[[File:Beethoven1.jpg|thumb|有框|右|路德維希·范·貝多芬 Ludwig van Beethoven[https://amazing.zone/ludwig-van-beethoven 照片來源:amazing.zone]]]'''鋼琴家'''是指具有公認地位、造詣較高的職業鋼琴演奏者 ，可進行獨奏或與樂隊一起協奏，或在室內樂隊中擔任一個角色。鋼琴家也為獨唱或合唱進行伴奏。職業鋼琴家通常在很小的時候就接受訓練。世界著名的作曲家，如[[莫扎特]]、[[貝多芬]]、[[李斯特]]、[[拉赫瑪尼諾夫]]、[[海頓]]、[[舒伯特]]、[[布拉姆斯]]都是非常優秀的鋼琴家 。

== 簡介 現代著名的十大鋼琴家 ==鋼琴 家可以進行獨奏，或者與樂隊 作曲是 一 起協奏 項基本訓練 ， 或者在室內樂隊中擔任一個角色。 現代著名的十大 鋼琴家 也為獨唱或合唱進行伴奏。 有: ===[[阿圖爾·魯賓斯坦]]===[[File:阿圖爾·魯賓斯坦.jpg|缩略图|阿圖爾·魯賓斯坦]] 職業 （波蘭語：Artur Rubinstein，英語：Arthur Rubinstein；{{bd|1887年||1982年}}），美籍[[波蘭]]裔[[猶太人]]，著名 鋼琴 演奏 家 往往是從很小的時候開始訓練的 。5歲登台演奏 。 很多著名作曲家，如到[[ 莫扎特蘇俄|俄國]]、[[ 貝多芬波蘭]] 、等地旅行演奏，獲得熱烈讚譽<ref>[http://www.arims.org.il/hommage.htm {{lang|zh|以色列「阿圖爾·魯賓斯坦——國際音樂學會」（ARIMS）：致敬專頁}}] 國{{webarchive|url=https://web.archive.org/web/20141020060708/http://www.arims.org.il/hommage.htm |date=2014-10-20 }}</ref>。[[ 李 阿圖爾·魯賓 斯 特坦]]在大眾的眼光中，以演奏[[蕭邦]]音樂最被認同，這歸因於他有著和[[作曲家]] 、相同的國籍及廣泛的錄音。然而他的[[ 拉赫瑪尼諾夫音樂]] 、特質中最重要的要素之一，是對於常備曲目的全然掌握從改編的[[ 海頓巴哈]]、[[ 舒伯 莫扎 特]] 、和[[ 布拉姆斯貝多芬]] 都是非常優秀 ，到所有浪漫時期作曲家，以及許多重要 的 鋼琴 [[二十世紀]]作曲 家。 鋼琴是作曲 阿圖爾·魯賓斯坦的偏好沒有限界，為自己 的 一項基本訓練。舉例現代著名 獨奏會和錄音所選取 的 十大鋼琴 獨奏作品顯示了他鑑賞 家 的品味能力 。

== 現代著名的十大鋼琴家 =[[弗拉基米爾·霍洛維茨]]===* [[ 阿圖 File:弗拉基米尔·霍洛维茨.jpg|缩略图|右|'''弗拉基米 爾· 魯賓斯坦霍洛維茨'''，[http://s6.sinaimg.cn/bmiddle/72d00c67h9a1db557b5b5&690 原图链接][ 图片来自网络]]] （波蘭語：Artur Rubinstein （VladimirHorowitz ， 英語：Arthur Rubinstein；1887~1982 {{bd|1904年||1989年}} ） ，[[ 美 籍國]]最負盛名的鋼琴家之一。