33,573
次編輯
變更
川剧
,added Category:980 戲劇總論 using HotCat
{{Infobox person
| 姓名 = 川剧
'''川剧'''
中文名称: 川剧 地理标志:四川省 批准时间:2006 非遗级别非物质文化遗产 遗产类别:传统戏剧 遗产编号:Ⅳ-12 申报地区:四川省;流行地区;川渝云贵 ==发展起源== [[File:川剧3.jpg|缩略图 |左|250px|[https://timgsa.baidu.com/timg?image&quality=80&size=b9999_10000&sec=1564492795344&di=23c9dc7cd305e87233fc4c3261d299fd&imgtype=0&src=http%3A%2F%2Fp2.img.cctvpic.com%2F20100722%2Fimages%2F1279801174232_1279801174232_r.jpg 原图链接][http://www.china.com.cn/culture/minsu/2010-06/29/content_20378302.htm 图片来源于文化中国网变脸"绝技 ]]] 川剧俗称川戏,主要流行于[[中国]]西南地区川渝 云贵 四省市的汉族地区,是融汇高腔、昆曲、胡琴(即皮黄)、弹戏(即梆子)和四川民间灯戏五种声腔艺术而成的传统剧种。 <ref>[http://scopera.newssc.org/system/20111011/000011475.html 川剧的起源)], 中国川剧网[引用日期2014-05-01]</ref> [[川剧]],是[[中国]]传统戏曲剧种之一,流行于四川东中部、[[重庆]]及[[贵州]]、[[云南]]部分地区。 川剧脸谱:是川剧表演艺术中重要的组成部分,是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝。 川剧由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。 川剧分小生,须生,旦,花脸,丑角5个行当,各行当均有自成体系的功法程序,尤以“三小”,即小丑,小生,小旦的表演最具特色,在戏剧表现手法、表演技法方面多有卓越创造,能充分体现中国戏曲虚实相生、遗形写意的美学特色。<ref>[http://sc.sina.com.cn/news/c/2013-07-11/1035101204.html 传统艺术的传承人—川剧演员)], 新浪四川[引用日期2016-05-02]</ref> 2006年5月20日,川剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 这虽然只有八十多年,早在明代即有戏班在省内各地演出。川剧史家、艺术家们谈到川剧的源流沿革,还有追溯到晚唐“杂剧”、南宋“川杂剧”的,甚至有川剧高腔尚早于江西“弋阳腔”、清代蜀伶魏长生所唱秦腔系四川之“琴腔”种种不同的说法。 足见川剧的历史,还是一个没有完全定论而尚待继续研究探讨的学术问题。 <ref>[http://scopera.newssc.org/system/2011/10/11/013331255.shtml 川剧的起源)], 四川新闻网[引用日期2016-04-26]</ref> '''明清时期''' 川剧,流行于四川全省及云南、贵州部分地区。原先外省流入的昆腔、高腔、胡琴腔(皮黄)、弹戏和四川民间灯戏五种声腔艺术,均单独在四川各地演出,清乾隆年间(1736—1795),由于这五种声腔艺术经常同台演出,日久逐渐形成共同的风格,清末时统称“川戏”,后改称“川剧”。<ref>[http://www.china.com.cn/guoqing/2014-12/02/content_34203687.htm 什么是川剧?)], 中国网[引用日期2016-04-21]</ref> 明末清初,由于各地移民入川,以及各地会馆的先后建立,致使多种南北声腔剧种也相继流播四川各地,并且在长期的发展衍变中,与四川方言土语、民风民俗、民间音乐、舞蹈、说唱曲艺、民歌小调的融合,逐渐形成具有四川特色的声腔艺术,从而促进了四川地方戏曲剧种——川剧的发展。 <ref>[http://culture.ifeng.com/a/20151203/46496517_0.shtml 川剧也是一种图腾)], 凤凰文化[引用日期2016-04-21]</ref> 清代[[雍正]]、[[乾隆]]年间,随着“花部”的勃兴,那些来自省外而分别流行于四川各地的高腔、昆曲、胡琴、梆子唱班,为适应群众欣赏习惯,与四川语音、习俗结合,逐渐在艺术上具有了四川的地方特色。 本世纪初,由于工商业的发展,流行四川各地的戏班不断涌入城市, 为扩大影响,加强演员阵容,争取更多观众,逐渐走向各种声腔同台演出的经营方式。 在这个过程中,各戏班艺人为提高表演艺术,加强竞争能力,又在艺术上纷纷相互吸收,彼此借鉴。才艺出众的艺人更讲究高昆胡弹不挡,文武唱做皆能,这就为川剧艺术风格的形成,提供了条件。 而最早使用川剧(川戏)这个称呼的,是在[[辛亥革命]]影响下由[[康芷林]]等人组成的著名班社“三庆会”。<ref>[http://scopera.newssc.org/system/2011/10/11/013331255.shtml 川剧的起源)], 四川新闻网[引用日期2016-04-26]</ref> ] 川剧为世人所喜爱并远涉重洋传遍世界,川剧名戏《白蛇传.金山寺》在国内外流传甚广。<ref>[https://baike.baidu.com/reference/294200/dd32oIVFttMMehn-ZXSbqNY63VlVotpOc37DwYH3wGgKHdYE0_5y26O3vdgQpm7R8vHNpTKBw6yPfsVTr_MC7fIaSocfAjeX1VkoZoJn-e1swdQ 戏曲宝库中的明珠-川剧 )], 华夏经纬网[引用日期2016-04-26]</ref> ==演艺特色== [[File:川剧2.jpg|缩略图 |右|400px|[https://timgsa.baidu.com/timg?image&quality=80&size=b9999_10000&sec=1564492336083&di=7ba74001cc9ef1626802dd4258ca3e31&imgtype=0&src=http%3A%2F%2Fwww.cnr.cn%2Fscfw%2Fsc%2F2014zb%2F201405%2FW020140507586606729932.jpg 原图链接][http://sc.cnr.cn/sc/2014zb/201405/t20140507_515456796.shtml 图片来源于央广网川剧变脸]]] 川剧音乐博采众长,兼收并蓄,她囊括吸收了全国戏曲各大声腔体系的营养,与四川的地方语言、声韵、音乐融汇结合,衍变形成为形式多样、曲牌丰富、结构严谨、风格迥异的地方戏曲音乐。<ref>[http://culture.ifeng.com/a/20151203/46496517_0.shtml 川剧也是一种图腾)], 凤凰文化[引用日期2016-04-21]</ref> 川剧,在唐代就有“蜀戏冠天下”的说法。 清代乾隆时在本地车灯戏基础上,吸收融汇苏、赣、皖、鄂、陕、甘各地声腔,形成含有高腔、胡琴、昆腔、灯戏、弹戏五种声腔的用四川话演唱的“ 川剧 ”。 川剧语言生动活泼,幽默风趣,充满鲜明的地方色彩,浓郁的生活气息和广泛的群众基础。常见于舞台的剧目就有数百,唱、做、念、打齐全,妙语幽默连篇,器乐帮腔烘托, “变脸”、“喷火”、“水袖”独树一帜,再加上写意的程式化动作含蓄着不尽的妙味。<ref>[http://photo.china.com.cn/city/2014-12/17/content_34341853.htm 【非遗】历史悠久的川剧)], 中国网[引用日期2016-05-02]</ref> 高腔:是川剧中最重要的一种声腔,是[[明末清初]]从外地传入[[四川]]。高腔传入四川以后,结合了四川方言、民间歌谣、劳动号子、发问说唱等形式,几经加工和提炼,逐步形成了具有地方特色的声腔音乐。 <ref>[http://opinion.lzep.cn/2015/0130/129346.shtml#g129345=1 川剧高腔 “泸州河” 以高腔艺术独树一帜 )], 泸州新闻网.2015-01-30[引用日期2015-06-07]</ref> 川剧高腔是曲牌体音乐,[[川剧]]高腔曲牌数量众多,形式复杂。 它的结构基本上可以概括为:起腔、立柱、唱腔、扫尾。高腔剧目多、题材广、适应多种文词格式。 高腔最主要的特点是没有乐器伴奏的干唱即所谓"一唱众和"的徒歌形式,它以帮打唱为一体。锣鼓的曲牌都是以这种方式组成的。有的曲牌帮腔多于唱腔,有的基本全部都是帮腔,有的曲牌只在首尾两句有帮腔,其具体形式是由戏决定的。
