''' 犹太新娘 ''' （The Jewish Bride，荷兰文：Het Joodse bruidje）是 [[ 伦勃朗 ]] 作于大约1667年的一幅画作。该画作的名字由一 位19 位[[19 世纪 ]] 的阿姆斯特丹的收藏家所取，他认为这幅画描绘的是一位犹太父亲为自己出嫁的女儿带上项链的场景。但这一解释后来不再被人们广泛承认。关于画中两人身份的说法有很多，但不可否认的是伦勃朗在此画中表现的崇高与深刻的爱情。该画现藏于 [[ 阿姆斯特丹国家博物馆 ]] 。

[[ 梵高 ]] 曾参观此画，面对伦勃朗的《犹太新娘》说：“你知道吗，我只要啃着硬 [[ 面包 ]] 在这幅画的前面坐上两个星期，即使少活十年也甘心。”这就是伟大的 [[ 艺术 ]] 不朽的魅力。

这是伦勃朗老年时期所描画的爱情画面，1665年，伦勃朗开始动笔画这幅《犹太新娘》(The Jewish Bride)，想表现的是他儿子和儿媳，还是女儿和女婿，未可得知其真相 。17 。[[17 世 纪60 纪]]60 年代中期， [[ 阿姆斯特丹 ]] 年轻人的穿着完全不是这样，我们可以想象他们如同现代婚姻喜拍婚纱照一样，穿上他们期望的 [[ 服装 ]] 样式营造喜庆的氛围，主题与《圣经》有关：以撒和利百加，还是雅各和拉结，总之很可能是伦勃朗要求这对新人如此穿着而画成。

伦勃朗用重彩浓笔渲染出美好、亲切、几近虔诚的气氛。两人的手在华服的重彩烘托下，显得真实而质地细腻。手的姿态也充分表现出爱情的 [[ 语言 ]] 。男人的左手温柔地按在女子肩头，女子右手轻置于腹部，左手则搭上男子的右手，同时感受生命与爱情的震颤。这幅作品的意义和力量旨是表现一种人皆有之的感情：“爱情”！简洁清新的三角构图，完美展示出崇高和深厚的爱情。男主角放在女主角胸前的手，和女主角具深浓情意的手，交于画面中心，也正是作品 [[ 寓意 ]] 的核心。

人物的服装奢华耀眼，让人感受到喜庆的愉悦，画中运用了两种色调，男子衣服的 [[ 金黄 ]] 色以及女子华美的朱红色裙子、橘红色上衣。整个画面 [[ 颜料 ]] 涂得很厚，主要部分直接用刮刀刮抹而成。新娘鲜艳的红裙子上点缀若金色的亮光，与她项上的 [[ 黄金 ]] 饰物彼此呼应。那明亮的 [[ 黄色 ]] 在红裙的衬托下发出点汁状的亮点。光线似乎不是从外部投射过来，而是直接来自人物身体的内部。他的厚涂法极大地增加了 [[ 颜色 ]] 的表现力。看似杂乱随意的笔触，却又完美的塑造了衣饰的肌理。新娘手上的 [[ 珠宝 ]] 晶莹闪耀，有透明感，也全靠粗笔触塑造出来。