太原早秋查看源代码讨论查看历史
| 《太原早秋》 | |
|---|---|
|
唐代大诗人李白的作品 |
《太原早秋》是唐代诗人李白写于唐玄宗开元二十三年（公元735年）的一首五言律诗。
此诗作于唐玄宗开元二十三年（735）秋天。这年夏季作者应友人元演之邀，同来太原，意欲攀桂以求闻达，然而辗转三晋，时历半载，终未能得到实现抱负之机会，故有怀归之意。到了秋季便写下了这首怀乡之作。
这首诗通过对早秋自然环境的描写，表现了诗人羁旅他乡，时时刻刻不在思念着自己的家乡河亲人，以及渴望归乡的急切心情。这首诗设喻新奇巧妙，结构严整，感情真挚，格调高远。
诗歌通过对早秋自然环境的描写，表现了诗人羁旅他乡，时时刻刻不在思念着自己的家乡和亲人。作者虽心绪不高，而此诗格调自高，且带边塞诗之雄健，即所谓“健举之至，行气如虹”（《唐宋诗醇》）。后半反复写怀归之意，意重而不觉其重，语直而不觉其直，原因在于诗人措辞设喻之新奇巧妙。
基本信息
作品名称；太原早秋[1]
作品出处；《全唐诗》
文学体裁；五言诗
作者；李白
创作年；盛唐
作品原文
《太原早秋》
岁落众芳歇⑵，时当大火流⑶。
霜威出塞早⑷，云色渡河秋⑸。
梦绕边城月，心飞故国楼⑹。
思归若汾水⑺，无日不悠悠。
折叠编辑本段注释译文
词句注释
⑴太原：即并州，唐时隶河东道。
⑵岁落：光阴逝去。众芳歇：花草已凋零。
⑶大火：星名，二十八宿之一，即心宿。这颗星每年夏历五月的黄昏出现于正南方，位置最高，六七月开始向下行，故称“流火”。时当大火流，即时当夏历七月之后。
⑷塞：关塞，指长城。李白北游曾到雁门一带的关塞上。
⑸云色渡河秋：云彩飘过黄河，也呈现秋色。
⑹故国：家乡。当时李白家在湖北安陆。
⑺汾水：汾河。黄河第二大支流，发源于山西宁武县管涔山，流经山西中部、南部入黄河。
白话译文
随着岁月的流逝，美丽的花儿都凋谢了；在大火星向西移动的时候，一也就是炎暑消退的时候。这时塞外就已经升始下霜了，黄河以北已经呈出一派秋天的气息。看到这边城的月亮，我梦想回到安陆家中。我对于家乡的思念，就像长长的汾水一样没有尽头，没有一天心里不充满相思之愁。
赏析
首联“岁落众芳歇，时当大伙流”。“众芳歇”，就是说很多的花儿已经凋落了。在自然界中，花草之类，逢春而荣，遇秋而衰，这是自然规律。“大火”、“流”，点出了时至七月了。诗歌开头两句借自然景物含蓄地表明了诗歌所描写的季节——早秋。从律诗的结构来说，这一联是起。
接着进入颔联，承接首联的“早秋”。“霜威出塞早，云色渡河秋。”这两句直接描写了太原早秋的自然气候。特别要注意的是诗人为了更好地表现太原自然地理条件的特点，除了用词语描写外，诗人还运用了镶嵌的修辞手法，也就是在两句末镶嵌了“早”、“秋”两字，巧妙点题。
所谓镶嵌的修辞手法，谭永祥教授在《汉语修辞美学》中说过：“将特定的字、词镶嵌在特定的文句中，以便收到多种表达效果，这种修辞手法叫‘镶嵌’。”同时又说：“将特定的字、词置于句首或句尾者叫‘镶’，置于句中者叫‘嵌’。”这种修辞手法的表达效果不但具有突出和强调意义的作用，而且在是文章增强趣味性和视觉的感染性。在这首诗歌中，标题中“早秋”在诗句中得到形式和内容上的照应，而且把两句通过“早”和“秋”联系起来，不但强调了诗人所描绘的“早秋”景色特点，而且在形式上得到相照应，形成对偶，使之构成一个完整的整体。
