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| − | 叶甫格尼·基辛： | + | | 姓名 = |
| − | + | | 图像 = <img src="http://www.musicdu.com/Upload/0/20150803131411.jpg" width="250px"> <br> [http://www.musicdu.com/show_id_18136.html 来源网页] | |
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| − | + | ''' 叶甫格尼·基辛''' ： （ 英文名：Evgeny Igorevich Kissin ）（ 俄文名：Евгений Кисин ）1971 年10月生于莫斯科 ，是一位著名的 钢琴演奏家 ， 被誉为“20世纪后半叶最惊人的钢琴天才”。 | |
| − | + | =基本资料= | |
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| − | + | | 中文名 || 叶甫格尼·基辛 | |
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| − | + | | 外文名 || Евгений Кисин | |
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| − | + | |别 名 || 叶甫根尼·基辛/艾夫根尼·基辛 | |
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| − | + | |国 籍 || 俄罗斯 | |
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| − | + | |民 族 || 犹太 | |
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| − | + | | 出生地 || 俄罗斯莫斯科 | |
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| − | + | | 出生日期 ||1971年10月10日 | |
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| − | + | |职 业 || 钢琴演奏家 | |
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| − | + | | 毕业院校 || 莫斯科格涅辛音乐学校 | |
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| − | + | | 主要成就 || 俄国凯旋奖 | |
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| − | + | | 代表作品 || 基辛演奏肖邦作品集 | |
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| + | = 简介= | ||
叶甫格尼·基辛 (Evgeny Igorevich Kissin) ，当代著名钢琴家 | 叶甫格尼·基辛 (Evgeny Igorevich Kissin) ，当代著名钢琴家 | ||
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基辛1971年10月10日出生于俄罗斯莫斯科的一个犹太家庭,11个月大时就可哼唱出姐姐弹奏的巴赫赋格，两岁开始在钢琴上弹奏他所听到的旋律，在还不会读谱的情况下就可以完全靠他惊人的听力记忆演奏柴可夫斯基的《胡桃夹子》、肖邦的《第三叙事曲》及李斯特《匈牙利狂想曲第12号》等大型曲目。六岁进入莫斯科格涅辛音乐学校，师从他的老师安娜·帕夫洛芙娜·坎托尔(Anna Pavlovna Kantor,1923-）。 | 基辛1971年10月10日出生于俄罗斯莫斯科的一个犹太家庭,11个月大时就可哼唱出姐姐弹奏的巴赫赋格，两岁开始在钢琴上弹奏他所听到的旋律，在还不会读谱的情况下就可以完全靠他惊人的听力记忆演奏柴可夫斯基的《胡桃夹子》、肖邦的《第三叙事曲》及李斯特《匈牙利狂想曲第12号》等大型曲目。六岁进入莫斯科格涅辛音乐学校，师从他的老师安娜·帕夫洛芙娜·坎托尔(Anna Pavlovna Kantor,1923-）。 | ||