很早就顯露音樂天才，先後師從[[ 波蘭俄羅斯]] 裔和[[ 猶太人德國]] 的演奏大師 ， 著 集俄羅斯學派與德國學派之大成<ref>[https://www.sohu.com/a/230278991_100116480 最負盛 名 的钢琴家之一：弗拉基米尔·霍洛维茨]搜狐</ref><ref>[https://www.sohu.com/a/207803978_718430 浪漫派 鋼琴 泰斗丨霍洛维茨]搜狐</ref>。1924年到[[柏林]]、[[巴黎]]舉行旅行演出，獲很大成功。1928年赴美，一舉成名。之後定居美國。曾停止演奏達12年之久，1960年在[[卡內基]]大廳舉行重返舞台的獨奏音樂會，轟動世界樂壇。霍洛維茨的 演奏 技巧輝煌而瀟洒，音樂更趨向深刻完美，表現手段更豐富。有樂評 家 。5歲登台 認為，他的鋼琴音色如同七種基本顏色，可以調出各種不同的色調，從而表達各式各樣的思想感情。另外，他的 演奏 能充分地表現出樂曲的內容，但又不是盲目地尊重原作。他像是一位熟練的編輯，能把樂曲作者的「錯別字、漏字」等失誤加以訂正，使作品得臻完美無瑕，這是他最難能可貴之處 。 到俄國  他的演奏曲目相當廣泛，其中尤以彈奏[[蕭邦]]、[[斯卡拉蒂]]以及[[舒曼]]、[[李斯特]] 、 波蘭 [[斯克里亞賓]] 等 名家的作品見長。霍洛維茨的音樂演奏極其富有鮮明的個性，他的音樂是如此的獨特，以至於只要聆聽過其演奏的人，以後就可以輕易 地 旅行 將他的音樂與其他眾多的鋼琴 演奏 家區分開來；而從未領略他琴音魅力的人 ， 獲得熱烈讚譽 是很難憑藉經驗來臆測的 。 阿  ===[[里赫特]]===[[File:里赫特-0.jpg|有框|右|'''里赫特'''，世界著名鋼琴家， 圖 爾·魯賓 片來源:[https://kknews.cc/zh-tw/culture/v8oe562.html 現代著名的十大鋼琴家，你看你知道幾個？]每日頭條，2017-12-12]][[蘇聯]] 最負盛名的鋼琴家之一。1933年起，在奧德薩歌舞劇院任音樂指導，1934年首次公開演出，1937年進入[[莫 斯 坦 科]]音樂學院深造，1945年獲全蘇演奏家比賽一等獎。四十年代常 在 蘇聯各地巡迴演出，五十年代後又曾前往歐美各國表演。1961年獲前蘇聯人民藝術家稱號。他還是[[法國]][[斯特拉斯堡大學]]的名譽博士。里赫特的演奏技巧純熟、以富於鮮明的戲劇性表現力及構思深刻著稱。他演奏曲目非常廣泛，從古典派到浪漫派和印象派乃至現代派。他最突出的特點是其手指的堅韌性，像前蘇聯著名作曲家[[普羅科菲耶夫]]的許多作品中那尖銳的連續強音，那種宏 大 眾 氣勢只有里希特的雙手才能夠演奏出來。他通過自己 的 眼光 透徹分析，完美、細膩地表現音樂，對於樂譜 中 極其細微的音符 ， 他都能惟妙惟肖的加 以 表現。 ===[[阿爾弗雷德·布倫德爾]]===[[File: sign= t01fa27e64e42c1750e.jpg |缩略图|右|260px|'''阿爾弗雷德·布倫德爾'''，[http://p2.so.qhimgs1.com/bdr/270__/t01fa27e64e42c1750e.jpg 原图链接][http://star.juooo.com/]]]（Alfred Brendel），奧地利著名鋼琴 演奏 蕭邦 家。1931年1月5日生於[[奧地利]]的[[維森堡]]，1949年在[[義大利]]波爾薩諾獲布索尼大賽獎，從此開始演出生涯。上世紀50年代為Vox公司錄製大量唱片，聲譽鵲起。