川剧高腔保留了南曲和北曲的优秀传统,它兼有高亢激越和婉转抒情的唱腔曲调。
[[File:川剧4.jpg|缩略图 |右|400px|[https://timgsa.baidu.com/timg?image&quality=80&size=b9999_10000&sec=1564493541387&di=7d44556e75889567c82136708e007d9d&imgtype=0&src=http%3A%2F%2Fs9.sinaimg.cn%2Fmw690%2F002IK2TFzy7jvJBlhsQ88%26690 原图链接][http://blog.sina.com.cn/s/blog_949e3e930102x8ym.html 图片来源于新浪网]]] 昆腔昆腔 : 多文人之作,词白典雅,格律规严,演唱时特别讲究字正腔圆,加之曲牌曲折,节奏缓慢,如今已渐衰微。川昆源于苏昆,川剧艺人利用了昆曲长于歌唱和利于舞蹈的特点,往往只选取昆曲中某些曲牌或唱句,插入其它声腔中演唱,形成了川昆独具姿色的艺术风格。
川剧昆腔的曲牌结构与它的母体"苏昆"基本相同。应用时有"单支"和"成堂"两种形式。当前,以昆腔单一的声腔形式演出的剧目已经不多了,更多的是溶于高腔、胡琴、弹戏诸声腔之中,或者是与其它声腔共和。
昆腔的主奏乐器是笛子。伴奏锣鼓及方式与其余高、胡、弹、灯诸声腔相同,以大锣敲边和苏钹二件乐器的特殊单色构成锣鼓的"苏味"来区别于其它声腔的锣鼓伴奏。
灯戏声腔的特点是:乐曲短小,节奏鲜明,轻松活泼,旋律明快,具有浓厚的四川地方风味。
《卖画拍门》、《裁衣》、《武松杀嫂》、《马房放奎》、《五台会兄》、《花田写扇》、
《白蛇传》、《柳荫记》、《御河桥》、《燕燕》、《红梅赠君家》、《王熙凤》、《夫妻桥》、《江姐》《田姐与庄周》、《红楼惊梦》、《山杠爷》、《刘氏四娘》、《目连之母》、《文成公主》、《激流之家》、《青春涅槃》、《欲海狂潮》、《红梅记》、《黎明十二桥》、《岁岁重阳》、《马前泼水》、《尘埃落定》、《薛宝钗》。 <ref>[21http://ent.163.com/15/1221/16/BBCGH7JE00034VS5.html 剧目简介——川剧《燕燕》 )], 网易娱乐[引用日期2016-04-26] </ref> 川剧剧目繁多,早有“唐三千,宋八百,数不完的三列国”之说。 其中要以高腔部分的遗产最为丰富,艺术特色亦最显著,传统剧目有“五袍”(《青袍记》《黄袍记》《白袍记》《红袍记》《绿袍记》)、“四柱”(《碰天柱》《水晶柱》《炮烙柱》《五行柱》),以及“江湖十八本”等,还有川剧界公认的“四大本头”(《琵琶记》《金印记》《红梅记》、《投笔记》),不少为其他剧种失传的剧目 。1949 。 1949 年后,经过整理,出现了一批优秀的川剧剧目,如《柳荫记》《玉簪记》《彩楼记》 等。 [6] 连台本戏有《目连传》《岳飞传》《封神榜》等。<ref>[http://culture.ifeng.com/a/20151203/46496517_0.shtml 川剧也是一种图腾)], 凤凰文化[引用日期2016-04-21]</ref> '''内江 剧团 编辑''' 内江市川剧团成立于1950年,全面传承了“资阳河”川剧艺术。上演剧目上千个,创作剧目160多个,演出两万多场,观众达千万人次。 <ref>[http://www.njscjt.com/4.asp?NewsID=170 内江市川剧团简介)], 内江市川剧团[22引用日期2016-04-26] </ref> 遂宁市川剧团组建于1986年, 现有职工84人,其中二级演员2人。自主编导的大型历史剧《马嵬佚事》在第五届振兴川剧调演中获编、导、演等六项大奖,并应邀参加了第二届“中国艺术节”展演;大型现代川剧《琼江作证》获得了第八届振兴川剧调演一等奖及四川省“五个一工程”奖;川剧小品《贿图惊梦》,在四川省第九届小品大赛中获得编、导、演一等。 <ref>[23http://www.sncjt.com/sncjt/ 遂宁川剧团-遂宁市川剧团)] , 遂宁川剧团[引用日期2016-04-26]</ref> ==发展 保护 现状编辑==传承影响
2006年,当人们再次把目光投向川剧时,发现它已被赫然列入濒危非物质文化遗产名录,即将消失。于是,一场“振兴川剧”的保卫战再次打响。