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在基辛上五年级的时候，他举办了第一场独奏会。值得一提的是，他选用了肖邦的《第二钢琴协奏曲》作为下半场的表演曲目！同时，他也首度与管弦乐团合作演出这首协奏曲。而真正让基辛名声四起的是1984年3月27日，与莫斯科爱乐乐团在莫斯科音乐学院的柴可夫斯基大厅连续演出两首肖邦钢琴协奏曲，他精湛的技术与纯真的音乐性让俄国观众为之赞叹！ | 在基辛上五年级的时候，他举办了第一场独奏会。值得一提的是，他选用了肖邦的《第二钢琴协奏曲》作为下半场的表演曲目！同时，他也首度与管弦乐团合作演出这首协奏曲。而真正让基辛名声四起的是1984年3月27日，与莫斯科爱乐乐团在莫斯科音乐学院的柴可夫斯基大厅连续演出两首肖邦钢琴协奏曲，他精湛的技术与纯真的音乐性让俄国观众为之赞叹！ | ||
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14岁的时候，基辛开始到日本与西欧等地演出并广受好评，在1988年更是与卡拉扬及柏林爱乐乐团合作柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》，震惊欧洲。1989年开始在DG等唱片公司录制专辑（之前有许多现场录音）。苏联解体前夕基辛和他的家人以及恩师安娜离开俄罗斯前往美国,1990年9月30日在卡内基的美国首演获得巨大成功。基辛从来没有参加过大型国际钢琴比赛，但是1986年却应邀在第八届莫斯科国际柴科夫斯基钢琴大赛开幕的音乐会中演出，被誉为是自霍洛维茨(Vladimir Horowitz)以来最好的钢琴家。 | 14岁的时候，基辛开始到日本与西欧等地演出并广受好评，在1988年更是与卡拉扬及柏林爱乐乐团合作柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》，震惊欧洲。1989年开始在DG等唱片公司录制专辑（之前有许多现场录音）。苏联解体前夕基辛和他的家人以及恩师安娜离开俄罗斯前往美国,1990年9月30日在卡内基的美国首演获得巨大成功。基辛从来没有参加过大型国际钢琴比赛，但是1986年却应邀在第八届莫斯科国际柴科夫斯基钢琴大赛开幕的音乐会中演出，被誉为是自霍洛维茨(Vladimir Horowitz)以来最好的钢琴家。 | ||
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| + | =前所未有的钢琴天才= | ||
| + | 1971 年 10 月 10 日出生于莫斯科的钢琴家基辛（ Evgeny Kissin ），正是一位钢琴天才！他两岁开始弹奏钢琴， 1981 年（十岁）开始到苏联专责资赋优异儿童的机构上课，同样在那一年基辛在莫斯科举行首次协奏曲演出，隔一年又举行独奏会。 这样的神童，能不称他为天才吗？基辛的父亲是工程师，母亲是俄罗斯的钢琴家，家中有位大他十岁半同时也学钢琴的姐姐，原本母亲要基辛跟父亲一样当个工程师，没想到上帝却替他选择了人生的道路。 在钢琴上的表现超乎一般儿童的基辛，被「选上」送入Gnessin 机构中，与专研资赋优异儿童教育的 Anna Pavlovna Kantor 学琴， Kantor 女士就成为基辛最重要的启蒙老师，同时也是唯一的一位。 Kantor 在基辛成名之后依然扮演他演奏事业上重要的咨询者，她跟着基辛巡回、参与乐团彩排、并建议他钢琴音量与乐团的平衡度。 | ||
