蒙志刚查看源代码讨论查看历史
蒙志刚，出生于1975年，桂林人，职业艺术家，工作、生活于北京。 教育经历1998年，毕业于桂林理工大学环境艺术专业；
2014年，广西师范大学美术学院 客座教授。
获奖经历2007年
导演纪录片《Painting Gong-Fu》入围AOF国际电影节最佳纪录片奖，洛杉矶，美国。
参展记录
个展
2013年
《不进城》蒙志刚个展，今日美术馆，北京；
2007年
“越建筑/越会画” 蒙志刚个展，798大库艺术空间，北京；
群展
2017年
《花桥纪》，花桥美术馆，桂林；
2016年
《没有人的无名风景》，悦美术馆 ，北京；
“2016艺术北京“ ，北京农展馆当代馆，北京；
《造化》，萨拉曼卡艺术中心，澳大利亚；
2015年
《Global Impression》，柏斯达克文化基金会柏林狮子行宫，柏林；
《2015艺术都市－“别刻意”》，K11美术馆，上海；
《青年艺术100》项目展，北京农展馆，北京；
《从三味书屋到百草园》，凤凰艺都画廊，北京；
《Not A State,But An Artistsu2019Colonyu2019》，智先画廊，北京；
《现在将来时》，波恩当代艺术馆，德国；
《沉默如迷》，EGG画廊，北京；
《现在将来时》，艺术财经空间，北京；
《须臾尘埃》 蒙志刚、胡文丹双个展，名泰空间，北京；
2014年
《超折叠》，智先画廊，北京；
《狮子双年展》，澳门米高梅，澳门、里昂；
《青年艺术未来》，K11艺术空间，香港；
《天堂》跨界，云朵艺术中心，郑州；
《房间解释学》，智先画廊，北京；
《NEW ART FROM CHINA》，RH当代艺术，纽约；
2013年
《潜流》，视在空间，北京；
《第五元素》，颜文梁艺术奖，苏州美术馆，苏州；
《心与物游》，观澜湖当代艺术展，海口；
九城艺术联展项目，西安、广州、成都、上海；
2012年
大中国展《中国制造》，OXO Gallery，伦敦；
《齐物论》中国当代青年艺术家推荐展，国家会议中心，北京；
《中国制造》——贝纳通项目展，米兰，意大利；
“青年艺术100”项目展，798悦美术馆，阿拉里奥画廊，北京；
《和而不同》，北京当代艺术馆，北京；
“青年艺术100”推荐展之艺术突破主体展－艺术北京，北京农展馆，北京；
《走出波浪——A+A第六回展》，偏锋新艺术空间，北京；
2011年
新星星艺术节，上海多伦现代美术馆，上海；
首届《青年艺术100》，北京、广州、上海、无锡、香港；
《异城》蒙志刚、席华双个展，圣典画廊，北京；
2010年
《玲珑塔艺术展》，今日美术馆，北京、袁晓岑艺术馆，昆明；
2008年
中国抽象艺术的当代力量，锦都艺术中心，北京；
“2007新锐”中国当代文献展，墙美术馆，北京；
2007年
导演纪录片《Painting Gong-Fu》入围AOF国际电影节最佳纪录片奖，洛杉矶，美国；
2006年
“原声时空——当代综合艺术展演”，北京。
艺术评论
多少楼台烟雨中——蒙志刚画中的建筑
文/孙国胜（《芭莎艺术》主编）
“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”
我第一次见到阿蒙（蒙志刚）“建筑系列”的作品，脑中不由的浮现出杜牧《江南春》中的这句诗，虽然诗的意境和阿蒙的画境不尽相同。
亭坛楼阁，烟雨朦胧。阿蒙用极其独特的表现手法，将纠结着历史、人文和他个人情感的建筑表现出来。
建筑，小到遮风避雨，大到通达神明。阿蒙是学建筑出身，并且做过建筑、空间规划的工作，本应对建筑的物质性有强于常人的通晓，但他在绘画中却将建筑的精神性反复研磨。阿蒙在作品中极其细致的进行每一笔的描画，却不在专注建筑本身细节的表现，而是在点点滴滴的笔触中倾注个人的情感。
同时，阿蒙显然放弃了对建筑功能性的表现。建筑由人建造，并且赋予它们功能上得意义。但是在它建成之时即已脱离了人的意志而存在。它昔日是王侯将相的居所，今朝可能成为供人游乐的景点。但这一切的转变并不重要，也跟建筑本身无关。我们在阿蒙的画中难觅人的踪影，最大化保持了建筑自身的独立和单纯。
不管是貌似历史遗迹的《英烈亭》、《长宫远》，还是具有当今建筑特征的《青年居》《人民文化宫》，阿蒙没有在这建筑在历史或现在的功能上浪费笔墨。他将建筑主观重塑，这就使画面中的建筑与它现实存在的情形拉开了距离，放在了更加长久的时间维度当中。在这里，绘画所描摹的是什么建筑不再重要，而画面色彩和笔触给人的那种厚重与敦实凸显出来，这恰恰和建筑本身的共性所契合。
“多少楼台烟雨中”？杜牧没有纠缠于是四百八十还是八百四十。同样，阿蒙绘画营造出的整体感让观众和作品间有了最直接的感情沟通。[1]