他的唱片屢屢獲獎，是古典 音樂 專輯中銷量 最 被認同 大的。1978年，Philips公司因發行他的唱片滿百萬張而授予金唱片獎。他在世界各大都市演奏全套貝多芬奏鳴曲。此外 ， 這歸因於 他 有 還是一位學識淵博的著述家，不僅寫文章，還出版了兩本書《音樂的思考與再思考》（Music Thoughts and After-Thoughts，1976）和《音樂響起》（Music Sounded Out，1990）。 ===[[弗拉基米爾·阿什肯納齊]]===[[File:弗.jpg|缩略图|右|'''弗拉基米爾·阿什肯納齊'''，[https://p1.ssl.qhmsg.com/t01180229a976cdadf4.jpg 原图链接] [https://baike.so.com/doc/5637293-5849920.html 来自央视网]]]原住冰島，後住英國發展，成為 著 名鋼琴演奏家。阿什肯納齊的演奏風格以詩意的情調 和 細膩的技巧為特點，在自己的風格里融入了很多倫敦派所特有的意識美。 人們從他所彈奏的技巧絕倫的鋼琴練習曲中可以發現他琴藝造詣之價值，他可稱為能完滿再現李斯特那絕頂技巧的權威。他演奏的曲目範圍很廣，彈奏[[普羅科菲耶夫]]第三、第四鋼琴協奏曲不同凡響;演奏斯克里亞賓 作 曲 品，可與名 家 相 [[霍洛維茨]]媲美。錄製唱片之多在 同 代鋼琴家中也是少見的。阿什肯納齊演奏 的 浪漫主義時期和俄 國 籍 作曲家的作品尤為出名。他錄製了蕭士塔高維奇的24首前奏曲與賦格、斯克里亞賓的奏鳴曲、蕭邦和舒曼的全部鋼琴作品、貝多芬的鋼琴奏鳴曲和莫扎特、貝多芬、巴托克、普羅科菲耶夫以 及 廣泛 拉赫瑪尼諾夫等人 的 鋼琴協奏曲。同時他演奏 錄 音 製室內樂。他仍活躍在國際舞台上。[[阿什肯納齊]]從鋼琴家生涯的中期開始涉足指揮界 。 然而 他 指揮錄製的[[西貝柳斯]]、[[拉赫瑪尼諾夫]]、[[蕭士塔高維奇]]和[[斯克里亞賓]]等人 的 音 管弦 樂 特質 作品受到好評。 ===[[馬爾塔·阿格里齊]]===[[File:马尔塔·阿格里齐33.jpg|缩略图|右|马尔塔·阿格里齐|250px|'''馬爾塔·阿格里齊'''，[https://ss1.bdstatic.com/70cFvXSh_Q1YnxGkpoWK1HF6hhy/it/u=2504231857,28692588&fm=26&gp=0.jpg 原图链接][https://www.yueqiquan.com/gangqin/mingjia/22853_3.html 图片来源于乐器圈]]]'''馬爾塔·阿格里齊'''（Martha Argerich，1941－），阿根廷女鋼琴家。1957年在[[布索尼]]和[[日內瓦]]鋼琴比賽會上獲獎，1965年在第七屆蕭邦鋼琴比賽 中 獲一等獎。她的演奏技巧卓越，熱情奔放，彈奏蕭邦二十四首《前奏曲》和拉威爾《G大調鋼琴協奏曲》都十分出色<ref>[https://www.theguardian.com/film/2015/apr/30/argerich-film-review-classical-pianist-music-documentary  Argerich評論–女兒對古典鋼琴家母親的誠實肖像]支持衛報，2018-03-31</ref>。阿格里奇曾從多位名師學琴，當今 最 重要 傑出 的 要素 鋼琴家 之一 。