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== 人物简介 ==

作品被北京人民大会堂、毛主席纪念堂、中国海勤政殿、国务院办公厅、中国美术馆、中国国家画院、中央美术学院、中国美术学院、天津博物馆、江苏美术馆、汉城亚洲美术馆、香港博物馆等单位和个人收藏。

== 早年经历 ==

姜宝林每个星期去老师家里一次，专门学习中国画，学速写、山水、书法、花卉。“所以在高中时期，我就打下比较好的西画和国画的基础，这对我后来艺术道路的影响也非常深远。”姜宝林如此评价那个阶段的学习。由于在高中时期打下了坚实的基础，1962年姜宝林高中毕业后就考上了浙江美术学院。“当时全国的美术学院只有浙江美术学院招山水班，于是我就报考了浙江美院，结果还算不错，我一考就考上了。”姜宝林一句话就轻描淡写地把自己上大学的情形给概括了，可这中间的努力和艰难是常人无法想象的。要知道，当时浙江美院山水班在全国只招5个人，竞争激烈程度可想而知。

== 个人履历 ==

1942 出生于山东蓬莱，祖籍平度。

1962 考入浙江美术学院中国画系山水课。1967 浙美毕业分配至浙江奉化，一直工作至1979年。

1972 创作《春意满深谷》丈二山水。浙江和山西人民出版社出版和再版百余万份。天津博物馆收藏。

1979 考入中央美术学院山水研究生班，为李可染研究生。

1981 研究生毕业，毕业创作《秋艳》、 《秋兴》留校收藏。

9月赴德国讲学，办画展，出席《姜宝林签名画册》发行式。

1993 水墨山水《空山》入选“全国首届中国山水画展”，并任浙江评委。

1995 出席深圳画院举办“城市山水研究会”，采风归来创作4幅作品，其中《大亚湾核电站》被收藏。

1997 白描山水《寒月》，参加“香港回归?中国艺术大展”并入选《中国艺术大展全集?中国画卷》。

2001 为北京人民大会堂创作巨幅山水《大哉?秋岳》。

2002 全国政协举办浙江当代国画优秀作品十人进京展，展品5幅。

2005 《姜宝林花卉大写》画集出版。受聘杭州画院院长。受聘中国艺术研究院博士生导师，中国美术创作院创作研究员。入选“第二届中国北京国际美术双年展”，展品：水墨现代山水《佛尔蒙特8号》并出画集。

2007 西双版纳采风，创作大型花卉大写版纳系列15幅。4月赴日本访问、展览、交流。任“第四届全国画院优秀作品展”评委。

作为一个有着深厚传统功底，又有着新的审美观念、情趣的画家，姜宝林几十年来一直不断求新求变。在山水、花卉创作上不断翻新章法、意境，甚至把山水形象图案化、几何化，但始终不放弃笔墨。因此他的“积墨山水”，结构单纯、点画率直、墨色滋润、境界深秀，省略了叙述性细节、突出整体意象，但仍保留着浑厚华滋的笔墨。

姜宝林说：传统的中国画有着辉煌的过去，也应该有灿烂的未来。现代中国画不只属于‘懂得’笔墨的国内同行，而且应以其更为丰富的内涵和更为强烈和新颖的形式，为更多具有现代思维和现代审美理想的人所拥有。而作为一个画家，应该责无旁贷地在探索中国画的现代化，力求使中国画向现代型转轨，使古老的中国画成为真正意义上的现代艺术，具有更广泛的世界意义。

姜宝林在高中时就经过素描和水彩的训练，并刻过一张木刻。考入浙江美院以后，图书条件大为改观，接触西方画册的机会就更多了。自90年代以来，我有较多机会应邀赴欧美港台等地举办画展和艺术交流，因此有更多的时间泡在美术馆里，虽然不懂外语，读不懂文学，可艺术没有国界，视觉语言是相通的。仅就构图、色彩、构成、艺术处理等我也能一知半解。读得多了，自然也能提高审美能力。

1990年，姜宝林创作过一幅白描现代山水《贺兰山一截》，姜宝林以颤动的用笔和大小不等边三角形的平面构成，勾写出贺兰山的一截山峰。单纯的墨色变化及十分生动的节奏韵律仿佛一张无形的网 ，既单纯又有张力。1991年11月在巴黎C、T、庐的个展上，受到法国艺术界的一致好评。由巴黎高等美术学院教授（让?布热）的推荐，应邀参加了92'——蒙特卡洛26届现代绘画世界大奖赛。在11个大奖项中荣获大奖——大公政府奖。这幅纸本水墨白描是与来自世界各国艺术家硬质材料的油画、雕塑、版画、装置等一起评选脱颖而出的。对此，姜宝林充满自信，姜宝林对自己的艺术追求坚信不移。

姜宝林的“白描山水”强化线条的作用，注重装饰美、重复美，富于疏密变化和视觉冲击力，显得既有现代感，又有中国特点。

牛津大学教授苏立文（英）：

如果说这些恬静的、准几何的山水画扩展了白描的意蕴，那么，对姜宝林作于上世纪90年代中期的一组水墨我们又该说些什么呢？这组画交织和穿插着短促而又具有力度的水墨线条，使纸上聚汇了如此强劲的气势，以至于要溢出画面的空间。

我看宝林的花卉，一是整，二是纯，三是胆，四是有山水境 界，其创意不逊于山水。著名艺评家、清华大学美。

这些构成既具现代的性质又含有古老的观念，是中国绘画史上弥足珍贵的一种样本。事实上，姜宝林成功地发展了书法墨线的视觉势能，强化了中国画的最根本的基础，这是一种理应全球瞩目的伟大艺术成就。

姜宝林是处在综合传统中国画与现代画，东方美术与西方美术的重要历史位置上的画家。他的真正有意义的艺术创作生涯是个开始。虽然对其艺术成就以定论尚属过早，但对姜宝林绘画创作的整体加以研究领悟，对我们来说是一个重要的课题，相信中国的白描山水对韩国现代美术也将产生重要的影响。

姜宝林的构图在某种意义上达到了一种平衡，因为他在这里达到了两种不同的效果，一方面他尽可能地保持单元构图的一致性，以求把欣赏者引到画面之外；另一方面，他又尽可能地突出每一个单元构图的表现力，以求不失笔墨的传统并显示出绘画的功力。

显然，姜宝林的画包含视看、体验和描绘自然中的形式的诸多新的方式。语词与图像相互关联，既深深地扎根于中国的传统，同时又是一派令人耳目一新、充满力度的面貌。

姜宝林的白描山水探索已近四十年了。由写实到抽象，由单色黑白到敷彩填色，逐渐成熟走向世界。从87年在台北首办个展，继而在高雄、波恩、巴黎、香港、玛尔默、汉城、美国佛尔蒙特、北京、济南、烟台、青岛等地举办个展，获两次国际奖，被国内外美术馆和个人收藏及出版多种画册；并得到国内外专家学者的一致好评；瑞典隆德大学拉什?伯格隆德博士，德国明斯特大学赫伯特教授，英国牛津大学苏立文教授，韩国前现代美术馆馆长著名美评家李庆成，美国纽约大学劳丽、亚当斯教授，国内著名专家教授冯远、薛永年、郎绍君、刘曦林、王鲁湘、傅京生、鲁虹等都撰文给予充分肯定和好评。并纳入由文化部立项的国家重点科目《中国现代美术史》。

== 作品赏析 ==

== 参考资料 ==