湖畔奏鸣曲(董玉明)
作品欣赏
湖畔奏鸣曲
我坐在一把有靠背的长椅上，用一种思想者的姿态，感受着我眼里我心中的三月的北大。
我的身后三米远的地方，是一块巨型的石刻碑铭，它的后面，是一片浓荫匝地的松树林。我不知道谁在这条长椅上小坐过，我也不知道谁在那片树林里捉过迷藏，我也不知道石碑上写的是什么，现在我就静静地坐在这里，我的心情，就像面前那一潭微波不兴的湖水。
这就是我朝思暮想的北大的未名湖吗？那边耸立的太湖石上分明雕刻着未名湖三个字，现在我置身于此的就是未名湖畔了，我还怀疑什么呢？
虽然三月的风丝有些沁凉刺骨，我这个从北方来的人，还套着厚厚的毛衫，可前面的湖水，却早已显出几分春天的意味了。它宁静中略有一种不意觉察的波动，它沉默中暗藏一种不能言明的喧嚣，它深绿的底蕴中浮现出几缕盎然的生机。我说不清到底是什么，我也无法让思绪归于单一的状态，我的心里很乱，我想起一些人，想起一些事，想起一些别人说过的话。
一些散乱的句子，在我脑海中错落成意义不明的诗句：
走进或者离开
停留或者消逝
在有水的地方
我总能感受到生与死的距离
我们是为水而诞生的
我们也总要为水而死亡么
当一切归于宁静
当一切走向最初的源头
我们是多么渺小哇
像从一只贝壳中
打开一扇门
找到我们的肉体和灵魂
然后合二为一成我们的笑容和理想
再然后诉说我们的经历和生命本身
谁曾经在这里/用舌尖咀嚼生存的苦境
他们沉思长叹
他们悲痛哀怨
他们徘徊四顾
他们用背影和眼神
写就了渐行渐远的诗篇
我们是谁的后裔呢
我们踩着谁的足迹
我们站在自己的影子上
用脆弱而无助的声音问自己
我们要去哪里
我们是谁
一些声音越来越清晰地聚拢在一起，我能听出哪是小提琴，哪是管风琴，哪是小号，哪是萨克斯。哪是定音鼓，哪是响板，哪是钢琴。我不明白那些乐器是怎么演奏出声音的，我也不知道那些声音是怎么凝聚成优美而华丽的旋律的，我也不知道那旋律是怎么幻化成深刻而隽永的思想的，我更不知道那思想是怎么进入我空寂而迷惘的心灵的。我就那么呆呆地坐着，身体像个石块，大脑一刻不停地演练着一段无名的湖畔奏鸣曲。在三月的北京的阳光下，在无边无际的沉思默想中，我被感动着，说不出任何理由地被感动着，我找不出什么语言来形容我的感觉。
有人在湖边走动，是衣着朴素的女大学生。有人在轻声低语，是披着金发的外国人。有人踢着湖边的小石子，是淘气的小孩子。有人在长吁短叹地读古诗，是皱纹堆累的老教授。我耳中的音乐声暗哑下来，我眼前的情景，却汇聚成另一种音乐，在心底越来越清晰地演奏起来。我能听到长号、短笛、排箫、竖琴、大提琴、节拍器，甚至还能听到二胡、扬琴、马头琴、琵琶、古筝、编钟的声音。我不知道这是怎么回事，我只知道我坐在北大未名湖畔的一条普通的木质长椅上，我坐在北京三月的春风中，我被什么萌动的真情感动着。
在那天的日记中，我写上了这样一句话：今天我聆听了一场音乐会，在北大的未名湖畔，只有我一个人。这是为我一个人而演奏的音乐会。明天我就要离开了，可能今后再也没有机会来北京了，我没什么遗憾了。
因为患病的原因，我的眼睛恐怕要面对失去光明的威胁，在我即将失去光明之前，我能亲眼见一见我心中的北大，这也许就是最好的安慰了。
有些声音传来，听不清楚，是王国维或戈麦的诗句呢？还是我自己的轻声独白？或者是杳然不再的湖畔奏鸣曲？那声音真美啊。 [1]
作者简介
董玉明，笔名方程，男，69年生人，原在某医院工作，80年代初开始创作，98年因病双目失明。