由她演奏的普羅科菲耶夫的第三鋼琴協奏曲，技術精湛 ，是 對於常備 她的保留 曲目 ，她的演奏讓人感覺樂曲變的簡單但豐富流暢。這幾年，除了上述的室內樂和雙鋼琴之外，馬爾塔·阿格里齊倒是很少見她新 的 全然掌握從改編 獨奏曲目<ref>[https://kknews.cc/zh-tw/culture/v8oe562.html 現代著名 的 巴哈 十大鋼琴家，你看你知道幾個？]每日頭條，2017-12-12</ref>。 ===[[塞爾金]]===被讚譽為是當代最偉大鋼琴家之一。過去已有太多鋼琴家專長於演奏[[海頓]] 、莫扎特 和 、 貝多芬 、[[舒伯特]]和[[布拉姆斯]]。有的學富五車、見聞廣博 ， 到所 有 浪漫時期 的更具備多種取悅聽眾的特殊技巧。塞爾金特別可貴而值得驕傲的特點則是，他對 作曲家 始終抱著堅貞忠實的態度 ， 以 配上他超凡的演奏技巧 及 許多 對音樂的熱愛。通常，所謂鋼琴大師的外在形象是穩 重 要 、平和、高雅，當他們施展其音樂魅力時，應該顯得談笑自若、遊刃有餘。畢竟對他們來說，演奏一個[[奧林匹克]]級 的 二十世紀 顛峰之 作 曲 ，該如同 家 常便飯般平易，收放自如 。 阿圖 但對塞 爾 ·魯賓斯坦 金來說，他雖從年幼就嶄露頭角，而且擁有傲人的學習經歷，但他卻時時顯露出認真、賣力演奏 的 偏好似乎 模樣。演奏技巧堅實準確 是 沒 塞爾金理念中要求極其嚴格的一環，可以見到他費勁讓鋼琴發出所要的光采效果，還不時帶點哼唱、作鬼臉、高潮段落用力頓足……等。 有 限界的 些反對者常對這點做文章 ， 對 他 為 這種 自 己 我陶醉 的 獨 表現不以為然。但實際上，塞爾金在演 奏 會和錄音所選取 時，他 的 獨奏作品顯示了 專注與激情通常能很好 他 鑑 結合在一起，讓欣 賞 家 者得到相當大 的 品味能力 滿足 。

* ===[[ 弗拉基 米 爾·霍洛維茨凱蘭傑里]] （VladimirHorowitz，1904－1989）， ===擁有「音樂哲學家」的 美 國最負盛 譽。也是當代著 名的鋼琴 教育 家 之一 。 很早就顯露音樂天才，先後師從俄羅斯和德國 米凱蘭傑里 的演奏 大師 技術無懈可擊 ， 集俄羅斯學派與德國學派之大成。1924年 善於恰 到[[柏林]]、[[巴黎]]舉行旅行演出 好處地把握音色和多聲部層次的控制 ， 獲很大成功。1928年赴美 有條理地處理整體與細節的關係 ， 一舉成名。之後定居美國。曾停止 追求音色清澄、乾淨的 演奏 達十二年之久，1960年，在卡內基大廳舉行重返舞台 靈魂。他 的 獨 演 奏 音 既保持了古典 樂 會 派的內在與平衡 ， 轟動世界 又注入了浪漫 樂 壇 派的熱情與感染力，極具強烈的藝術魅力 。 霍洛維茨 米凱蘭傑里一生雖然留下了近40年 的 演奏技巧輝煌而瀟洒， 錄 音 樂更趨向深刻完美 ， 表現手段更豐富。有的樂評家認 但因 為 選擇曲目挑剔 ， 他 對演奏 的 鋼琴音色如同七種基本顏色 要求又近乎苛刻地高 ， 可 所 以 調出各種 演奏曲目並 不 同的色調，從而表達各式各樣的思想感情。另外 廣泛 ， 錄音數量相對其 他 同時代 的演奏 能充分地表現出樂曲 家來也少 的 內容，但又不是盲目地尊重原作 可憐 。 最難能可貴的是 正因為這樣 ， 雖然 他 的唱片 很 像一位熟練的編輯 少 ， 能把樂曲作者 但只要有 的 「錯別字、漏字」等失誤加以訂正，使作 都是極 品 達到完美無缺 。 