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(重新導向自 The Godfather)
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《教父》
 
知名作品   第45屆奧斯卡金像獎最佳影片

教父, (The Godfather) [1]是由弗朗西斯·福特·科波拉執導,馬龍·白蘭度阿爾·帕西諾等主演的黑幫電影,於1972年3月24日在美國上映。

該片改編自馬里奧·普佐的同名小說,講述了以維托·唐·科萊昂為首的黑幫家族的發展過程以及科萊昂的小兒子邁克如何接任父親成為黑幫首領的故事。1973年該片獲得第45屆奧斯卡獎最佳電影、最佳男主角、最佳改編劇本獎。2007年被美國電影協會選為「百年百佳影片第二位」。

基本信息

中文名稱 教父 外文名稱 The Godfather
類型 劇情,驚悚,犯罪 導演 弗朗西斯·福特·科波拉
主演 馬龍·白蘭度,阿爾·帕西諾 編劇 科波拉/馬里奧·普佐
製片人 艾伯特·魯迪 分級 R
上映時間 1972年3月24日 片長 175分鐘
對白語言 英語、意大利語、拉丁語 製片地區 美國
出品公司 派拉蒙影業 出品時間 1972年
imdb編碼 tt0068646 色彩 彩色
發行公司 派拉蒙影業 拍攝地點 美國
拍攝日期 1971年3月 票 房 2億4500萬美元(截止1997年)
主要獎項 第45屆奧斯卡金像獎 最佳影片,

第45屆奧斯卡金像獎 最佳男主角,
第45屆奧斯卡金像獎 最佳改編劇本

原 著 馬里奧·普佐 樂尼諾·羅塔

劇情簡介

1945年夏天,美國本部黑手黨柯里昂家族首領,「教父」維托·柯里昂為小女兒康妮舉行了盛大的婚禮。「教父」有三個兒子:暴躁好色的長子桑尼,懦弱的次子弗雷德和剛從海軍服役歸來的小兒子邁克。其中桑尼是「教父」的得力助手;而邁克雖然精明能幹,卻對家族的「事業」沒什麼興趣。

「教父」是黑手黨首領,但同時他也是許多弱小平民的保護神,深得人們愛戴。他拒絕了毒梟索拉索的要求,並因此激化了與紐約其它幾個黑手党家族的矛盾。聖誕前夕,索洛佐劫持了「教父」的養子、家族顧問湯姆哈根,並派人暗殺「教父」。 這是教父一生中遭遇的第二次襲擊.第一襲擊在電影中只用幾句話就草草帶過,而在小說中卻是這樣敘述的:一個小刺客抱着必死的決心衝進教父的房子並向教父投出了炸彈,教父因此受了傷而那刺客也被亂槍打死.

「教父」中槍入院。索拉索要湯姆設法使桑尼同意毒品買賣,重新談判。桑尼有勇無謀,他發誓報仇,卻無計可施。邁克去醫院探望父親,卻發現醫院裡沒有一個人,原來是警方和索洛佐串通一氣,把醫院的保鏢全部趕走。於是在醫院裡展開了一段驚心動魄的的鬥爭,最終保住了他父親的性命。各家族間的火拚一觸即發。索拉索和警長要求和邁克談判。因此邁克趁機想出計劃殺掉索拉索和警長。在一家小餐館內,邁克用事先藏在廁所內的手槍擊斃了索拉索和警長。

角色介紹

維托·唐·科萊昂|演員馬龍·白蘭度

意大利裔,第一任教父,少年生活在西西里,後逃到美國建立起黑手黨帝國。五大黑幫家族柯里昂家族的一家之主,黑幫教父。為人紳士,卻自有懾人的威嚴。與妻子卡梅拉育有三子:桑尼、弗雷多、麥可,以及一女康妮,另外收養湯姆·海根為養子。

邁克·柯里昂|演員艾爾·帕西諾

維托的小兒子,繼承了父親沉着、冷靜、精明、堅強的性格。刺殺索拉索及麥考斯基後,到西西里避風頭,結識當地美麗女孩而結婚。當妻子遭謀殺後,返回美國接掌家族事業,成為第二代教父。並且一次清掃家族內奸及敵人。