早在上世纪七八十年代,大家就开始喊出了振兴川剧的口号。当一样东西需要振兴的时候,说明它已经不景气了。尽管四川各地川剧院以《金子》等多个国家精品剧、优秀保留剧目让业界惊羡,但依旧难逃人才断层、新剧创作乏力、名角稀缺等“疑难杂症”。
在低收入造成川剧人才流失的同时,也让引进人才举步维艰。现在川剧舞台急缺演员,“生旦净末丑”五个行当无法凑齐,名角更是少之又少。因为没有年轻演员顶班,许多老演员无法退休,人才断层现状令人堪忧。
以地方戏曲为例。上世纪50年代,我国共有367个传统戏曲剧种,到目前已经消亡了100多种。一些极具特色的小剧种已成为戏曲史料,有的甚至没有留下任何音像资料。即使是仍然勉强留存的,大多数面临着后继无人、资金短缺、没有剧场、表演技巧消失等困难。 <ref>[http://scopera.newssc.org/system/20130320/000044499_2.html 川剧会消失吗? “天下第一戏”现状报告)], 四川新闻网[24引用日期2016-05-02] </ref> 保护措施 创新潼南戏曲协会保持了传统剧目的演出,与县检察院联手创作并首演了《情怀》,以“川剧反腐”,不啻为一大创造。潼南县委、县政府把川剧传承和创新,作为社会主义精神文明建设和新农村建设的重要内容,不仅把它列入文化建设规划,而且把方向、提要求,舍得投入、鼓励创新。 <ref>[25] 展演http://say.cqnews.net/html/2015 年12月27日,由四川省精神文明办公室、四川省文化厅、四川省教育厅主办,四川省艺术研究院、四川省 -05/04/content_34126908.htm 谈 川剧 院、四川省非物质文化遗产 的“ 保护 中心、成都市教育局承办的 ”与 “ 四川省首届中小学川剧传习普及展演”在四川省川剧院举行。本次展演全省共有40多所中小学的50余个节目报名,经过组委会专家评委地认真筛选和评比,最终确定22所学校的23个优秀节目参加演出。最后,从23个节目中评出一等奖7个、二等奖8个、 创新 奖6个、特别奖2个及指导教师奖40名。” )], 四川省艺术研究院院长张跃说,当下,中小学生已成为保护、传承和传播优秀传统文化的重要主体。 华龙网[26引用日期2016-05-02] </ref> 保存为更好地传承川剧艺术,让川剧剧目这份珍贵的遗产得以继承保留,传诸后世。对川剧传统剧目开展了一系列地整理、保存工作,并加以出版。其中,《川剧传统剧目集成》自2009年整理出版以来,已整理出版15卷。目前,《川剧传统剧目集成》已入选国家新闻出版署“十二五”时期(2011-2015年)重点图书出版规划。此外,还出版《川剧经典折子戏》《川剧辛亥革命剧本选》《川剧精华》等川剧书籍。出版《川剧名家名段》等系列光碟,保存了川剧传统音乐。保护四川省艺术研究院建立非物质文化遗产川剧传习与展示基地,向10家院团授予“国家级非物质文化遗产川剧传习展示基地”,便于川剧的传承保护工作在全川范围内更加全面的开展。启动“川剧河道艺术抢救保护”项目等。四川省艺术研究院与各川剧院团合作,举办各种展演。举办了“《绣襦记》及折子戏抢救展演”“川剧传统折子戏展演”“‘资阳河川剧艺术’代表剧目抢救展演”,承办“川剧界庆祝党的十八大胜利召开—川剧名家名段品牌展演”“川昆抢救继承展演”等川剧展演活动,对川剧进行活态的保护。 <ref>[http://www.scyishu.org.cn/cj.html 川剧)], 四川省艺术研究院[引用日期2016-05-02]收起 </ref> 现代发展:2018年11月28日,[27[重庆]] 大学和电子科技大学的川剧项目入选第一批全国普通高校中华优秀传统文化传承基地名单<ref>[http://www.moe.gov.cn/srcsite/A17/moe_794/moe_628/201812/t20181206_362552.html 教育部办公厅关于公布第一批全国普通高校 中华优秀传统文化传承基地名单的通知)], 教育部[引用日期2018-12-06]</ref> 。 ==视频==
======川剧《驼子回门》======
{{#iDisplay:u0385yrt0qr |680|380|qq}}
== 參考來源 ==
{{Reflist}}
[[Category: 艺术人物900 藝術類]] [[Category: 艺术]][[Category:人文社科艺术人物]][[Category:中国川剧980 戲劇總論]]