陈启明查看源代码讨论查看历史
陈启明，又名启明，汉族，1971年出生，四川成都人，职业画家。[1]
艺术简介
陈启明，80年代末，开始大量写生研究“大熊猫、藏獒、虎、狼、梅花鹿、马、犬”等动物的形态特征和生态习性，逐步掌握了一套传承古今的工笔动物绘画的独特技巧。
在作品的表现上，他充分运用油画透视写实的优势，以极强的概括能力、写实能力、审美思想，从人文关怀的视角切入动物的自然世界，并投入大量的工写精力，使绘画中的造型超越了客观事物，创造了新的艺术表现形式，给传统的中国工笔画融入了新的“神韵”。经过20多年的艰苦耕耘，启明工笔动物画表现手法和风格日渐成熟和完美。90年代末，其作品被国务院、中宣部、成都市政府和联合国总部、欧美等海内外机构和个人收藏。2009年后作品进入中国嘉德、北京保利、北京瀚海等艺术机构组织的大型拍卖。
Qi Ming， was born in 1971 in Chengdu Sichuan. He is a professional painter who is good at Chinese meticulous painting. Recent years， he has been specializing in the artistic creation of the painting called “the national treasure” giant pandas. His thoroughgoing works “The Chinese National Treasure” painting makes up the theme vacancy in the Chinese meticulous painting， which was thought highly of by the leaders of The CPC Central Committee and the State Council. His works are even collected by the State Council， the Propaganda Department of China， Government of Chengdu city， Wenbo cultural organization of Taiwan， Hongkong TV Station， Headquarters of the United Nations， Agencies in America and the European Union and individuals home and abroad etc.
艺术评价
工笔画作为中国绘画的一个重要领域，历史悠久，源远流长。在文人画未兴之前，可以说是中国画的主流艺术形式，即使在宋代文人画勃兴之后，仍然以造型精确，用笔严谨称胜于画坛，并成为宫廷绘画的最重要的标志。如果说文人画更多打上士大夫的思想烙印，那么工笔画则作为一种普遍认同的价值而成为一种世界语言。在历史上，涌现出许多工笔画大师及其传世经典之作。当代画坛，百花齐放，蔚为大观，传统的工笔画大放异彩，一批新锐实力画家脱颖而出，陈启明即是其中佼佼者之一。
这位生于成都的青年画家刚过不惑之年，但已在工笔画创作方面颇负盛名。早在上个世纪八十年代末，他就在大量写生研究虎、犬、马、牛，并创作了一批极具观赏价值和收藏价值的工笔大型动物画。九十年代末后，他把工笔画拓展至大熊猫、狼、梅花鹿、藏獒等历史上少有的题材。通过长期观察学习，他不仅熟悉这些动物的形态特征，而且深知它们的生态习性，这为以后的创作打下了坚实基础。在绘画表面技法上，陈启明广泛学习借鉴传统的工笔绘画成熟经验，同时又充分运用西画透视写实的优长，最终形成了自己一套完整而独特的工笔画表现技法和特殊技巧。其主要特点是造型精准科学，构图简洁生动，笔法缜密细腻，注重质地表现，倾注人文关怀。
这里笔者着重谈一下他独特创作的狼、藏獒和大象，这三种动物目 前已成为他创作的一大亮点，与大熊猫共同形成陈启明工笔画创作的四大题材优势。狼这种动物是地球上漫长进化过程中唯一存在的动物，可谓是“物竞天择，适者生存”，狼的天敌虽然是人类，但狼却在某种意义上教会人类许多东西，诸如生存能力、耐受能力、应变能力以及相互关照性，这些品质一向为人称赞。而藏獒之所以倍受人注目，则在于其自身所具备的优势。藏獒以它结实的体格和卓越优雅的力量以及忍耐性和聪明性博得人们的青睐。藏獒不论是站立，行走，还是卧地，首先给人的是一种威猛、昂首、傲慢，不可一世的外形气质特征。陈启明在描绘藏獒时，善于抓住藏獒的这一体貌特征和气质特征，能运用多种技法来表现和渲染这些物征，他笔下的狼和藏獒兼具形之精准和神之完备，用笔细腻，撕毛尤工，笔中掺色，色中见墨，有质地之美，亦有提炼之美，既似又非绝似，完全是艺术的一种加工与概括。这种超写实主义的手法既还原了客观物象，又在客观物象中巧妙地掺入了作者的审美意识，故而，使作品更具有艺术的感染力。他对于画面构图十分讲究，力求完美，背景的虚化和简化处理和主景的精细和繁复刻画相得宜彰，表现了画家敏锐的艺术观察能力和独到的表现能力。工笔动物画如果缺乏相当的艺术修养，就会画得过于刻板，几近照像，缺乏生动性，自然也缺乏感染力。陈启明的高明之处在于恰如其分地处理好精与粗，实与虚，冷与暖等辩证关系，所以他笔下狼、藏獒、熊猫等动物画异常传神，极具艺术的观赏性，我们不能不佩服画家在动物画创作上的匠心独运和精湛技巧。陈启明创作的狼和藏獒形象为当今画坛甚为少见，以细腻冷静的画风赢得了人们的称赞，并誉为“给传统中国工笔画融入了新的神韵”。其作品先后被国务院、中宣部、成都市政府和联合国总部、欧美等海内外机构和个人收藏。