山提諾·桑尼·柯里昂|演員詹姆士·肯恩

維托的大兒子,弗雷多與邁克爾的哥哥,性格火爆兇猛。但對於家族事業賣力打拚。因妹妹遭到家暴多次與妹夫卡洛有過節,後遭到妹夫出賣,在收費站時落入巴西尼家族的陷阱,遭到亂槍掃射慘死。


湯姆·海根|演員羅伯特·杜瓦爾

教父收養的孤兒,與邁克情同手足,擔任柯里昂家族的顧問角色,為人冷靜理智,是柯里昂家族深為仰賴的軍師

凱·亞當斯|演員黛安·基頓

邁克的大學同學和女友,後來成為他的妻子,生下一子安東尼。她相當於整個柯里昂家族中的外來者。

音樂原聲

專輯名稱 發行時間 序號 曲目 序號 曲目
《教父》
1972年
01 《Main Title》(The Godfather Waltz) 02 《I Have But One Heart》
03 《The Pickup》 04 《Connie's Wedding》
05 《The Halls of Fear》 06 《Sicilian Pastorale》
07 《The Godfather》 08 《The Godfather Waltz》
09 《Appollonia》 10 《The New Godfather》
11 《The Baptism》 12 《The Godfather》(Finale)

精彩花絮

邁克爾和凱一起觀看的電影是1945年的《聖瑪麗的鐘聲》。 西爾維斯特·史泰龍參加過這部電影的試鏡,但未獲得任何角色,於是他認為自己或許不適合表演,更適合編劇,於是編寫了1974年《狂野少年》的劇本。 片中馬龍·白蘭度的大多台詞是照着提示卡念出來的。 馬龍·白蘭度希望讓唐·柯里昂看起來像「鬥牛犬」。試鏡時,他在嘴裡塞了棉花,讓兩頰鼓起來。實際拍攝時,他佩戴了一副牙醫特製的牙套。 扮演卡羅的吉亞尼·盧索有着黑道背景。由於從未演過戲,他的出演遭到了白蘭度的反對。為此吉亞尼·盧索試圖威脅白蘭度。然而這讓白蘭度誤以他是在表演,並因此肯定了他的演技。 索菲亞·科波拉在洗禮儀式中,客串性地扮演了一回邁克爾·科里昂的外甥。 製片方起初是打算把電影拍成一部低成本的現代強盜片,而不是設置在20世紀40到50年代。 片中維托給了強尼一個掌摑。然而這是劇本中沒有的,扮演強尼的阿爾·馬蒂諾流露出的困惑也是他真實的翻譯。 開篇場景中白蘭度懷抱的那隻貓是他在派拉蒙的片場偶然發現的一隻流浪貓。這隻貓的呼嚕聲甚至蓋過了白蘭度的台詞。 床上的馬頭場景堪稱這部電影裡最驚人的一幕,動物權利組織因此提出抗議,科波拉稱馬頭是從一家狗糧公司購得,他們不會出於拍攝需要而殘害動物。 科波拉的得家人也在片中扮演角色。片中康妮由科波拉的妹妹塔莉婭·夏爾扮演,康妮和卡洛的幼子由科波拉的女兒扮演,而科波拉的兩個兒子也在片中扮演了湯姆·哈根的兒子。 影片中西紅柿花園是在紐約長島的一處私人居住地拍攝完成的。整個花園匆匆建立,當影片拍攝完成又立即拆毀,恢復其原貌。 科波拉最初的導演剪輯版長126分鐘,而製片方認為過短,正式上映的版本比導演剪輯版長50分鐘。 桑尼毆打康妮丈夫的場景用了4天才拍攝完成,使用的臨時演員多達700人。 據艾爾·帕西諾所說,在拍攝醫院中的鏡頭時,馬龍·白蘭度確實熱淚盈眶。 扮演盧卡的Lenny Montana因與馬龍·白蘭度配戲非常緊張,甚至說錯了台詞,不過科波拉認為他的緊張表現恰到好處,在最終版本中予以保留。 在臥室場景中,劇組使用了真實的馬頭拍攝,這隻馬頭是從一家狗糧加工廠得到的。 片中的吃喝場景為數眾多,所有場景和鏡頭將近61個。 拍攝桑尼在街上毆打姐夫的鏡頭時,扮演桑尼的詹姆斯·凱恩打斷了那位演員的兩根肋骨。另外,當時畫面的背景中出現了卡車和木箱,用於遮擋不適合的背景。 在西西里拍攝的畫面中,邁克爾的妝容與在紐約拍攝時不相符,因為派拉蒙不願支付化妝師赴意大利的費用。 普佐筆下的維托·科萊昂來源於真實的紐約黑手黨號稱黑幫總理的Frank Costello和暴徒Vito Genovese,小說中的一些黑手黨行動也源於兩人製造的真實事件。白蘭度也有意模仿了Costello的聲音。 摺疊編輯本段影片製作.

