題玉泉溪 湘驛女子
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題玉泉溪是一首五言絕句。此詩前兩句寫景，首句用重彩描繪出一幅楓葉爛漫的秋景圖，次句渲染出一種寧靜幽邃的氛圍；後兩句抒情，表現詩人對曾經有過的美好日子一去不復返的遺憾，寫盡了她未來日子的苦難
目錄
原文
譯文
紅葉片片沉醉於動人的秋色，碧溪在夜裡潺潺流動，宛然在彈奏一支樂曲。
美好的日子逝去不可能再來，陪伴自己的只有那漫長的淒風苦雨、度日如年的生活。
創作背景
這首詩最早錄載於《樹萱錄》。書中說：「番禺鄭僕射嘗游湘中，宿於驛樓，夜遇女子誦詩……頃刻不見。」所誦即上詩。胡仔《苕溪漁隱叢話前集》、魏慶之《詩人玉屑》都轉錄了《樹萱錄》的記載。前者把此詩列入「鬼詩」類，後者則列為「靈異」類。《全唐詩》的編者在收錄此詩時，刪去了《樹萱錄》關於其事的記載，題其作者為「湘驛女子」。
賞析
這首詩的前兩句寫景，首句用重彩描繪出一幅楓葉爛漫的秋景圖，次句渲染了一種寧靜幽邃的氛圍；後兩句抒情，表現女主人公對曾經有過的美好日子一去不復返的遺憾，寫盡了她未來日子的苦難。
首句「紅葉醉秋色」五字，用重彩繪出一幅楓葉爛漫、秋色正濃的畫面。那優美的景色，宜人的氣候，令人心醉神馳。「霜葉紅於二月花」是描寫秋色的名句，然「紅葉醉秋色」的境界，卻也別具韻味。詩人用一「醉」字，把「紅葉」與「秋色」聯繫起來，使抽象的秋色具體可感，描繪了一幅美麗絢爛的秋景圖。用字精煉，以少總多。
「碧溪彈夜弦」，也寫得情韻縈繞，優美動人。白晝消逝，夜幕降臨，楓林隱去，碧藍澄澈的溪水，潺潺流動，宛然在彈奏一支樂曲，如泣如訴，打破了這也的寂靜。夜色如水，不可能不動人情思。這裡，「碧」是個訴諸視覺的顏色字。在一般的夜晚，是無法分辨水色的。只有憑藉天空的明月，身臨溪畔的人，才有可能見得真實，辨得清楚。「彈」字下得也很妙。它不僅寫出溪流富有音樂般的詩韻，而且以動襯靜，把一個萬籟俱寂的夜色，烘托得更加幽深。詩雖未寫月，卻自有一輪明月朗照；未寫人，卻有一個少女的倩影徘徊溪畔；未寫情，卻有一縷悲哀寂寞的情絲，從「夜弦」的曲調中輕輕流出，如泣如訴，縈迴耳際。這種虛中見實、實中見虛的寫法，筆墨精當，含蘊豐富，營造了一種寧靜、幽邃的氛圍。
最後兩句抒情。主人公終於吐出了自己的心聲：「佳期不可再，風雨杳如年。」那曾經有過的美好日子一去不復返了，心愛的人兒再也不會和自己共度美好快樂的時光。陪伴自己的只能是那漫長的淒風苦雨、度日如年的生活。這兩句直言不諱地把這位徘徊於月下溪畔的女子內心的秘密，和盤托出。原來她是位失戀的女子，曾有過幸福的愛情，而此時，「佳期」卻一去不復返了。可是這位多情女子還像過去一樣熱戀着愛人。在楓葉如醉、碧溪夜月的環境中，她徘徊着，回憶着，祈望着，等待着，從原野來到溪邊，從白天直至深夜。可是，物是人非，再也見不到他的身影。「佳期不可再」，寥寥五字，把這位滿懷希望的女子推向了絕望的深淵。她想：「今後的生活又將如何呢？」回答是：「風雨杳如年。」風雨如晦，度日如年，未來的日子是渺茫、悲涼、淒迷的。如果把這裡的「風雨」理解為社會「風雨」的話，那麼這詩所寫的愛情悲劇，就具有更廣泛深刻的社會意義了。
這首詩語短情深，措辭委婉而造語清麗。詩人善於選擇典型的意象，渲染了一種迷離愁苦的詩境。詩中以景襯情，情與景很好地融合在一起，大大增強了藝術感染力。
簡析
《題玉泉溪》是一首五言絕句。此詩前兩句寫景，首句用重彩描繪出一幅楓葉爛漫的秋景圖，次句渲染出一種寧靜幽邃的氛圍；後兩句抒情，表現詩人對曾經有過的美好日子一去不復返的遺憾，寫盡了她未來日子的苦難。全詩措詞委婉，造語清麗；內容豐富，感情強烈；模聲繪色，形象鮮明，具有強烈的藝術感染力。
湘驛女子
湘驛女子：生平不詳。唐代詩人，著有一詩甚為有名。諸多文學作品中均有記錄《全唐詩》作者亦將此詩選編於內。[1]