魚——觀畫
原文
賞析
我國的國畫獨樹一幟，常常寥寥幾筆而境界全出，在世界繪畫藝術中堪稱奇葩。與此相關的是，詠畫和觀畫之作也自當另出機杼，進行嶄新的創造。
王家新寫過好幾首生動的「觀畫詩」，其中尤以《魚》最為出色。此詩共三節，第一節寫開始觀畫時的瞬間感受。明明只是「一條魚」，詩人卻說「給我帶來了河流」，為何能夠「帶來」?原來，這正好表明了我國傳統寫意畫的一個重要特色：看似只有一條魚，幾莖水草，落墨不多，別無他物，卻能從側面表現出那清澈的河流正隨着搖頭擺尾的魚兒迎面湧來。順便不妨補充一點：大家都熟悉國畫大師齊白石，倘能聯想到他所畫的河蝦和蝌蚪等，也是着墨不多而意味無窮，就一定能領略此中「形神兼備」的韻味。詩的第二節先是用「就是」二字承接上一節，很快就展開想象的翅膀，同時從廣袤的空間和悠遠的時間着眼，設想這條魚游過了宋、元、明、清……穿過了黃河的龍門和江南的荷池，然後帶着黃河渾厚的氣息和南方荷葉的清香，向「我」搖曳而來，讀到這裡，誰會不被眼前這條永不停息的河流(須知在我國的傳統意象中，「山」是莊重、肅穆的象徵，「水」有活潑、流動的意蘊)所感動，不被這條具有頑強生命力的魚兒所折服呢?
最妙的是詩的結尾。如果光是前兩節展示的境界，一般讀者和觀眾或許都能感受到，但詩人並不就此止步，而是宕開一筆，特別拈出「突然」二字，刻意突出了「乾枯的我」和「活潑的魚」的對照和反差。本來嘛，「我」觀「魚」，應當是以「我」為主，以「魚」為賓，如今卻反過來成了「魚」望「我」——「魚」啟發「我」、提高「我」，把「我」帶入清淨活潑的「河流」中了。人們不禁會問：如此易賓為主、不落俗套的描寫根據何在?看來，符合情理的解釋是：在我國的現實生活中，人們的工作如此緊張，節奏如此快速，閒暇如此難得，大家多麼希望文學藝術能夠使緊張的心靈得到調劑和休息，進而達到提高和淨化啊!這也許就是詩中「乾枯」一詞的真實含義所在。換個角度，我們也不妨這樣說：詩人正期待着和廣大讀者、觀眾攜起手來，共同到藝術和繪畫博物館去品味精妙絕倫的國畫藝術。[1]