創作背景

《教父》根據馬里奧·普佐於1969年出版的同名小說改編而成,小說中有些主要情節沒能出現在影片中,比如維托·唐·科萊昂對早年生活的倒敘,包括他如何移居美國、先前的家庭生活、怎樣殺死唐·法努奇以及如何成為黑手黨的教父。

導演選擇

弗朗西斯·福特·科波拉並非是執導《教父》的最初人選,在他擔綱導演之前,製片方至少與兩位導演接洽過此事,其中包括意大利導演賽爾喬·萊翁,但是對黑手黨故事不感興趣的萊翁回絕了製片方的邀請。科波拉起初不願執導這部電影,因為他惟恐影片有宣揚黑手黨和暴力之嫌,從而有損於他的西西里血統。後來科波拉發現可以讓影片成為對美國資本主義的隱喻時,開始對影片充滿熱情,同意擔綱執導。

角色選擇

製片方派拉蒙影業公司起初並不認同導演科波拉選定的演員。製片方極力反對白蘭度扮演維托·唐·科萊昂,希望勞倫斯·奧利弗擔綱,但奧利弗因健康問題而無法出演。派拉蒙影業公司的一位主管又建議請丹尼·托馬斯扮演維托·唐·科萊昂,後來經過科波拉的一再懇求,製片方終於同意與白蘭度簽約,但前提是片酬必須遠遠低於以往,而且務必參加試鏡和簽署絕不延誤拍攝進度的協議。在試鏡中,白蘭度擊敗了競爭對手歐內斯特·博格寧,並獲得了派拉蒙公司上層的認可。

除去片中的主角外,其他角色也競爭激烈。布魯斯·鄧恩、保羅·紐曼和史蒂夫·麥奎因都是扮演湯姆·哈根的最初人選。安東尼·博金斯和米亞·法羅也分別參加了桑尼和凱伊角色的試鏡。羅伯特·德尼羅參加了邁克爾、桑尼、卡洛和鮑利四個角色的試鏡,並得到了鮑利的角色,可科波拉選擇用他完成「交易」,因為在製片方無法確定是否該讓阿爾·帕西諾扮演邁克時,帕西諾已經簽約出演《我的子彈會拐彎》,科波拉為了得到帕西諾,就必須用德尼羅交換。

拍攝過程

《教父》於1971年3月29日開拍,大多外景在紐約拍攝完成。為拍攝邁克爾和凱伊在聖誕節的購物場景,劇組特地將已經關閉的Best Company旗艦店重新裝扮。片中沃爾茲住所的外景取自洛杉磯,由於羅伯特·杜瓦爾和約翰·馬利無法到場,所以劇組只好物色臨時演員作兩人的替身。

在影片拍攝期間,科波拉與製片方派拉蒙影業公司發生了激烈衝突,以致製片方考慮過將他換掉。製片方之所以對科波拉持懷疑態度,是因為影片製作出師不利,製片方認為科波拉總是進度滯後、頻頻出錯,而且堅持增加不必要開支,而科波拉卻認為拍攝首周非常順利。科波拉在後來接受採訪時說,製片方甚至已經找好了替代人選,一旦他被解僱,另外一名導演將立即接替。

