在文字中追尋生活的詩意(吳榮強)檢視原始碼討論檢視歷史
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《在文字中追尋生活的詩意》是中國當代作家吳榮強寫的散文。
作品欣賞
在文字中追尋生活的詩意
——讀鄒林詩集《紅與藍》
鄒林的詩，我在朋友圈零零散散讀過一些，集中、密集地閱讀這是第一次，也是第一次感受到其詩歌的域場，非常自由、寬廣、豁達。他的詩歌是關於天地、人生、逆旅、世相、心曲的故事，既細心地彈給那些路人聽，又安靜地在為自己演奏。
《紅與藍》一書，所記的或許是平常生活的平常事，但對生命的熱情能夠沖淡生活的寂寥，雖相隔久遠，依舊不失其味。也就是說，鄒林的詩歌自始至終都是他對自己生命的一種感悟，並在現實中不斷地反觀自我。「他關注真相，捅破暗箱/他鷹一樣注視人群，各種明的暗的流淌/對某些裂縫進行探究，提出忠告」。（《真話》）
在《真話》里，鄒林通過對社會各種人群的精心觀察，以詩化言說的方式，向我們生動闡明了這個「忠告」存在的價值。這是一個人在歷經滄桑後，內心深處所特有的一種患得患失的憫人意識。他的詩並非有意說教或試圖感化，而是來自於他清醒地對現實的反觀，每一首詩里都可能暗含着一杆堅硬的矛，直指現實。
作為一個優秀的詩人，鄒林的敏銳性，對黑暗的感知，對痛苦的覺察，對光明的詠嘆，使他的詩歌擁有了一種內在、安撫的力量，常常讓人在回望過去中冷靜思考，在現實生活中難離糾結與疼痛。如《鐵軌》一詩，「鐵軌一直慚愧，但不痛苦/痛苦的是圍觀者，他們經常想那件事/一想就難過，就喊那個叫海子的人」。 《鐵軌》具有很強的經驗性和直接性，它們是口語化的，非常直白。沒有額外的哲理，沒有意象的渲染，而是真誠、專注地描寫個人狀態和體驗。與以往不同的是，這首詩流露出詩人對生活的自信，對信念的從容。原本平朴的一切也因此熠熠生輝、閃閃發光。在這中間，安頓着作者與讀者的心情，進入一種天地人生的和諧。
《紅與藍》的每一首詩，都關乎詩人的心靈，關乎人的精神，有着對自然、社會和自我最為冷靜的審視和反思。鄒林的詩常常在形而下的描述中滲透出形而上的氣質。如《仙島湖寫意》，「含蓄之美與張揚之意，仙島湖的與眾不同/在山河的舉薦下，進入水系之列/清澈度，水容積，環境。還有一再妝點的/臉龐，在陽光照耀下的美艷」。
《仙島湖寫意》一詩以個體的經驗、情緒、意識為交織物，傳遞出生命本真的意義。讓讀者穿過語言的神秘之境，進入完全陌生之境，並領略到精神的律動、意氣的飛揚。與此同時，透過字裡行間，我們讀到了其中蘊涵的風骨以及散溢出來的豐雅。從這首詩，我們完全可以透視到詩人的精神世界。他是一個為內心的理想而寫作的詩人。
鄒林的詩，在藝術格調上清新而脫俗。無論是與景還是寫事，總給人一種春風拂面的感覺。面對瑣細的日常生活，亦或祖國的大好河山，他總是那麼冷靜地控制着自己的筆墨，讓激盪的或是洶湧的思緒，都像山間小溪一樣，潺潺地流淌。譬如《棲霞寺》，「棲霞寺，用遼闊的慈悲，懷抱天地/一座城市的福音。一座寺院托住塵世/舉起蒼生」。 詩人完成了從理想到現實的跨越，找到了以詩歌表達自我的路徑。他用平實的視角對這些日常生活細心地觀察、思考，散發着情懷，從而使其創作的詩歌具有一種紮實的生存與生活之力。詩中氤氳的詩意與異質呈現，更是一種與眾不同的審美途徑的探索。因此，《棲霞寺》在藝術表達上，尤為真實可感、樸實自然；同時又遼闊、純正、治癒。