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| + | 当年基辛学琴时，对一般儿童来说最困难的技巧，对他而言几乎从来不成问题，如何培养耐力长时间久坐在钢琴上，才是困难之处，毕竟小孩子的耐力不能与大人相比。 在俄罗斯钢琴学派系统化的教育下，练琴让基辛的童年时光与一般小孩大异其趣，失去不少欢乐岁月。 虽然目前他们一家人定居纽约，已成年的基辛仍然与家人同住，延续著俄罗斯重家庭的传统。 我们现在可以听到他在俄国境内的录音出自Melodiya 「俄罗斯钢琴学派」第十集， 1984/86 在莫斯科音乐院的现场录音，当时他才十三、十五岁，是被俄国人捧在手掌心的钢琴天才，其中第二十六轨还收录基辛自己创作的两创意曲。 这张录音无疑是基辛未踏出西方世界前的历史记录。 | ||
| + | =与卡拉扬的缘份= | ||
| + | 十二岁的基辛已经有在同一个晚上演奏萧邦的两首协奏曲的记录，合作者是史毕瓦可夫与USSR 国立交响，地点是莫斯科音乐院。 这一场演出可以说是他音乐事业的起飞点，之後他便应邀前往到美国、德国演出， 1985/86 年更到东欧演出。之后，到德国 Gohre 博士的家里作私人演出，当晚他与 Gerhard Oppitz 合作舒伯特《钢琴二重奏幻想曲》的视谱演出，演出的录音带被寄给了卡拉扬，基辛因此被这位指挥帝王邀请到萨尔兹堡演出。 面对如此荣耀，他的老师 Anna Pavlovna Kantor 开始担心，她担心 基辛的准备不够，试图说服他还不应过早在卡拉扬面前曝光，但基辛显得信心十足、从容赴会。见了卡拉扬之后，基辛弹奏了萧邦的《幻想曲》，以及一些狂想曲之类的作品。 卡拉扬要求与他合作布拉姆斯《第二号钢琴协奏曲》，但是很可惜一直到卡拉扬过世他们都没机会过录那首作品。 不过，他们却们录了更精彩的柴可夫斯基《第一号钢琴协奏曲》，当时基辛才十七岁，但是辉煌的录音事业就此开始，西方世界开始惊讶于这颗新星的万丈光芒。 卡拉扬的「钦点」对基辛音乐事业的帮助，如同给老虎加上一对翅膀般， 1987 年柏林音乐节首演、 1992 年赢得葛莱美奖，没有参加大赛得过大奖的基辛凭借着优异的资赋平步青云。他的崛起可以说是一段活着的传奇，几乎没有一位钢琴家像他如此年轻就有这么大的成就与名气。 1989 年卡拉扬死后的纪念音乐会上，基辛弹奏当年第一次与他见面时相同的曲目，缅怀这位生命中的第二位贵人。此后，基辛与同样被卡拉扬捧红的小提琴家慕特、竖笛家梅耶一样，必须以自己的实力找出路。 | ||
| + | =俄罗斯钢琴学派= | ||
| + | 身为俄罗斯钢琴学派的一员，基辛自然对前辈们有许多想法，他认为自Felix Blumendeld 以降，到 Maria Tudina 、 Heinrich Neuhaus 等人，俄国钢琴家的情感相当丰富，俄罗斯有很好的萧邦传统。 德国钢琴家较重乐曲结构，俄国钢琴家则注重旋律的歌唱性，强调右手的力度，从安东鲁宾斯坦以降都是如此。 另外在共产制度下，资优生的挑选以及严格的教学方法、音色训练都是西方社会无法达成的。虽然当前政治制度瓦解，但音乐体系的传统依然维系着。 相对西方松散的教育体系，老师不允许苛责批评学生，俄国钢琴界面临的问题是人才（师资、演奏者）的出走。 在谈到李希特、吉利尔斯等知名前辈的影响，基辛亲自见过李希特三次，第一次是在音乐会中场，他询问其喜欢的作曲家为何？ 并得到「巴哈、萧邦」的答案。 之后李希特送给他萧邦、舒曼以及当代作曲家巴尔托克、兴德密特的乐谱。 基辛相当称许李希特每天全心投入钢琴弹奏八、九小时，既不教琴、也不指挥的态度。 他特别喜欢李希特弹的海顿、贝多芬、拉赫曼尼诺夫、普罗高飞夫。 的确，基辛的学习过程类似李希特，怪才李希特一直到二十四岁才与Heinrich Neuhaus 正式学琴。 早期基辛在 RCA 录过海顿、莫札特的钢琴协奏曲，您或许可拿来与李希特相比一番。 其实，他自认擅长的作品仍旧以浪漫作品为多，他的萧邦曾被李希特公开赞扬。 难怪基辛在卡内基音乐厅弹奏的两集萧邦作品（已经推出合辑），以及拉赫曼尼诺夫《第二、三号钢琴协奏曲》散发出一股魔力。 | ||
| + | =演奏风格= | ||
| + | 基辛属于风格华丽的年轻一代俄罗斯浪漫钢琴家。他技艺超群，对音乐作品的演绎具有权威性，体现出俄罗斯钢琴学派的传统，那是一种感受青春中体验成熟的激情。如同其他俄罗斯钢琴家一样，他也擅长演奏俄罗斯本民族作曲家的协奏曲，从柴科夫斯基到拉赫玛尼诺夫和普罗科菲耶夫的作品都是他经常演出的曲目，并且都已出版了唱片。此外，他的曲目还涵盖了德奥作曲家的大量作品，其中包括舒曼、舒伯特、莫扎特和贝多芬。他演奏的肖邦作品独具一格，在诗意中透出淡淡的忧郁，尤其为世人称道。在群星璀璨的俄罗斯钢琴家中，基辛是为数不多的几个没有在国际比赛中获过奖的人之一。然而，他的影响不在同代人、甚至老一辈音乐家之下，这一方面说明他继承了良好的音乐传统，另一方面也说明他以独特的风格开创新的演奏风格。 | ||