他 米凱蘭傑利也正是因為對自己 的演奏 曲目相當廣泛 質量要求甚高 ， 尤以彈 決不輕易舉辦獨 奏 蕭邦、斯卡拉蒂以及舒曼、李斯特、斯克里亞賓等名家 會。他演繹 的 貝多芬 作品 見長。霍 ，擺脫了任何一種巴 洛 維茨 克風味的彈奏方式，將自己 的音樂 演奏極其富有鮮明的 個性 隱藏在樂曲自身的內涵下 ， 完美地表達出作品的深情和精髓。 他 演繹 的 音樂是如此 德彪西作品，以全然柔軟圓滑 的 獨特 線條歌唱 ， 以至於只要聆聽過其演奏 絲毫不帶鋼鐵 的 人 森冷 ， 以後就可以輕易地將他 已達「無槌之音」 的 佳境，因而獲得「 音樂 與其 哲學家」的美譽。此外， 他 眾多 還是一位卓有貢獻 的鋼琴 演奏 教育 家 區分開來；而從未領略他 ，指導和培養出了一批鋼 琴 音魅力的人 家 ， 是很難憑藉經驗來臆測的。只能從一些細節來講述他與眾 其中 不 同的特性 少已名揚世界，如義大利鋼琴家波利尼，阿根廷鋼琴家阿格里奇以及捷克鋼琴家伊萬·莫拉維茨 。

* ===[[ 里赫特古爾達]]===[[奧地利]] ，蘇聯最負盛名的 鋼琴家 之一。1933年起 ,從七歲開始學琴 ， 在奧德薩歌舞劇院任音樂指導，1934年首次公開演出，1937 師從[[帕佐夫斯基]]Felix Pazofsky。1942 年進 入莫斯科 維也納 音樂學院 深造，1945 師從賽德爾霍費爾，分別在 Bruno Seidlhofer 與 Joseph Marx 門下學習鋼琴以及音樂作曲理論。十六歲那 年 獲全蘇演奏家 ，他在日內瓦贏得他的第一項國際鋼琴競賽 比賽 獲 一等獎 ，旋即展開世界性的鋼 琴演奏會之旅 。 四 二 十 年代常 歲的古爾達即能夠 在 蘇聯各地巡迴 紐約的卡內基音樂廳彈奏全本的貝多芬奏鳴曲，因此被稱為傑出的貝多芬鋼琴 演 出，五十 奏家。1962年開始醉心於[[爵士樂]],建立爵士樂隊，1966 年 在維也納創辦了現 代 後又曾前往歐美各國表演。1961年獲前蘇聯人民藝術家稱號。他還是法國斯特拉斯堡大學的名譽博 爵 士 。里希特的 樂比賽.古爾達 演奏 以技巧純熟、構思深刻、富於鮮明 時強調節奏 的 戲劇 彈 性 表現力著稱。 , 他 在醉心於爵士樂之前，以 演奏 曲目非常廣泛，從古典派到浪漫派和印象派乃至現代派，幾乎無所不能。他最突出的 巴赫、莫扎 特 點是其手指的堅韌性，像前蘇聯著名作曲家普羅科菲耶夫的許 、貝 多 芬、舒伯特 作品 中那尖銳 見長。他錄製 的 連續 巴赫平均律, 強 音，只有里希特 調觸鍵 的 雙手才能夠演奏出作者所要求 清晰與透明;貝多芬 的 那種宏大氣勢。他從不沉溺於樂曲，而 《月光》與《熱情》 是 通過自己的透徹分析，完美、細膩地表現 經典錄 音 樂 ， 對於樂譜 他在演奏 中 極 往往加進一些裝飾,尤 其 細微 是在處理莫扎特 的 音符，他都能惟妙惟肖的加以表現 作品時 。

* ===[[ 阿爾弗雷德·布倫德爾波利尼]] （Alfred Brendel） ===波利尼天生一雙大手 ， 奧 微微張開就可以輕鬆 地 覆蓋鍵盤上的八度音程，有人戲稱"波利尼有11根手指"。波 利 著名鋼琴 尼演奏曲目廣泛而多樣， 演奏 家。1931年1月5日生於風格清晰明快，具有豐富的色彩變化和深厚的音樂涵養。從[[ 奧地利巴洛克]] 、古典樂派、浪漫樂派，直到近現代作品均有涉獵，演奏 的貝多芬、蕭邦、[[李斯特]]、[[ 維森堡普羅科菲耶夫]]、[[斯特拉文斯基] ，1949年在]、[[巴托克]]、[[貝爾格]]、[[曼佐尼]]等作曲家的作品都深受好評。