獲獎記錄

時間 獎項名稱 類型 提名/獲獎方
1972年
紐約影評人協會獎最佳男配角 獲獎 羅伯特·杜瓦爾
美國國家評論協會獎最佳男配角 獲獎 阿爾·帕西諾
1973年  
美國影評人協會獎最佳男演員 獲獎 阿爾·帕西諾
第45屆奧斯卡獎最佳電影 獲獎 《教父》
第45屆奧斯卡獎最佳男主角 獲獎 馬龍·白蘭度
第45屆奧斯卡獎最佳改編劇本 獲獎 馬里奧·普佐、弗朗西斯·福特·科波拉
第45屆奧斯卡獎最佳男配角 提名 詹姆斯·卡安
第45屆奧斯卡獎最佳男配角 獲獎 羅伯特·杜瓦爾
第45屆奧斯卡獎最佳導演 獲獎 弗朗西斯·福特·科波拉
第45屆奧斯卡獎最佳服裝設計 獲獎 Anna Hill Johnstone
第45屆奧斯卡獎最佳剪輯 獲獎 William Reynolds、Peter Zinner
第45屆奧斯卡獎最佳音效 獲獎 Charles Grenzbach
第45屆奧斯卡獎最佳音效 獲獎 Richard Portman
第45屆奧斯卡獎最佳音效 獲獎 Christopher Newman
第45屆奧斯卡獎最佳配樂 獲獎 尼諾·羅塔
第30屆美國金球獎最佳電影 獲獎 《教父》
第30屆美國金球獎最佳男主角 獲獎 馬龍·白蘭度
第30屆美國金球獎最佳導演 獲獎 弗朗西斯·福特·科波拉
第30屆美國金球獎最佳編劇 獲獎 弗朗西斯·福特·科波拉、馬里奧·普佐
第30屆美國金球獎最佳電影配樂 獲獎 尼諾·羅塔
第30屆美國金球獎最佳男主角 提名 阿爾·帕西諾
第30屆美國金球獎最佳配角 提名 詹姆斯·卡安
第26屆英國電影和電視藝術學院獎最佳電影音樂 獲獎 尼諾·羅塔
第26屆英國電影和電視藝術學院獎最佳男主角 提名 馬龍·白蘭度
第26屆英國電影和電視藝術學院獎最佳男配角 提名 羅伯特·杜瓦爾
第26屆英國電影和電視藝術學院獎最佳服裝 提名 Anna Hill Johnstone
第26屆英國電影和電視藝術學院獎最佳新人 提名 阿爾·帕西諾
意大利大衛獎大衛特別獎 獲獎 阿爾·帕西諾

發行信息

上映時間

上映時間 國家/地區 上映時間 國家/地區 上映時間 國家/地區
1972年3月15日 美國 1972年9月27日 瑞典 1975年1月1日 捷克斯洛伐克
1972年3月22日 美國 1972年9月29日 芬蘭 1977年5月25日 捷克斯洛伐克
1972年7月15日 日本 1972年10月16日 挪威 1977年5月25日 韓國
1972年8月10日 烏拉圭 1972年10月18日 法國 1979年8月18日 意大利
1972年8月24日 西德 1972年11月2日 澳大利亞 1980年1月24日 中國香港
1972年9月14日 意大利 1972年12月26日 丹麥 1982年3月25日 匈牙利
1972年9月20日 阿根廷 1973年1月18日 荷蘭 1990年11月1日 澳大利亞
1972年9月21日 意大利 1973年10月 土耳其 1990年11月30日 土耳其

影片票房

《教父》於1972年在美國上映,上映首周票房就超過了524萬美元,首輪上映的票房達到8150萬美元,恰好是其拍攝和宣傳投入的14倍。影片重新上映後,北美票房總額達到1億3400萬美元。截止到1997年5月,影片全球票房累計超過了2億4500萬美元。

碟片發行

2013年12月,中國首次引進《教父》系列電影,並由泰盛文化發行《教父三部曲》BD四碟套裝珍藏版以及DVD三碟套裝珍藏版。

影片評價

總體評價

《教父》以沉鬱冷靜的風格講述了一段頗具浪漫主義色彩的黑幫史詩。它是電影史上最偉大的黑幫電影之一,被譽為男人的聖經。該片不但在評論、藝術和票房上都取得了成功,而且它還為後人樹立了一個典範,是一部眾口稱讚的經典電影,它在權威電影網站上的好評率高達百分之百 。美國權威電影組織美國電影學院將其評為「美國最偉大的黑幫經典電影」 。(時光網、新浪網評)

