丹尼尔·帕克查看源代码讨论查看历史
丹尼尔·帕克 Daniel Parker，(约1680-1725年）是18世纪最重要的英国乐器制造商之一。[1]
丹尼尔经常被误认为是意大利以外，唯一在斯特拉迪瓦里从事斯特拉迪瓦里设计的小提琴制造商。
尽管不是这种情况，但在这段时期内受斯特拉迪瓦里（Stradivari）影响的所有北欧早期制造商中，他的制琴手艺是最为出色的。
伯乐遇远去良驹
丹尼尔的小提琴赢得了良好的声誉，要感谢小提琴家弗里茨·克雷斯勒（Fritz Kreisler）在“ Parker Strad”上进行的广泛表演，这是他在1910-11年英国之行结束时从WE Hill＆Sons手中购得的小提琴（爱德华·埃尔加（Edward Elgar）创作并献给他的小提琴协奏曲。
内森·米尔斯坦（Nathan Milstein），鲁吉耶·里奇（Rugiero Ricci）和乔治·乔姆皮（Giorgio Ciompi）都被人们钦佩他们拥有帕克的作品。
早在1740年，就有证据表明丹尼尔所制作的小提琴被比作克雷门语。连同阿玛蒂（Amati）和施塔纳（Stainer）的小提琴。
以自己声誉进行自由交易
帕克曾在伦敦金融城工作，除了自己的作品外，他的手艺和影响力还可以从爱德华·刘易斯，巴拉克·诺曼，理查德·梅雷斯（II）和约翰·哈尔（John Hare）的乐器中看到，他们全都在伦敦经营音乐商店。帕克在伦敦城市中具有“自主”的身份，被允许以他自己的名字和声誉进行交易。然而，随著克雷门人贵族加斯帕尔·维斯康蒂（Gaspar Visconti）著名地来到英国，他的职业生涯似乎出现了一个分水岭。
职业生涯分水岭
由于阿尔坎格洛·科雷利（Arcangelo Corelli）奏鸣曲的极高声望，英国人迫切要求作曲家来到伦敦，但作为天主教神父，他拒绝前往新教国家，派遣了一批学生代替他。尼科洛·科西米（Nicolo Cosimi）于1701年到达，随后是加斯帕尔·维斯孔蒂（Gaspar Visconti）。Visconti显然对小提琴的声音很感兴趣，并且很可能带著对Stradivari的工作方法的见识来到英国。
1703年，以前没有证据将两者联系起来，但是在他在英格兰期间，他协助史蒂夫金斯兄弟（皇家宫廷中的两个著名小提琴演奏家）在伦敦皇家学会提高自然知识中进行了声学演示。回到克雷莫纳（Cremona），加斯帕尔与史蒂夫金斯兄弟的妹妹克里斯蒂娜·史蒂夫金斯（Cristina Steffkins）结婚。
1707年，斯特拉迪瓦里（Stradivari）为她制作了一把大提琴，作为一项特别任务，其中几个琴颈模板得以保存。
1703年5月，当约翰·黑尔（John Hare）宣传维斯康蒂（Visconti）小提琴奏鸣曲Opera Prima的销售，这首先是为纪念英国市场而设计的豪华版“皇家纸”。
1705年，他出版了第三卷（现在丢失的第一本和第二本）“ Nolens Volens”。加斯佩里尼（Gasperini）-英国人古朴地称他们为著名的意大利游客。在精选的小提琴制造商的工作组中，几乎立即就可以看出Stradivari的影响力，所有这些人均与John Hare有直接的联系，其中丹尼尔·帕克 (Daniel Parker)就是其中之一。
丹尼尔的新型强力红色清漆小提琴
曾被Stradivarian想法所接受的英国制造商本身就享有很高的声誉，即作为工匠。试图将他们的工法纳入自己的创作风格中。他与丹尼尔·帕克或诺曼的学徒纳撒尼尔·克罗斯（Nathaniel Cross）的合作通常是他所有作品中最引人注目的。
丹尼尔·帕克（Daniel Parker）以他自己的方式对斯特拉迪瓦里（Stradivari）并不陌生。他似乎没有复制斯特拉迪瓦里的作品，而是以它为起点，从克雷门人熟悉的一系列想法中发展出自己的成果。
1670年代。这种在1700年左右出现的新型小提琴的处理方法具有其他类似之处，尤其是与曼托瓦（Mantua）的彼得·瓜纳里（Peter Guarneri）的作品类似。结合帕克的强力红色清漆，这足以证明帕克的重要作品与后来的曼图制造商Tomaso Balestrieri和Camillus Camilli的作品相混淆。具有讽刺意味的是，斯特拉迪瓦里（Stradivari）大约在1730年后的最后一段时期会在小提琴中采用类似的弓形。
1700年，左右出现的新型小提琴的处理方法具有其他类似之处，结合帕克的强力红色清漆，这足以证明帕克的重要作品与后来的曼图制造商Tomaso Balestrieri和Camillus Camilli的作品起了创新带头的作用。
1730年，后的最后一段时期会斯特拉迪瓦里在小提琴中采用类似的弓形。帕克也同样接受白话英语的思想，他的某些作品体现了他在伦敦的传统培训。而无视克雷门语的正统，而他的至少一个中提琴也讲究了对古老英语传统的敬意，并将早期英语作品的大部分内容与意大利拱门相结合的力量产生了令人信服的结果。
1720年，随著Stainer型小提琴的流行在伦敦出现，帕克的贡献结合了Stainer轮廓和拱形的元素，并采用了意大利式的坚决方式来解决形式。但正是在他工作的非常规例子中，他对克雷蒙语技术的痴迷，而不是对复制所见事物的兴趣，才得以发扬光大。
尾声
1723年，丹尼尔·帕克最后一次是与小提琴家巴拉克·诺曼（Barak Norman）的宏伟合作。诺曼于次年去世。
1725年，丹尼尔·帕克去世，而圣保罗教堂院子里一度人口众多的乐器制造商群体逐渐减少。