File:“La Perse” 1911年.jpg查看源代码查看历史

在他的回憶錄“時尚之王”（1931年）中，Poiret寫道：“當我夢想將藝術融入我的衣服時我是個傻瓜，當我說製衣是一門藝術時，我是個傻瓜嗎？因為我一直都喜歡畫家，感覺到與他們平起平坐。在我看來，我們練習同樣的工藝，他們是我的同事。“ Poiret認為藝術與時尚並非僅僅涉及而是不可分割的，因此解雇了一直困擾著優秀和應用藝術的兄弟對抗。這種信念是Poiret現代性願景的核心，在很大程度上，這是通過他對藝術話語的部署來實現的。

除了表現自己是藝術家和藝術贊助人之外，Poiret還將自己的時尚作為獨特的原創藝術作品推廣。他通過整理視覺和表演藝術，以及與前衛現代主義相關的藝術家合作來實現這一目標。在Poiret的各種合作中，最持久的是Raoul Dufy，他幫助推出了他作為紡織品設計師的職業生涯。Dufy的平面圖案非常適合Poiret的平面抽象設計，這一事實在諸如“La Perse”外套，“La Rose d'Iribe”連衣裙和“Bois de Boulogne”晚禮服等標誌性作品中顯而易見。這是由Dufy與絲綢製造商Bianchini-Férier共同設計的面料製成。

Dufy的大膽圖形設計反映了Poiret對手工藝的偏愛。戰後對工業和機械現代性的擁抱與Poiret相對立。然而，在戰爭前的幾年裡，工人的藝術，如杜菲，或自學，如亨利“Le Douanier”盧梭，Poiret如此欽佩他創造了一件禮服，“HomageàRousseau”。在他的榮譽中，被認為是對BelleÉpoque頹廢和復雜的否定的現代。