豫园民间艺术

豫园民间艺术

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中国结渊源久远，始于上古，兴于唐宋，盛于明清，在今天，则呈现复兴的泱泱之势。

目录

基本内容

中文名：豫园民间艺术

朝代：唐宋

中国结

中国结的发展

中国人最早的记事就用结绳之法。最早的衣服是没有钮扣的，系衣服多借助于衣带打结之法。中国人自商周开始还形成了佩戴饰物的习惯，而玉器、金银器等名贵饰物就需要用美观的绳结系在衣服上。久而久之，中国人对绳结也提出了美化的要求，以千变万化的结体来表示多种感情或适应不同的载体。于是绳结艺术进入了独立的审美时代。比如古人喜欢用如意结来装饰佩玉，用吉祥结来装饰文人墨客的折扇，用盘长结来装饰帐钩，用双钱结来装饰新房的柜门房门，用同心结来表示海誓山盟的爱情。到了清代，绳结艺术被赋予了更为丰富的民俗性涵义，比如用凤凰结来表示国泰平安，用鲤鱼结来表示年年有余，用方顺结来表示平安无事，用蝴蝶结来表示五彩缤纷、富贵临门等。

进入上世纪九十年代末，在民族复兴的集体渴望下，中国结似乎一夜之间回归民间，以它的喜庆色彩和变化无穷的编结套路再次引起民众的强烈兴趣，而且用于装饰家居、会场和节庆活动舞台都有广阔的空间。于是，在应用的过程中，绳结的内涵越来越丰富，材料和色彩也更加多元化，并一次次融进了民俗学的成份。

豫园中国结艺术家

周艳玲，她以纯手工编结的中国结品质相当高，不仅编得紧实，而且运用材料上也别出心裁，陶、玉、石、金属、景泰蓝等都加盟了中国结。比如中国结与绳编草鞋连在一起称为“步步高”，与绳编红辣椒连在一起称之为“红红火火”，与绳编玉米、大蒜等连在一起就叫作“五谷丰登”，与仿古钱币连在一起就叫“日进斗金”，与印有财神像的红木牌连在一起叫作“招财进宝”……

剪纸

剪纸的发展

剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，其历史可追溯到公元六世纪，但也有专家认为它的实际开始时间还要早几百年。原始的剪纸常用于宗教仪式、装饰和造型艺术等方面。因此，它被联合国教科文组织列入世界文化遗产名单。剪纸艺术贴近生活，题材丰富，式样繁多，风格各异，或粗犷古朴、稚拙可爱，或大胆夸张、意趣盎然，或维妙维肖、精美绝伦，使人一睹难忘，爱不释手。

怎样欣赏剪纸

一，刀味与纸感，一幅优秀的剪纸作品必须要强调剪纸应有的风格特征，过于光滑反而会有机械感。留有一定的刀感，或者手工痕迹就可以强化它的特质。法国野兽派鼻祖马蒂斯的剪纸深受东方艺术的影响，其中最大的特点就是形体丰满，粗犷有力，刀感明显。二，玲珑剔透，剪纸的所有形象都应该在玲珑剔透的形式中得以表现，空间感是剪纸的生命线。三，强调装饰，一幅成功的剪纸作品应该强调装饰趣味，构图精巧、画面均衡，形象生动，最好有出乎意料的想象。

豫园剪纸艺术家

邓剑辉是跟着他的父亲学剪纸的，至今也有十几年了。他父亲邓美生在日本横滨大世界表演，他留守在家，等他父亲回国后，他可能也要出国表演。他们父子俩的剪纸有剪有刻，但都是徒手操作，不打草稿，一气呵成，有时几张叠起来剪。所用纸是有足够韧劲的大红纸的植绒纸，不易发脆，层次鲜明。除了传统的图案外，他们还独创了一些人物形象，比如情侣啦、娃娃啦，时尚人物啦，并带有浓厚的卡通味，活泼可爱，夸张适度，很受年轻人喜爱。

剪影

与剪纸同属一个范畴的是剪影了。剪影就是以写实的手法剪出人物的侧面像，用文学语言描述的话，就是一个剪影。

豫园剪影艺术家

田永生从事剪影已有二十七年了，田永生靠一把剪刀走天下，最让他自豪的是二十年前在《庐山恋》热播时上庐山卖过艺，最多一天剪过三百多张，可把他累得抽筋。在豫园里平均一天也要剪几十张。我问他有什么窍门时，他说了三个字：“抓特征。”

绝的是，田永生还会剪双人像、三人像甚至合家四人像，一张张侧面像前后相叠，艺术性较强，这一招就把别的艺人比下去啦。

铜印篆刻

印章

印章是中国特有的历史文化产物，还在商周时期就作为身份凭证和行使职权的工具。战国时期的印章以铜质为主，多为官印，并有龙、虎、龟等各种形状的印钮，被视为吉祥、开运、权利之物。到了汉代，中国印章铸刻进入了一个新阶段，西泠八家之一的奚冈在“冬花盦”一印的印跋中曾对汉印给予了高度评价：“印之宗汉也，如诗之宗唐，字之宗晋。”将汉印与唐诗、晋字相提并论。事实也证明，汉代印章对后世影响非常深远。汉代的印章采用多种材料，有金、银、铜、铁、玉、牙等等，其中铜的应用比较普遍，存世量也最大，对后来篆刻家的示范作用也最明显。当代篆刻家多以玉石、角牙治印，在青铜印章上奏刀已经很少了，所以，豫园的民间艺人以青铜印篆刻出镜就显得尤为精彩。

豫园雕刻艺术家

孙国兴是一位高级工艺师，曾在长江刻字厂学艺，专事金属雕刻，基本功相当扎实，奏刀治印也有三十余年了。

汉代中央政府对官印的使用和铸造极为重视，设有负责制作和掌管的专门机构和一整套等级森严的印制，任用学问渊博的学者来负责领导印模的书写工作，一般是先完成印模，然后由熟练的工匠浇铸成型。

而孙国兴的青铜印则是直接在印材上刻凿，大刀阔斧，立竿见影，金石味更为丰足。在他的店铺上，我看到最大的青铜印边长可达四五厘米，最小的仅为0·8厘米，但也能清晰无误地刻出三四个朱文大篆，而且布局得体，线条流畅，完美地体现了汉印的特有气势，没有扎实的基本功和精准的眼力，根本别想达到这个境界。不少政界首领、社会名流就请他治过铜印，比如荣毅仁、王光英、张爱萍、霍英东、江明荃、陈香梅等，连克林顿和希拉里也饶有兴致地收藏了他的作品。这些年来，他多次怀揣钢凿走向日本、韩国、新加坡等国表演绝技，2000年他还获得了由文化部和中国文联颁发的世界华人艺术家荣誉称号。

除了凿刻青铜印，孙国兴还多次参与了大件头的青铜艺术创作，比如中国历史博物馆建馆八十周年的炎黄九九宝鼎、中华人民共和国成立五十周年的民族宝鼎、中国赠送联合国成立五十周年的世纪宝鼎等，孙国兴的精湛技艺在重大艺术传世之作锤炼中发挥了关键作用。