后印象派查看源代码讨论查看历史
Le centenaire de l'indépendance |
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艺术家:亨利·卢梭 |
类型:油彩及画布 |
年份:1892年 |
收藏:下落不明 |
后印象派(英语:Post-Impressionism)是印象派发展而来的一种油画流派。在19世纪末,许多曾受到印象主义鼓舞的艺术家开始反对印象派。转捩点发生于1882年爱杜尔·马奈获颁法国国家荣誉奖,和1874年至1886年止的印象派画家联合画展,这些艺术家们不满足于刻板片面的追求光色,强调作品要抒发艺术家的自我感受和主观感情,于是开始尝试对色彩及形体表现性因素的自觉运用。
后印象派将形式主义艺术发挥到极致,几乎不顾及任何题材和内容。在艺术表现上,后印象派更加强调构成关系,认为艺术形象要异于生活的物象,用作者的主观感情去改造客观物象,要表现出“主观化了的客观”。他们在尊重印象派光色成就的同时,不是片面追求外光,而是侧重于表现物质的具体性、稳定性和内在结构。
后印象派时期艺术家
塞尚的画不顾及透视和人体解剖,只是用各种色块堆积成一个个似是而非的形态;主要是因为在技法上,后印象派的画家都反对分割色彩,并大胆采用平面的鲜明色调,重视形、线条、色块以及体和面。画家强烈的主观感情与个性借此得以流露。
而修拉、西涅克等人为主的点彩画派正相反,他们认为色彩是逐渐过渡的,所以用一个个色点堆砌,即使是一片蓝天,也要用各种蓝色色点堆积。后印象派为现代油画的发展起到了奠基的作用。文森特·梵高也是后印象派的代表人物之一。其他代表画家还有高更、罗特列克等。
后印象派的雕刻直到1900年才出现。著名的雕刻家和作品有阿里斯蒂德·马约尔(Aristide Maillol)的《坐著的女人》、比利时雕刻家乔治·明(Geoge Minne)的《跪著的男孩》,他的作品在德国受到欢迎,影响了威尔汉·雷汉布鲁克(Wilhelm Lehmbruck)的作品《站著的少年》。
多年以来,传统的西方艺术都是建立在客观描绘对象的观念上,而后印象主义则开始从客观描绘转向了主观表现,一种任新的绘画观念由此诞生,这亦是人们将后印象主义视作古典艺术与现代艺术的分水岭的原因。
参考资料
- 《西洋艺术史 4 现代艺术》,幼狮编译部主编,民国七十八年5月七版