他演奏的古典作品精益求精，並對現代作曲家的鋼琴作品也有廣泛的涉獵，如勛伯格的全部鋼琴作品、普羅科菲耶夫及斯特拉文斯基的主要鋼琴作品等。[[ 義大 毛里奇奧·波 利尼]] 與很多當代鋼琴大師一樣， 波 爾薩諾獲布索 利 尼 大賽獎 也是一位既彈琴又指揮的"雙料音樂家"，自1978年首次指揮斯圖加特廣播交響樂團演出後 ， 從此開始 成功指揮過多場音樂會和歌劇的 演出 生涯 。 上世紀50年代為Vox公司 波利尼還 錄製 了 大量 唱片，聲譽鵲起。他 的唱片 屢屢獲獎 ， 是古 最經 典 音樂專輯中銷量最大 的 。1978年，Philips公司因發行他的唱片滿百萬張而授予金唱片獎。他 是蕭邦《夜曲》全集，據說 在 世界各 波利尼之前，還沒有一位義 大 都市 利鋼琴家 演奏 過蕭邦《夜曲》 全 套貝多芬奏鳴曲 集 。 此外，他還 波利尼被譽為 是 一位學識淵博 演繹蕭邦音樂 的 著述家， 權威。 不僅 寫文章 如此，波利尼也擅長演奏幅度、力度較強的作品 ， 還出版了兩本書《 波利尼在演奏中總是在竭力追求 音樂的 思考與再思考》（Music Thoughts and After-Thoughts，1976）和《音樂響起》（Music Sounded Out，1990） 最完美呈現 。

* [[弗拉基米爾·阿什肯納齊]]，定居冰島，後住英國。成為著名鋼琴演奏家。阿什肯納齊的演奏風格以詩意的情調和細膩的技巧為特點，在自己的風格里融入 ==視頻=={{#evu: https://www.youtube.com/watch?v=Y75GtqoG9SE|alignment=inline |dimensions=480 |container=frame |description= by YouTube BAIS aniMath “是魯賓斯坦讓我瞭解 了 很多倫敦派所特有的意識美。人們從他所彈奏的技巧絕倫的鋼琴練習曲中可以發現他那驚人的技藝和高深的造詣之價值所在，他可稱為能完滿再現李 肖邦”丨魯賓 斯 特那絕頂技巧的權威。他 坦 演奏 的曲目範圍很廣，彈奏普羅科菲耶夫第三、第四鋼琴協奏曲不同凡響;演奏斯克里亞賓 肖邦 作品 ，可與名家霍洛維茨媲美。錄製唱片之多在同代鋼琴家中也是少見的。 （1950）}}{{#evu:https://www.youtube.com/watch?v=vKrpgvkIX-0|alignment=inline |dimensions=480 |container=frame |description=馬爾塔· 阿 什肯納齊演奏的浪漫主義時期和俄國作曲家的作品尤為出名。他錄製了蕭士塔高維奇的24首前奏曲與賦 格 、斯克 里 亞賓的奏鳴曲、蕭邦和舒曼的全部鋼琴作品、貝多芬的鋼琴奏鳴曲和莫扎特、貝多芬、巴托克、普羅科菲耶夫以及 齊Martha Argerich (2019): Tchaikovsky Piano Concerto No. 1 - West-Eastern Divan Orchestra，2019-08-16}}{{#evu:https://www.youtube.com/watch?v=XBgYM8lPPVA|alignment=inline |dimensions=480 |container=frame |description=弗 拉 赫瑪尼諾夫等人的鋼琴協奏曲。同時他演奏錄製室內樂。他仍活躍在國際舞台上。 基米爾· 阿什肯納 齊從鋼琴家生涯的中期開始涉足指揮界。他指揮錄製的西貝柳斯、拉赫瑪尼諾夫、蕭士塔高維奇和斯克里亞賓等人的管弦樂作品受到好評。齊Vladimir Ashkenazy: Chopin - Two Nocturnes Op 27 / Piano Sonata in B minor Op 58，2016-11-07}}

