楊柳青年畫繼承了宋、元繪畫的傳統，吸收了明代木刻版畫、工藝美術、戲劇舞台的形式，採用木版套印和手工彩繪相結合的方法，創立了鮮明活潑、喜氣吉祥、富有感人題材的獨特風格。製作時，先用木版雕出畫面線紋，然後用墨印在上面，套過兩三次單色版後，再以彩筆填繪。既有版味、木味，又有手繪的色彩斑斕與工藝性，因此，民間藝術的韻味濃郁，富於中國氣派。
目錄
概述
楊柳青年畫是天津市楊柳青鎮的傳統美術。它始見於明代，流傳至今已歷四百餘年，在中國民間年畫中以印繪結合的特點獨樹一幟，以厚重的歷史積澱和文化連續性被譽為中國民間的「百科全書」。 其造型方式繼承了中國工筆重彩人物畫和民間版畫藝術的特點，色彩艷麗明快，又不失木版年畫之版味，既吸收了宋代院體畫特點，又借鑑西洋畫透視法，形成了中國民間美術中獨具特色的藝術形式。該年畫在2006年入選第一批國家級非物質文化遺產目錄。 文化特點
杨柳青年画通过寓意、写实等多种手法表现人民的美好情感和愿望，尤以直接反映各个时期的时事风俗及历史故事等题材为特点。如年画《连年有余》，画面上的娃娃“童颜佛身，戏姿武架”，怀抱鲤鱼，手拿莲花，取其谐音，寓意生活富足，已成为年画中的经典，广为流传。杨柳青年画取材内容极为广泛，诸如历史故事、神话传奇、戏曲人物、世俗风情以及山水花鸟等，特别是那些与人民生活密切关联的题材，以及带有时事新闻性质的题材等，不仅富有艺术欣赏性，而且具有珍贵的史料研究价值。以这些优秀作品为代表的现实主义和浪漫主义相结合的优良传统，形成杨柳青年画艺术的主流，一直延续发展至今。杨柳青年画的艺术特点是多方面的，形成其艺术特点的条件也是多方面的。其中较为显明突出的则是表现在制作上。
楊柳青年畫既有版畫的刀法韻味，又有繪畫的筆觸色調，構成與一般繪畫和其他年畫不同的藝術特色。楊柳青年畫的題材多樣，內容豐富，尤以反映現實生活，時事風俗、歷史故事等題材為特長，為廣大群眾喜聞樂見。《連年有餘》、《荷亭消夏》等一些傳統佳作，不僅在民間廣為流傳，而且為中外藝術家、收藏家視為珍品。周汝昌先生曾為楊柳青年畫寫詩，作過形象生動的描述「楊柳青青似畫中，家家繡女竟衣紅。丹青百幅千般景，都在新年壁上逢」。楊柳青年畫作為民族民間藝術，已走向世界，曾在日本、法國、英國、意大利、泰國、新加坡等國展出。
傳承意義
杨柳青木版年画题材广泛、内容丰富、构图饱满、寓意吉祥、雅俗共赏，加之采用刻绘结合的特色手法，刻工精美、绘制细腻、色彩绚丽。更以其历史积淀厚重和文化连续性的特征而扬名海内外，是社会科学研究价值的一种综合的集精神与实用、历史和现世的物化成果，具有历史进程中“活化石”之作用，也是历史时代风貌的“百科全书”。
楊柳青畫社現存古版6508塊，其中：完整可印製的畫版1305種，計5643塊；散版865塊。保存自明代以來的彩色年畫700種，計4056件；線描坯子2018種，6808件；完整保留了天津楊柳青木版年畫勾、刻、印、繪、裱的傳統工藝，以潘忠義、張興澤為代表的大批技藝精湛的老藝人在年畫的傳承與研究方面發揮了很大作用。與此同時，天津楊柳青畫社還培養了近200名專業藝術工人和創作人員，使楊柳青年畫獨特的風格得到發展。在現存的年畫藝術中，楊柳青木版年畫以藏品豐富、技藝精湛，被公推為「中國年畫之首」。