作為一個有創造力的詩人，鄒林在不斷地成長中發現過去沒有發現的詩意，並找到表現這種詩意的新形式。自此，一個個跌宕起伏、令人怦然心動的瞬間，就像早春的河水一樣，從遠方奔涌而來。我們不妨讀讀他的《龍圖騰》， 「哭和笑都在一頁紙上/歷史畫滿線條/一根根牽動。翻閱故事/震撼人心。甦醒的人/雙手握緊劍鋒/堅硬碰撞，火光四濺/那個挺立者，有龍的氣魄」。
他的《祖國》亦是如此，「在你的土屋學步，在你的地上打滾/在你的村莊築巢，成家，然後離開/去你的小縣城定居。在你的街上奔跑/在你的夏天流汗，秋天偷閒冬天烤火」。鄒林的詩視角獨特、意象奇詭多姿，時常散發着出人意料的神采和迷人氣息。可以肯定，這一首首瑰麗的詩篇，是詩人的內心世界，在紙上靜靜地鋪開，在月光下無聲地涌動。
讀鄒林的詩，很容易被他營造的語言的氣氛所吸引。他的語言率真，平靜，中性。不矯揉造作，沒有故作高深，不摻雜過多主觀情緒，而是平實客觀，有如閒話家常，不疾不徐，緩緩道來。「一堆黃土有溫暖/一軀骷骨有母愛/喊不應你，就撫摸石碑上的名字//歲月像把刷子/剩下的人一個個抱緊日月/抱緊芳香，抱緊親人/我只能抱緊自己」。（《母親生日祭》）
鄒林還善於將繁雜的記憶，轉化為文字的現場，為讀者提供了很好的貼近這方天地的觸覺與通感路徑，也構築了獨屬於自身的文字世界。《父親》一詩雖不直言孝，但也是圍繞父親而展開的敘述和想象。詩人對「父親」這一角色的理解與認知是極為到位的，詩中如此述曰：「與泥土為伴，與莊稼為伍/與一條河述說內心的孤苦。與一朵雲談論自身的輕/站在村頭望親人」。
作家李震說過，寫作的真正難度，在於如何在日常生活中寫出意味來，寫出人類帶有普遍性的生存哲學來。在《紅與藍》一書中，我們驚喜地發現，鄒林在詩歌中重生，在詩歌中一次又一次重塑自己的精神與品格，並致力於從現實生活的憂傷和酸楚中提取生活的真實，開鑿一條生命的通道，從而使詩歌更加精緻，更加靈動。
在這些詩中，一些關於愛情的精彩詩句，樸拙而率真，炙熱而動人。他的深情，於《致愛人》一詩，便可見一斑，「你帶來一袋鹽，我幾十年的/湯水，不再寡淡/一盤咽不下的冷菜，重新回爐/加入油鹽糖醋醬」。這首詩幾乎是詩人對自己人生伴侶選擇的一個愛情的宣言。只有讀過這首詩，你才可以觸摸到作為詩人的鄒林一以貫之的精神脈絡。
鄒林的語言很有特點，簡短，準確，概括力強，又比較生活化，甚至在他的行文里，還能讀到許多新生而有趣的網絡語言。如《商業愛情》《私人訂製》等。可以肯定，在充滿可能性的現實中，詩人執着地尋找着詩意的人生與夢想的天空。而他的創造性思維則為他突破自身局限，打開富有感染力的內在詩意空間創造了必不可少的條件。
正如評論家楊天松所說的，對於真正的寫作者，寫作就是反抗平庸的現實，在文字中追尋生活的詩意，在文字中進行靈魂的探索。對於詩人來說，更是如此。因為在諸種文學樣式中，詩乃是最為純粹的語言藝術。 2023年2月11日 於南海[1]
作者簡介
吳榮強，廣東湛江人，寫詩數年，目前主攻詩歌**,作品見於國內外《詩潮》《嶺南音樂》《風流一代》《世界日報》《珠海特區報》等近百家報刊。