曾编著出版书籍：《书[[画赏析]]》、《书法百问解答》、《心经讲的是什么》、《百幅书法墨迹杂谈》、《唐诗白话文改写技巧》、《[[线条是中国艺术的基础]]》；撰写论文与研究生课题：《中老年学习书法 不宜从唐楷入手》、《书法十戒是书法家的金科玉律吗》《浅谈学时人者死 学古人者生》、《[[书法收藏与鉴赏]]》、《初探书法工具对其作品的影响》、《书法雅俗共赏的艺术》、《试论书法技法提按的重要性》、《对目前艺术市场的定位与思考》、《禅宗思想对书法的影响》、《谈书法快速入门的几点教学技巧》、《书法美学与书法创作》、《论书法与绘画、音乐、舞蹈等姊妹艺术的关系》、《再论唐楷亦是唐代美术字》、《中国佛学流派对文人艺术思想影响的思考》、《哲学与书法美学》、《论艺术家修养对其作品的影响》、《魏碑用笔对唐楷结体影响》、《墨分五色对其书法的影响》、《论（用笔为上、结字其次）的重要性》等著作，在书法教学领域获得好评如潮。 [1]

== 大师荣誉 ==

1992年6月作品《[[国色天香]]》《伟应物诗一首》作为国礼赠送国外元首；

1995年10月作品《仕女图》《唐诗一首》被澳大利亚文化艺术馆珍藏。

当笔者问起怎样欣赏刘建民用“感受”来点缀书法美和审美价值时，他说：书法既不叫你去“看图”，也不叫你去“认字”，而是叫你去“感受”，“感受”书法家在当代艺术中所要表现的“意义”。习字是以传递信息为主，告诉对方你要干什么或你要求对方干什么等；书法则是以柔美抒情为主，以传达书写内容为辅，它又是艺术性的，对线条、结构、章法、意境等诸多美学范畴都有更高的要求，它以艺术感染效果为主，最终获得一种直接的快乐或不快乐的感情，这就是美和审美的价值！

刘建民不仅书法精到，而且画作也很精彩。山水、花鸟、人物皆擅，以山水、人物见长。观其画作，于文气中见功力，精微中见浑厚。进入我的眼帘并为之一动的刘建民画作，均与传统绘画一样，要经过漫长的发展过程，才能将造型规律，技法语言，思维模式融为个体程式的特点，以飨观者。刘建民之路亦不例外，那些来自古人的小斧劈、长短披麻、解索、雨点等众多皴法，自然成为其案头之兴，终成腕下掌控之物。而刘建民并不满足，要达到“至人无法，非天法也，无法而法，乃为法也，无法而法，乃为至法”。中国山水画寓情于景颇有相通之处，只是他的作品从天空到地面，具有更宽广的境界。他认为：风景如画，美应该是画的主旋律，人的情思寄托其中，要达到锦上添花的效果，这才是值得追求的。人必须有一颗热爱生活、渴望生活的心，才能作好画。