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廣煜
[1] 來自搜狗網 廣煜
出生	1977年 中國北京
國籍	中國
職業	設計師

廣煜，1977年生於北京，2002年畢業於中央美術學院 。

中文名：廣煜

國 籍：中國

民 族：漢族

出生地：中國北京

出生日期：1977年

職 業：設計師

畢業院校：中央美術學院

主要成就：2004深圳，中國 1金獎

工作榮譽編輯

2013 漢儀「尋找·中國黑」字體設計大賽，評審，北京，中國

　　2012 「上海設計師俱樂部-50/100新銳展」評審，上海，中國

　　「中國設計大展」評審，深圳，中國

　　2011 深圳平面設計雙年獎，深圳，中國 全場大獎

　　2010 東京字體指導俱樂部，評委，東京，日本

　　2009 香港設計師協會展，香港，中國 2銀獎\1銅獎

　　D&AD，英國 2提名獎

　　2008 東京字體指導俱樂部，東京，日本 TDC賞

　　2007 86屆紐約國際藝術指導俱樂部，紐約，美國 1優異獎

　　深圳平面設計雙年獎，深圳，中國 2銀獎

　　2006 寧波海報雙年展，評委，寧波，中國

　　香港設計師協會年展，香港，中國 1金獎\1銀獎\1銅獎

　　85屆紐約國際藝術指導俱樂部，紐約，美國 1優異獎

　　2005 深圳平面設計雙年獎，深圳，中國 全場大獎\1銀獎

　　2004 寧波國際海報三年獎，深圳，中國 1金獎

　　東京字體指導俱樂部，東京，日本 TDC非會員賞

活動及展覽編輯

2012 「中國設計大展」策展人，深圳，中國

　　「大聲展」策展人，北京，中國

　　「 喵星人」分泌場，北京，中國

　　2010 「設計的立場」深圳、北京、上海，中國；鹿特丹，荷蘭建築學會展覽館，荷蘭

　　「D-DAY」中央美院美術館，北京，中國

　　2009 「寶利萊」站台中國，北京，中國

　　「文字－北京09展」，北京，中國

　　2008 「E8 可口可樂」創意可口可樂瓶，北京，中國

　　「2007年設計」設計博物館，倫敦，英國

　　「強大的愛」NIKE現代藝術邀請展，北京，中國

　　「現在，中國設計」設計展 V&A博物館，倫敦，英國

　　「怎麼用自己的方法來成功地浪費時間」Adidas X diesel藝術邀請展，上海，中國

　　2007 「7080」年輕平面設計師展，北京，中國

　　「大聲展」新銳設計展，北京，中國

　　2006 「中國秀」設計展，曼徹斯特，英國

　　「中國當代」設計邀請展，阿姆斯特丹，荷蘭

　　「江湖」中國藝術家邀請展，紐約，美國

　　「出位」平面設計師十人展，深圳，中國

　　「No Paper」國際新媒介十人邀請展，寧波，中國

　　「入侵與非商業」平面設計十人展，深圳，中國

　　2005 「大聲展」新銳設計展 ，北京，中國

　　「上海酷」，上海，中國

　　「成都雙年展」，成都，中國

Guang Yu（TOMEETYOU GRAPHIC）

　　Graphic Designer

　　1977 Bron in Beijing.

　　2002 Graduated from Department of Graphic design,

　　Central Academy of Fine Arts.

　　Honors & Awards:

　　2013 Jury Member of "Chinese Gothic" Fonts Design Award, Beijing, CN

　　2012 Jury Member of "2012 SHDC 50/100", Shanghai, CN

　　Jury Member of "China Design Exhibition", Shenzhen, CN

　　2011 DGC 11, Shenzhen, CN Great Awards

　　2010 Jury Member of Tokyo Type Directors Club, Tokyo, JP

　　2009 HKDA Design Show, CN, 2 Sliver Prize\1 Bronze

　　D&AD, UK, 2 Merit Award

　　2008 Tokyo Type Directors Club, JP TDC Prize

　　2007 86th Art Directors Club Annual Award, NY, USA 1 Merit Award

　　DGC 07, Shenzhen, CN 2 Silver Prize

　　2006 Jury Member of Ningbo International Poster Biennale, Ningbo, CN

　　HKDA Design Show, CN 1 Gold Prize\1 Silver Prize\1 Bronze Prize

　　85th Art Directors Club Annual Award, NY, USA 1 Merit Award

　　2005 DGC 05, Shenzhen, CN Great Awards\1 Silver Prize

　　2004 Ningbo International Poster Biennial, CN 1 Gold prize

　　Tokyo Type Directors Club, JP Non-menber Prize

　　Activities & Exhibitions:

