二富室艺文空间工艺文绘创作展览与艺文活动空间，位于台北大稻埕迪化街旁巷弄，主张 : “用的美学”，将亚洲各国生活日常使用器皿，透过展览与展示的方式呈现，推广“生活美好体验”概念，不定期举办工艺体验与讲座。[1]二富室艺文空间依不同展期，呈现多元创作展售，提供作品与民众艺术交流的温馨空间。[2]在此展出的艺术家有天目大师邵椋扬、林炎霖、林耀明、罗士廉、柴烧艺术家麦智通、许俊翔、画家王姝然、曾娇媛、陶艺家黄筠筑、周雯君、姚怡欣、邱中均..等。
目录
【紫砂清韵百壶藏展】
“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土”紫砂制陶，始于宋，盛于清。文人雅士收藏把玩之好，当代更盛之!特别展出茶语轩收藏紫砂壶，精挑便于收藏之: 名家壶/ 文人壶/ 厂壶 等 。
2020年10月 香港艺术家罗士廉“依伴〈Being There〉”陶艺个展
罗士廉，香港艺术家，从事陶艺、混合媒材（mixed media）、装置艺术等创作超过30年，现居台湾高雄，创立大陶工作室（Cobo Ceramic Workshop）。毕业于香港中文大学艺术系，参与多国驻村艺术家计画，作品获香港文化博物馆、香港艺术馆、中国历史博物馆、日本滋贺县立陶艺之森陶艺馆及美国科勒艺术中心（John Michael Kohler Arts Center）收藏。
依伴〈Being There〉的诞生，始于罗士廉移居台湾后的感受，“我相信有很多不同类型的关系存在于人海中，台湾是很开放的社会，能够接受不同种类的关系，呈现出大同社会的美好样貌，因此想透过捏陶尝试把关系做出来。”罗士廉以实用性高的花器开始，思考如何呈现每一段关系，以及背后的故事。
“有些花器是两个一组，有些多个一组，看上去高矮胖瘦未必相同，但再仔细观察表面处理手法、整体造型等特征是很容易找出共通点；关系是很微妙的，可能从外在看似发生冲突，内心却不一定，之间可能已经找到彼此接受的调和状态。”陶器创作在罗士廉手里看似优雅悠缓、水到渠成，实已与水、火、窑、时间和感受产生诸多变化，全来自这几十年的经历，包含年轻时透过绘画启蒙艺术细胞，却一头栽进陶艺世界；他向来聚焦实用性，也曾创作充满反叛反讽性格的装置艺术，每个能量与灵感都通过他的好奇与观察叠加在一起，并以自己的语言诉说。
罗士廉近几年的作品开始慢慢融入人生观“做任何事情不要留有遗憾”，他认为这句话不只是艺术，也包含人生，想陪家人就不要等、想做陶就用心做到最好，没融入生活与灵魂的作品无法感动到人。“我相信艺术本来就有治疗作用。”罗士廉来台湾不久后，香港爆发反送中大游行，这场抗争撕裂著皮开肉绽的民众与社会，也包含远在异乡的他，“很多家人、朋友都在那里，整个社会氛围十分疯狂，自己却在相对稳定的环境中，nothing you can help的感觉让人很焦急，陶艺在过去一年发挥了重要的角色，让我整个人专注在工作室里，从内心调整起自己。”罗士廉摸著陶捏著土，随著时间慢慢沉淀心情，感悟到：“当你无法改变外界环境时，只能改变自己，同时将好的、美的东西呈现出来，分享给他人，试著用正向角度去生活。”这半年，罗士廉创作出60几件忠于内心、与过往不同的作品，都能在依伴〈Being There〉个展看得到。[3]