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| + | 基辛演奏《革命》 | ||
| + | == 参考文献 == | ||
於 2019年2月22日 (五) 23:10 的修訂
| 基辛 | |
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 來源網頁 |
葉甫格尼·基辛：（英文名：Evgeny Igorevich Kissin）（俄文名：Евгений Кисин）1971年10月生於莫斯科，是一位著名的鋼琴演奏家，被譽為「20世紀後半葉最驚人的鋼琴天才」。
基本資料
| 中文名 | 葉甫格尼·基辛 |
| 外文名 | Евгений Кисин |
| 別 名 | 葉甫根尼·基辛/艾夫根尼·基辛 |
| 國 籍 | 俄羅斯 |
| 民 族 | 猶太 |
| 出生地 | 俄羅斯莫斯科 |
| 出生日期 | 1971年10月10日 |
| 職 業 | 鋼琴演奏家 |
| 畢業院校 | 莫斯科格涅辛音樂學校 |
| 主要成就 | 俄國凱旋獎 |
| 代表作品 | 基辛演奏肖邦作品集 |
簡介
葉甫格尼·基辛 (Evgeny Igorevich Kissin) ，當代著名鋼琴家
基辛1971年10月10日出生於俄羅斯莫斯科的一個猶太家庭,11個月大時就可哼唱出姐姐彈奏的巴赫賦格，兩歲開始在鋼琴上彈奏他所聽到的旋律，在還不會讀譜的情況下就可以完全靠他驚人的聽力記憶演奏柴可夫斯基的《胡桃夾子》、肖邦的《第三敘事曲》及李斯特《匈牙利狂想曲第12號》等大型曲目。六歲進入莫斯科格涅辛音樂學校，師從他的老師安娜·帕夫洛芙娜·坎托爾(Anna Pavlovna Kantor,1923-）。
在基辛上五年級的時候，他舉辦了第一場獨奏會。值得一提的是，他選用了肖邦的《第二鋼琴協奏曲》作為下半場的表演曲目！同時，他也首度與管弦樂團合作演出這首協奏曲。而真正讓基辛名聲四起的是1984年3月27日，與莫斯科愛樂樂團在莫斯科音樂學院的柴可夫斯基大廳連續演出兩首肖邦鋼琴協奏曲，他精湛的技術與純真的音樂性讓俄國觀眾為之讚嘆！
14歲的時候，基辛開始到日本與西歐等地演出並廣受好評，在1988年更是與卡拉揚及柏林愛樂樂團合作柴可夫斯基《第一鋼琴協奏曲》，震驚歐洲。1989年開始在DG等唱片公司錄製專輯（之前有許多現場錄音）。蘇聯解體前夕基辛和他的家人以及恩師安娜離開俄羅斯前往美國,1990年9月30日在卡內基的美國首演獲得巨大成功。基辛從來沒有參加過大型國際鋼琴比賽，但是1986年卻應邀在第八屆莫斯科國際柴科夫斯基鋼琴大賽開幕的音樂會中演出，被譽為是自霍洛維茨(Vladimir Horowitz)以來最好的鋼琴家。
前所未有的鋼琴天才
1971 年 10 月 10 日出生於莫斯科的鋼琴家基辛（ Evgeny Kissin ），正是一位鋼琴天才！他兩歲開始彈奏鋼琴， 1981 年（十歲）開始到蘇聯專責資賦優異兒童的機構上課，同樣在那一年基辛在莫斯科舉行首次協奏曲演出，隔一年又舉行獨奏會。 這樣的神童，能不稱他為天才嗎？基辛的父親是工程師，母親是俄羅斯的鋼琴家，家中有位大他十歲半同時也學鋼琴的姐姐，原本母親要基辛跟父親一樣當個工程師，沒想到上帝卻替他選擇了人生的道路。 在鋼琴上的表現超乎一般兒童的基辛，被「選上」送入Gnessin 機構中，與專研資賦優異兒童教育的 Anna Pavlovna Kantor 學琴， Kantor 女士就成為基辛最重要的啟蒙老師，同時也是唯一的一位。 Kantor 在基辛成名之後依然扮演他演奏事業上重要的諮詢者，她跟着基辛巡迴、參與樂團彩排、並建議他鋼琴音量與樂團的平衡度。
當年基辛學琴時，對一般兒童來說最困難的技巧，對他而言幾乎從來不成問題，如何培養耐力長時間久坐在鋼琴上，才是困難之處，畢竟小孩子的耐力不能與大人相比。 在俄羅斯鋼琴學派系統化的教育下，練琴讓基辛的童年時光與一般小孩大異其趣，失去不少歡樂歲月。 雖然目前他們一家人定居紐約，已成年的基辛仍然與家人同住，延續著俄羅斯重家庭的傳統。 我們現在可以聽到他在俄國境內的錄音出自Melodiya 「俄羅斯鋼琴學派」第十集， 1984/86 在莫斯科音樂院的現場錄音，當時他才十三、十五歲，是被俄國人捧在手掌心的鋼琴天才，其中第二十六軌還收錄基辛自己創作的兩創意曲。 這張錄音無疑是基辛未踏出西方世界前的歷史記錄。