　　2012 Curator of "China Design Exhibition", Shenzhen, CN

　　Curator of "Get it Louder" Design Exhibition, Beijing, CN

　　"Mew~"Gland, Beijing, CN

　　2010 "Taking a Stance - Critical Attitudes in Chinese and Dutch

　　Architecture and Design Exhibition",Beijing/Shanghai/Shenzhen, CN；NAI, Rotterdam, NL

　　"D-DAY"CAFA Art Museum, Beijing, CN

　　2009 "Polaroid" Platform China, Beijing, CN

　　"On the Occassion of bt'09 Exhibition", Beijing, CN

　　2008 "E8 Coca Cola" Creative Coca-Cola Bottle, Beijing, CN

　　"Design of the year 2007" Design Museum, London, UK

　　"Force of love" NIKE Contemporary Art Invitation Exhibition, Beijing, CN

　　"China Design Now" V&A Museum, London, UK

　　"How to successfully waste your time in your original way" Adidas X diesel, Shanghai, CN

　　2007 "7080" Invitational Exhibition of Young Graphic Designers, Beijing, CN

　　"Get it Louder" Design Exhibition, Beijing, CN

　　2006 "China Show" Art & Design Exhibition, Manchester, UK

　　"China Contemporary Visual Culture" Exhibition, Amsterdam, NL

　　"Jianghu" Invitational Exhibition, New York, US

　　"Chuwei" 10 Graphic Designer Invitational Exhibition, Shenzhen, CN

　　"No Paper" 10 Graphic Designer Invitational Exhibition Ningbo, CN

　　"Transgression and Non-Commericial", Ten Graphic Designer Exhibition, Shenzhen, CN

　　2005 "Get it Louder" Design Exhibition, Beijing, CN

　　"Shanghai Cool" Contemporary Arts Exhibition, Shanghai, CN

　　"Chendu Biennale" , Jury, Chengdu, CN

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對話編輯

馬岩松×廣煜

你對自己是信任多，還是懷疑多？

懷疑多。我的性格就是這樣的。在為客戶解決一個設計問題的時候，我總是在比對很多的方案，看哪種可能性更接近客戶，這個過程中，我就會產生很多懷疑。直到我驗證出最接近我想達到的目標後，設計結束。雖然我仍然會懷疑它的準確性。

郝蕾×廣煜

如果你拿我的臉來做平面設計，你會怎麼設計？

拿你的臉做CD封面？就跟馬路上買的那些專輯封面那樣似的，國內不都喜歡這樣嗎？化個妝，拍個照，拿PS修修，擠一擠……完了。

李暐×廣煜

在中國當下的繁榮中，如何在平面設計領域自信地推出自己的話語權？

首先，我覺得當下中國的繁榮，這是一個必然現象，以前太他媽落後了。而「在平面設計領域自信推出中國的話語權」，抱歉的是我沒能力也沒興趣，我只是認真地去做自己的本職工作。我是中國人，我再怎麼學習「別人」，設計中都會自然而然會帶出東方審美特點。

田原×廣煜

對現有的中文字體滿意嗎？

不滿意。華語使用範圍如此廣泛，可用的字體卻這麼少，很悲哀。反觀西文，非常多。當然它有它的優勢，只有26個字母和標點符號，中文字複雜很多，但是日本對於漢字的開發也比中國好太多了。我覺得我們很不努力，比如霹靂體，完全是一種投機取巧的字體。

左小祖咒×廣煜

要是給我設計專輯，會怎麼弄？

我得先認識你，了解你，我才能知道怎麼弄，我還得知道你出什麼樣兒的專輯。反正我不會按照你以前專輯的封面做，都太爛了，有一張戴一帽子的紅色的專輯跟birthday party的封面太像了。我真誠的希望中國音樂人能不能不要再把自己的臉印在封面上了，大家都看煩了。

