮葉子用綠、黃、粉紫三種顏色組成,金黃的睡蓮安靜恬淡,圖中的睡蓮有紅、黃兩種顏色。綠與黃兩種油彩塗抹出水面陰涼的柳影,間雜粉紅色調增加歡快無邪。
《睡蓮》細節圖
左下角有莫奈的經典簽名:Claudmarnet,1916。站在此畫前,只覺此畫鮮妍明媚又籠着一層夢幻般的溫柔氣息,雖經歷時光,依舊散發驚人的藝術魅力。
當我後退數步,變換距離看,效果又完全不同,那深紅的仿佛更深,相當於酒紅,右上角的那一片睡蓮,用鵝黃與淺綠塗出睡蓮葉,花朵是金黃色,睡蓮與睡蓮之間的間隙又塗抹酒紅色油彩。遠看此畫,池塘更顯迷離夢幻,極具神秘之美。
這是我第一次欣賞到莫奈的原作。莫奈作品色彩運用之大膽就不用說,清新鮮亮,但又雅致朦朧、給人安靜的印象。我學「印象派」的創作手法,來個「印象派」記錄,記錄了幾幅作品的畫面。
《陽光下的白楊樹蔭道》是一幅鮮嫩的畫作,淺白、鮮黃、天藍為底色,白楊樹身是淡紅,葉子是黃、綠兩色,藍天白雲相互映襯,淺綠水草也分外鮮爽,讓人賞心悅目。《埃特勒塔的風景》構思大膽,運用鮮紅、濃綠作為主色調,色彩十分強烈。《波濤洶湧的布維爾海》畫中天空是灰紫、鵝黃色,山崖用灰綠、紅、黃,海灘是灰紫色,三五個人影在海灘上,大海由黃、藍、綠、紅等色彩組成,海浪像卷卷的麵條,描繪一個溫暖可愛的布維爾之海。《乾草垛》、《芍藥花園》等也美不勝收,不一一描繪。沒來美術館之前我還以為莫奈的作品只有兩幅《睡蓮》,進館時在展單上看到莫奈作品的名稱與數目,頗有意外之喜。大概是因為「60周年」紀念畫展才搬出「壓箱底」存品,真是好運氣,於我而言,相當於看了一次小型的「莫奈畫展」。
我也被文森特梵高的《薔薇》震撼了。保存得很好,鮮綠枝葉與粉紅花朵構圖清晰,對這幅的喜愛不亞於莫奈的兩幅睡蓮畫。這張畫深深吸引着我,吸引我的首先是它鮮綠的色彩,清新、濃烈。走近,我才發現它是梵高的作品。之前只在網絡圖片上看過,原作乍現,頗覺驚喜,我仔細看這幅用畫框裱好的《薔薇》,它美得讓人驚心動魄,仿佛油彩剛剛曬乾,畫家剛剛畫好最後一筆,還洇着濕潤的氣息,一片鮮綠莖枝,葉子當中點綴着粉色薔薇,左上角小小的花骨朵兒,薔薇中點綴着藍紫鳶尾。此圖構思自然、布局精緻,意境優美,但鮮艷優美中又有一種說不出的奇怪感,我一時說不出來,大約是「不安」吧,莫奈的畫作是狂放節制的,但梵高的畫作是狂放激越的。我在此畫前欣賞了很久,覺得它像一道「綠閃電」。
意大利現實主義畫家喬萬尼塞岡提尼的《在綻放花朵草地上睡覺的少女》讓我迷醉,少女仿佛己經融入那一片繁複的花草當中。 愛德華蒙克的《吸血鬼》則十分怪異。
此外還有保羅高更的印象派作品,也十分精彩,不一一贅述。
壓軸之作是莫奈的《睡蓮:柳樹倒影》。這幅作品高2米,長4.2米,描繪柳樹倒映在睡蓮池上的情景。畫作受損十分嚴重,只剩下方約一半畫面較為完整,右下角部分可以看到藍綠蓮葉,邊緣是紫色,三朵淺紅睡蓮還在,兩大一小,柳樹倒影色彩較深些,受損與未受損之間有油彩融化的痕跡,畫的四周己經褐色。這幅畫作在戰後失蹤數十年,2016年在羅浮宮博物館被發現,但發現時畫作己經損毀十分嚴重,不過仍然十分寶貴。
這座美術館被列入世界文化遺產,值得一提的是其間展品原是日本人從歐洲購買,後因戰亂流落法國,日本政府想方設法討要回來,據說後來法國政府以日本人必須建一座由法國建築師設計的美術館來收藏那些藏品為條件向日本歸還400件中的370件松方藏品。那時日本經濟條件狀況不佳,但還是答應下來,最後由法國建築大師勒柯布西耶設計了此美術館。
此行觀展,收穫頗多。[1]
作者簡介
林海燕。福建連江縣作家協會會員。