进入颈联，在上面描写“早秋”的景色中，转入对家乡亲人的思念。“梦绕边城月，心飞故国楼”。“梦绕边城月”写的是梦境，含蓄地写出诗人正处在异域他乡。“心飞故国楼”写梦醒之后的状况。这两句是说，我（诗人）虽身在异域他乡，做的梦也在边城月中萦绕，“月亮代表我的心”啊；可是当我梦醒之后，我“心飞故国楼”了。这里，一个“飞”字，表现出了诗人急于回到故乡的心情。这一联两句在形式上相对，意义上层层递进，表明了诗人对故乡及其亲人的思念之情。
尾联是合。“思归若汾水，无日不悠悠”。“悠悠”本就是忧郁的意思，但也有情悠悠，思悠悠之意。同时，联系上一句“思归若汾水”来看，“悠悠”也有绵延不断的意思。这两句是说，我思念归家之情时时刻刻萦绕心头，就如同汾河水一样，没有一天断绝过啊。以水喻情，这是古代诗歌中常用的方法，也是“流水”这一意象所蕴含的意义之一。
如，李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”；张说的“闻道神仙不可接，心随湖水共悠悠”；李白的“孤帆远影碧山尽，唯见长江天际流”。在这首诗里，诗人为了强调自己的“思归”之情的深远，也通过日夜不停的汾河水不停流淌为喻，形象而生动地表现出了自己日夜思归的情怀。
在艺术手法上，这首诗注重了文题相映，特别是在颔联运用镶嵌的修辞手法，在两句的末尾分别用了“早”、“秋”两个字，匠心独运地点题并照应诗题。其次，后两句运用了明喻的修辞手法，生动形象地把抽象的思归之情形象化，以水喻情，连绵不断，明确表达了自己的思归不断的情怀。作者虽心绪不高，而此诗格调自高，且带边塞诗之雄健。后半反复写怀归之意，意重而不觉其重，语直而不觉其直，原因在于诗人措辞设喻之新奇巧妙。
名家评价
明·凌宏宪《唐诗广选》：只是一个直捷（末二句下）。
清·王夫之《唐诗评选》：两折诗，以平叙，故不损。李、杜五言近体，其格局随风会而降者，往往多有。供奉于此体似不著意，乃有入高、岑一派诗；既以备古今众制，亦若曰：非吾不能为之也。此自是才人一累，若曹孟德之啖冶葛，示无畏以欺人。其本色诗，则自在景云、神龙之上，非天宝诸公可至，能栋者当自知之。
清·爱新觉罗·弘历《唐宋诗醇》：健举之至，行气如虹。唐汝询曰：唐人汾上作必用《秋风辞》，太白曰：“云色渡河秋”，便无蹊径。
近代·高步瀛《唐宋诗举要》：格调高逸。
日本·近滕元粹《李太白诗醇》：严沧浪曰：“出塞”字，更用得好。
作者简介
李白（701年—762年） ，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”[2]。是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。
天宝元年（公元742年），由于玉真公主和贺知章的交口称赞，玄宗看了李白的诗赋，对其十分仰慕，便召李白进宫。李白进宫朝见那天，玄宗降辇步迎，“以七宝床赐食于前，亲手调羹”。玄宗问到一些当世事务，李白凭半生饱学及长期对社会的观察，胸有成竹，对答如流。唐玄宗大为赞赏，随即令李白供奉翰林，职务是给皇上写诗文娱乐，陪侍皇帝左右。玄宗每有宴请或郊游， 必命李白侍从，利用他敏捷的诗才，赋诗纪实[3]。
李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神，达到了内容与艺术的完美统一。他被贺知章称为“谪仙人”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。
视频