《教父》對電影史、黑幫類型片、流行文化的影響至深至遠,它是很多導演心中的影史最佳電影,馬龍·白蘭度、阿爾·帕西諾、羅伯特·德尼羅等演員的出色演繹,加上故事本身的史詩性,使得這部電影成為一部傑作。《教父》作為黑幫題材的電影,不是虛無主義地淡化宗教意味,相反這部電影有着深深的基督教烙印,它很少討論善惡,也很少用主觀鏡頭表現宗教的道德觀,但就是在幾個節點,集中表現出人物內心的煎熬,舉重若輕地表達了這一層內涵(《南方周末》評)。

《教父》以精細的筆墨描述了黑手黨全盛時期的家族恩怨。雖然影片的格局龐大、情節複雜、人物眾多,但是導演科波拉卻把整部影片處理得有條不紊、扣人心弦,展現了高超的專業技巧(美國電影藝術與科學學院評) 。

《教父》的深層意義在於它為美國電影史上的犯罪片開拓了寬廣的前景。這部電影不僅拓展了犯罪片的表現領域,其思想意義和內涵也遠遠超越了暴力的範疇,並將主題升華為人類社會中最常見的權力交替中的深層意義——權力與罪惡的關係(《合肥晚報》評)。

《教父》對宗教的討論若隱若現,善惡的界限被優雅、溫馨、仁慈、家庭所模糊。片中教父的形象顛覆了人們對黑幫大佬的傳統認知,影片裡的黑幫大佬不再一臉橫肉飛揚跋扈,他可以溫和仁慈,可以體面優雅。導演在電影裡安排了大規模的刺殺場景,嫻熟地運用交叉蒙太奇表現復仇情節。當馬龍·白蘭度以極其平和的口氣說出他會提出一個他無法拒絕的條件時,黑社會的暴力行徑被最大化地消解,並由此產生出巨大的美學張力(《南方周末》評)。

敘事情節

《教父》在敘事上很圓熟,婚禮半小時的伏線密集,對龐大的人物關係網、情節發展起着關鍵作用。影片開頭埋下的幾處伏筆,在後來的劇情中全有呼應,而且令人感到新穎的是這幾處呼應並不決定情節走向,而是草灰伏線式連接。比如殯儀館老闆第二次出現,是在教父長子桑尼被槍殺後,教父拜託他來為愛子整理遺容。蛋糕店老闆的女婿恩佐第二次出現是在教父被槍擊後,在醫院裡和邁克爾假扮保鏢護衛教父。這幾處情節,都沒有決定劇情的走向,而是連接了前後劇情,將複雜的人物關係網融為緊密的整體;而且這種呼應是古典敘事中常見的「受恩-回報」式呼應,敘事節奏綿勁,對人物塑造的本身也是一種渲染(《南方周末》評)。

場景鏡頭

《教父》有多處極其經典的鏡頭運用,比如開場老教父背對鏡頭,聽着殯儀館老闆講話,光線很暗,等耳語過後,突然正打,然後慢慢拉開鏡頭,呈現全屋的場景,將教父威嚴的一面烘托得非常成功。影片結尾處,景深鏡頭的運用也堪稱經典,凱站在近景,遠遠看着邁克爾接受手下表示臣服的吻手禮,之後門緩緩關上,象徵意味十足。影片的打光是極為革命性的,在之前幾乎沒有人敢嘗試如此暗的光線,殯儀館一段,是這種黑白對比光最為強烈的一幕,教父從黑影中走出來,五官輪廓分明,陰影的處理非常考究,出色地烘託了這一橋段的悲傷情緒(《南方周末》評)。

演員表演

作為名傳史冊的經典黑幫電影,《教父》史詩般的宏大敘事將人帶入了驚心動魄的時代,領略了一場波瀾壯闊的故事,當然還有馬龍·白蘭度、阿爾·帕西諾和羅伯特·杜瓦爾等演員的偉大表演,尤其是馬龍·白蘭度和阿爾·帕西諾扮演的新舊兩代「教父」,早已是電影史上經典角色。《教父》使得馬龍·白蘭度再度輝煌,也使得阿爾·帕西諾自此登上絢爛的影壇,他們共同演繹了新舊教父之間的角色傳承,雖然直接面對的戲份並不多,但在醫院中簡單的一句對白、一個親吻、一個微笑,已經不動聲色地預示了終將到來的改朝換代(時光網評) 。

參考資料