與卡拉揚的緣份
十二歲的基辛已經有在同一個晚上演奏蕭邦的兩首協奏曲的記錄，合作者是史畢瓦可夫與USSR 國立交響，地點是莫斯科音樂院。 這一場演出可以說是他音樂事業的起飛點，之後他便應邀前往到美國、德國演出， 1985/86 年更到東歐演出。之後，到德國 Gohre 博士的家裡作私人演出，當晚他與 Gerhard Oppitz 合作舒伯特《鋼琴二重奏幻想曲》的視譜演出，演出的錄音帶被寄給了卡拉揚，基辛因此被這位指揮帝王邀請到薩爾茲堡演出。 面對如此榮耀，他的老師 Anna Pavlovna Kantor 開始擔心，她擔心 基辛的準備不夠，試圖說服他還不應過早在卡拉揚面前曝光，但基辛顯得信心十足、從容赴會。見了卡拉揚之後，基辛彈奏了蕭邦的《幻想曲》，以及一些狂想曲之類的作品。 卡拉揚要求與他合作布拉姆斯《第二號鋼琴協奏曲》，但是很可惜一直到卡拉揚過世他們都沒機會過錄那首作品。 不過，他們卻們錄了更精彩的柴可夫斯基《第一號鋼琴協奏曲》，當時基辛才十七歲，但是輝煌的錄音事業就此開始，西方世界開始驚訝於這顆新星的萬丈光芒。 卡拉揚的「欽點」對基辛音樂事業的幫助，如同給老虎加上一對翅膀般， 1987 年柏林音樂節首演、 1992 年贏得葛萊美獎，沒有參加大賽得過大獎的基辛憑藉着優異的資賦平步青雲。他的崛起可以說是一段活着的傳奇，幾乎沒有一位鋼琴家像他如此年輕就有這麼大的成就與名氣。 1989 年卡拉揚死後的紀念音樂會上，基辛彈奏當年第一次與他見面時相同的曲目，緬懷這位生命中的第二位貴人。此後，基辛與同樣被卡拉揚捧紅的小提琴家慕特、豎笛家梅耶一樣，必須以自己的實力找出路。
俄羅斯鋼琴學派
身為俄羅斯鋼琴學派的一員，基辛自然對前輩們有許多想法，他認為自Felix Blumendeld 以降，到 Maria Tudina 、 Heinrich Neuhaus 等人，俄國鋼琴家的情感相當豐富，俄羅斯有很好的蕭邦傳統。 德國鋼琴家較重樂曲結構，俄國鋼琴家則注重旋律的歌唱性，強調右手的力度，從安東魯賓斯坦以降都是如此。 另外在共產制度下，資優生的挑選以及嚴格的教學方法、音色訓練都是西方社會無法達成的。雖然當前政治制度瓦解，但音樂體系的傳統依然維繫着。 相對西方鬆散的教育體系，老師不允許苛責批評學生，俄國鋼琴界面臨的問題是人才（師資、演奏者）的出走。 在談到李希特、吉利爾斯等知名前輩的影響，基辛親自見過李希特三次，第一次是在音樂會中場，他詢問其喜歡的作曲家為何？ 並得到「巴哈、蕭邦」的答案。 之後李希特送給他蕭邦、舒曼以及當代作曲家巴爾托克、興德密特的樂譜。 基辛相當稱許李希特每天全心投入鋼琴彈奏八、九小時，既不教琴、也不指揮的態度。 他特別喜歡李希特彈的海頓、貝多芬、拉赫曼尼諾夫、普羅高飛夫。 的確，基辛的學習過程類似李希特，怪才李希特一直到二十四歲才與Heinrich Neuhaus 正式學琴。 早期基辛在 RCA 錄過海頓、莫札特的鋼琴協奏曲，您或許可拿來與李希特相比一番。 其實，他自認擅長的作品仍舊以浪漫作品為多，他的蕭邦曾被李希特公開讚揚。 難怪基辛在卡內基音樂廳彈奏的兩集蕭邦作品（已經推出合輯），以及拉赫曼尼諾夫《第二、三號鋼琴協奏曲》散發出一股魔力。
演奏風格
基辛屬於風格華麗的年輕一代俄羅斯浪漫鋼琴家。他技藝超群，對音樂作品的演繹具有權威性，體現出俄羅斯鋼琴學派的傳統，那是一種感受青春中體驗成熟的激情。如同其他俄羅斯鋼琴家一樣，他也擅長演奏俄羅斯本民族作曲家的協奏曲，從柴科夫斯基到拉赫瑪尼諾夫和普羅科菲耶夫的作品都是他經常演出的曲目，並且都已出版了唱片。此外，他的曲目還涵蓋了德奧作曲家的大量作品，其中包括舒曼、舒伯特、莫扎特和貝多芬。他演奏的肖邦作品獨具一格，在詩意中透出淡淡的憂鬱，尤其為世人稱道。在群星璀璨的俄羅斯鋼琴家中，基辛是為數不多的幾個沒有在國際比賽中獲過獎的人之一。然而，他的影響不在同代人、甚至老一輩音樂家之下，這一方面說明他繼承了良好的音樂傳統，另一方面也說明他以獨特的風格開創新的演奏風格。 [1]
視頻
基辛演奏《革命》