婁燁×廣煜

如果你在工作中決定錯了，你會怎麼辦？是改正還是繼續錯下去？

呵呵，真的遇到過這種情況呢。一般選擇改正，我沒有權利要求客戶為我的愚蠢買單。

邱昊×廣煜

我理解平面設計師的工作就是為內容找尋一種存在形式，你覺得這狹隘嗎？怎樣讓這種形式更具「內容」？

我覺得你說的對也不對，我也覺得不狹隘，有時我也這麼覺得。每個人對於平面設計的理解可以完全不同。如果平面設計只是形式，如果已經認識到這是一種形式化，然後努力使自己的看起來很有內容，這就太裝B了。但有一部分平面設計它本身就是一種內容，比如Designers Republic、David Carson、橫尾忠則的作品，他們作品的形式感太強烈，很多慕名而來的客戶要的就是他們的形式感，話說回來，形式就是內容。另外一些設計師比如Sagmeister，他作品的形式全部來源於內容。另外，我覺得還得看你是處在工作中還是創作中。我覺得服裝設計和平面設計差不多。比方說一個兩百多公斤的女人要穿晚禮服，她的要求是能穿上，這時候身材是內容也是條件，滿足客戶要求是基本的職業精神。但是服裝設計師除了解決這樣的工作以外，難道他就停止對於服裝本身意義的思考了嗎？當然不會，比如Martin Margiela，他的許多作品同樣體現了服裝設計師的價值。平面設計也是這樣的，為客戶解決問題的同時也不斷探索存在的意義。

仇曉飛×廣煜

你想活多久？

這問題挺無聊的，也挺怪的，我喜歡。我的回答是：我想活多久就活多久，但這是不可能的，所以只能是能活多久就多久吧。

彭磊×廣煜

中國設計都是在抄西方，什麼時候才有中國人的設計？

這就是中國的現狀，抄襲已經是中國人的民族特徵了。什麼時候中國才有自己的設計？等這幫設計師們知恥的時候就有了。我們從工業革命開始就「輸」了。說到設計也談不上「抄襲」這兩個字，這個學科在某種意義上也是後來才在中國建立並形成體系的。而「洋人」創造的不是「西方的」，而是全球的。說我們被「西化」了，實際上是承認了我們的不足。我們曾經有過中國的，我認為設計最好的狀態是在民國，有點像現在日本設計，它既有西方人審美的標準，也有東方人審美的哲學。遺憾的是解放後，沒了……我也愁啊。

新視線×廣煜

你理想中的設計是什麼？

我做的設計都只是一個短期的體現，它不代表我對自己未來所預期的發展方向。所以想做什麼樣的設計都是暫時、現在的。人是在不斷進步和退步的，總在不斷改變的。

影響編輯

東京。乾淨的城市、繁華和安靜混雜的城市。剛走過繁華的商業街，就會馬上出現在民居的小路上，那種讓人安靜的氣氛...。此後去過很多城市，雖然也喜歡，但是感覺不到那種祥和。

2. TOKYO TDC賞。相當於一個轉折意義上的獎項。

3. 漫畫英雄。正義和理想主義，當然還有個人主意。

4. 夫人。我生活上的好習慣都是我太太培養的。我們在一起有快20年了，從高中開始到現在，也就是說我現在的生命中有一半的時間都是和她一起度過的。

5. 音樂。我挺喜歡竇唯的音樂。

6.劉治治。對我的生活和工作都影響比較大的人，他的優點很多，特別聰明，當然缺點也不少。

7. N12。這個當代藝術團體是對我最有意義的「客戶」，當時的我已經快失去自信了，他們在我幾乎想放棄平面設計的時候給了我展示自己才華的機會。我也憑藉為N12設計的畫冊獲得了TOKYO TDC。

8. 有一件事情影響了我的職業觀。有一次我來到導師工作室，看到大約幾十張名片的版式（同一張名片）放在一起，沒什麼區別。經過解釋才知道，每一張稿子，設計師都在字距行距上有細微的調整，用來比較字體的灰度和視覺上的平衡（設計師是一位叫黃夏的混血女孩兒，她當時好像在Pentagram裡面做設計，假期回到北京，在我的導師工作室裡面幫忙）。看着她的工作，對比一下自己，我對於設計的理解還停留在通過材料和工藝譁眾取寵的階段，卻連調整行距字距這些設計師基本的職業素質都不具備，這讓我感到非常慚愧。此後我的設計幾乎沒有一件不是在經過細微調整，十幾次、幾十次的反覆排列比較之後才決定下來的。

9. 2000年我正讀大學，對於視覺形象設計的理解始終停留在「設計應該做減法」的概念上，形象的延展也僅僅是在把標識挪用在各種尺寸的物品上就行了。當我看到QWER為2000年漢諾威世博會做的視覺識別設計時，我很受啟發，發現原來標識可以是「活」的，它在每種情況下給出來的結果都是不一樣的。原來標識可以不是「死」的，視覺形象也可以是不固定的，可以是一張畫，也可以是一塊顏色，也能是一套字體，甚至是一種規律。設計裡面沒有什麼是必須和應該的，繁簡不是評價設計的標準。這個設計改變了我之後做設計的思維方式。

10.王序。喜歡他的設計，當然後來我也發現我心目中的王序和真實的王序並不完全一致，但並不妨礙我喜歡他。