==外部連結==* [[塞爾金]]，被認為是當代最偉大鋼琴家之一。過去已有太多鋼琴家專長於演奏海頓、莫扎特、貝多芬、舒伯特和布拉姆斯。其中不少堪稱系出名門、有的學富五車、見聞廣博，有的更具備多種取悅聽眾的特殊技巧。塞爾金特別可貴而值得驕傲的特點則是，他對作曲家始終抱著堅貞忠實的態 https://www.musicalamerica.com/features/index.cfm?fid=66&fyear=2001%20MUSICIAN%20OF%20THE%20YEAR%202001 年 度 ，配上他超凡的演奏技巧及對 音樂 的熱愛。通常，所謂鋼琴大師的外在形象是穩重、平和、高雅，當他們施展其 家-2001]美國 音樂 魅力時，應該顯得談笑自若、遊刃有餘。畢竟對他們來說，演奏一個奧林匹克級的顛峰之作該如同家常便飯般平易。但對塞爾金來說，他雖從年幼就嶄露頭角，而且擁有傲人的學習經歷，但他卻時時顯露出認真、賣力演奏的模樣。演奏技巧堅實準確是塞爾金理念中要求極其嚴格的一環，可以見到他費勁讓鋼琴發出所要的光采效果，還不時帶點哼唱、作鬼臉、高潮段落用力頓足……等。有些反對者常對這點做文章，對他這種自我陶醉的表現不以為然。但實際上，塞爾金在演奏時，他的專注與激情通常能很好他結合在一起，讓欣賞者得到相當大的滿足。*[https://people.com/archive/a-top-woman-pianist-martha-argerich-nearly-gave-up-her-steinway-for-steno-vol-13-no-14/  A Top Woman Pianist, Martha Argerich, Nearly Gave Up Her Steinway for Steno]探索PEOPLE

* [[ 波利尼Category:钢琴家]] ，波利尼天生一雙大手，微微張開就可以輕鬆地覆蓋鍵盤上的八度音程，有人戲稱"波利尼有11根手指"。波利尼演奏曲目廣泛而多樣，演奏風格清晰明快，具有豐富的色彩變化和深厚的音樂涵養。從巴洛克、古典樂派、浪漫樂派，直到近現代作品均有涉獵，演奏的貝多芬、蕭邦、李斯特、普羅科菲耶夫、斯特拉文斯基、巴托克、貝爾格、曼佐尼等作曲家的作品都深受好評。他演奏的古典作品精益求精，並對現代作曲家的鋼琴作品也有廣泛的涉獵，如勛伯格的全部鋼琴作品、普羅科菲耶夫及斯特拉文斯基的 [[Category: 主 要鋼琴作品等。毛里奇奧·波利尼與很多當代鋼琴大師一樣，波利尼也是一位既彈琴又指揮的"雙料 題]][[Category: 音樂家"，自1978年首次指揮斯圖加特廣播交響樂團演出後，成功指揮過多場音樂會和歌劇的演出。波利尼還錄製了大量的唱片，最經典的是蕭邦《夜曲》全集，據說在波利尼之前，還沒有一位義大利鋼琴家演奏過蕭邦《夜曲》全集。波利尼被譽為是演繹蕭邦音樂的權威。不僅如此，波利尼也擅長演奏幅度、力度較強的作品，波利尼在演奏中總是在竭力追求音樂的最完美呈現。]]