近 来，陈启明又以大象为题材向新的创作领域探索。大象这一题材迄今尚无人涉猎，其原因在于动作的单一，白色象表现上也有一定难度。大象在东南亚国家，尤其是泰国，被视为胜利昌盛的象征，不仅建有象战纪念塔，还有大象节。泰国以佛教为国教，以白象为其精神图腾，把象雕与佛祖共同祭祀。陈启明在描绘这一题材时，既注意了大象的体貌特征，又注意刻画大象的精神特质，特别是画面上别具匠心地画上佛塔，这就充分映证了白象的艺术与宗教的内在联系。因此，陈启明这一题材可以说填补了中国工笔画的创作空白，在题材拓展和艺术表现上具有双层突破意义。
随着时间的推移，陈启明的工笔画作品将会在更大范围和更高平台上受到人们的喜爱，也会在这一过程中不断完善自我，升华自我，把工笔动物画推向一个新的阶段！（傅长君）
评陈启明《中华国宝图》（傅长君）
2001年，国家机构知名人士访问联合国总部，赠送了四川画家陈启明先生工笔大熊猫《中华国宝图》。联合国副秘书长金永健出面接待，看到栩栩如生的工笔大熊猫非常高兴，亲自安排悬挂在办公场所，作永久性珍藏。过去十多年，陈启明先生工笔大熊猫《中华国宝图》通过社会各机构和知名人士的收藏与传播，备受国际友人的喜爱，被广泛誉为当代中国最佳“国礼”。
一、彰显国礼新特性。大熊猫仅产于中国，盛产于四川，因本身物种珍稀，样子憨态可掬，深受世人喜爱。作为中国国宝、“友好大使”的大熊猫，向外国友人赠送的历史始于唐朝，当时武则天就曾送给日本天武天皇2只。1936年至1945年期间，国民政府共向西方国家赠送了14只。新中国成立后，大熊猫的去处更是成为国家外交方向的反应：50年代，中国向苏联赠送了2只；60年代，大熊猫受到冷落，除了向朝鲜赠送之外，没有向任何其他国家赠送。到了中美关系解冻的70年代，大熊猫在美国、法国、日本等国逐渐走红并延续至今。现 在，世界各个主要国家，差不多都能看见大熊猫的身影，大熊猫已经成为中国与外国人民友谊的见证。但是大熊猫物种珍贵，对生存环境有严格要求，国礼相赠的数量和范围必然有限。2001年，时任成都市委有关领导看到陈启明工笔大熊猫后动情地说：“陈启明成功创作超写实大熊猫国画，以新的载体丰富了瞻仰国宝和交流国宝的形式，弘扬了中国文化，是中国的骄傲！四川的骄傲！成都的骄傲！”
二、极具观赏的艺术性。80年代末，陈启明开始大量写生研究大熊猫的形态特征和生态习性。25年的探索与创作，他逐步掌握了一套传承古今的工笔大熊猫绘画的独特技巧。特别他善于把握深度的细部刻画和整体感觉的协调，在具象的细微追求中很好地保持了大众审美的视觉冲击力。近些年来，陈启明工笔大熊猫画表现手法和风格日渐成熟和完美，其作品已经被多个国家委部机关，四川省、成都市政府机关和联合国总部、欧美等海内外机构及个人收藏。2009年以来，作品在中国嘉德、北京保利、北京瀚海等权威艺术机构组织的大型拍卖并获得好的成交记录。
三、艺术品种的稀缺性。近十年中国工笔画由于新写实画种的出现，加之本身创作难度大、花费时间长的特性，又呈现出强势复兴态势。作为新写实绘画的《中华国宝图》其稀缺性还表现在：一是画家资源的稀缺性。纵观全国美术界，能够画工笔画的画家约一万人，而真正能够画超写实动物画的艺术家确十分稀少。二是创作黄金时期的稀缺性。超写实绘画创作需要投入大量精力、体力，尤其是对眼力也有很高的要求。这类画家进入经典成熟创作时期通常在40-55岁。一个超写实画家的真正黄金期通常在十五年左右。三是创作素材获取的稀缺性。一幅优秀的写实绘画不仅对画家的全面能力有很高要求，而在题材造型的获取上也是十分艰难的。熊猫动作的姿态是一幅画成功的关键。在没有历史资料借鉴的情况下，画家创作时需在写生上下很大的功夫，才能吸取和提炼到需要的“灵魂”。四是创作数量有限的稀缺性。创作一件三平方尺的超写实工笔画通常需要半个月。十年创作精品也在一千平方尺左右。
四、“熊猫”功夫的传奇性。陈启明在绘画上具有极高的天赋。6岁时画的人物和鸡的造型，相当美院附中优秀学生的水平。因为十分酷爱动物，他一开始就把绘画的兴趣和精力全部集中在表现各类动物身上。1987年，成都大熊猫基地建在自己家门附近。这个上天的“恩赐”，使他从此与大熊猫“结缘”。看了很多过去的资料，发现历史上还没有人以写实手法艺术地表现大熊猫，于是便利用这个得天独厚的条件，走上了一条“工写”大熊猫之路。艺术创作不仅要有造型的天赋，更要有观察事物的“天眼”。陈启明20多年的写生、积累和构思，大熊猫皮毛机理和举止以及任何一个细节的微表情，都映在脑海里，有成百上千个属于自己捕捉到的生动姿态，练就了提笔就可直接起稿的“熊猫功夫”。如今已经拥有写生手稿二万余件。谈起超写实的手法，他说，绘画虽然用了一些新的绘画材料，可技法不难，难就难在长期耐得住寂寞并有毅力坚持下来。我的乐趣是在坚持之后！
真是“埋头创作无人知，走出国门艺惊人！”面对未来，陈启明表示，将用自己的笔和对动物的崇敬，尽最大的努力，艺术地表现地球上的一个又一个可爱的动物。