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| 姓名 =萨缪尔·巴克利·贝克特| 外文 （著 名 = SamuelBeckett剧作家）

| 出生地点 = 爱尔兰都柏林| 国籍 = 爱尔兰| 外文名 = SamuelBeckett|毕业院校 = 剑桥大学三一学院| 职业 = 著名 诗人、小说家、电影剧 作家、 文学 评论家和 剧 随笔 作 家者|主要成就 = 诺贝尔文学奖获得者(1969年) |主要作品 = 《马洛伊》</br>《马洛纳正在死去》</br>《无名的人》</br>剧本《等待戈多》</br></br>

基本信息人物简介 中文名萨缪尔·巴克利· 贝克特出生于爱尔兰的首都都柏林，他的父亲是一位建筑工程估价员，母亲则是一位虔诚的[[法国]]新教徒，幼时，他曾在德国人开设的幼儿园和法国人开设的中学接受教育，这些都培养了他杰出的语言才能，为他日后用英、法两种语言创作打下基础。

外文 贝克特的板球打得十分出色，是一 名SamuelBeckett左手击球手和左臂中速投球手。曾代表都[[柏林大学]]和北安普敦郡打过两场一级比赛。因此，他成为唯一一位被选入号称板球圣经的维斯登板球年鉴（Wisden Cricketers' Almanack）的诺贝尔奖得主。

1928年至1930年，贝克特任巴黎高等师范学校的语言讲师，并经常光顾咖啡厅，从而使自己步入30年代令人振奋的巴黎文坛——他在这里为自己定下基调和主题，并和[[詹姆斯·乔伊斯]]、[[托玛斯·麦格里韦]]等人交往。回到都柏林后，他先在三一学院教授法语，以后有一段时间照料父亲。他与后来成为妻子的[[苏姗·德克沃·迪梅斯尼尔]]一起参加法国地下抵抗组织，躲在鲁西荣生活了一段时间。战后(即 1950年他母亲去世后)，随着编辑和剧院老板开始发现他作品中的双语天才，贝克特的经济逐渐宽裕起来，但名声也 出 生 乎意料 地爱 跌落。随着他的作品日渐出名，他却越来越退缩到自己的隐居状态之中。贝克特只是偶 尔 兰都柏林鼓起勇气迈出国门，主要是1956年因参加《等待戈多》的首演式而去过[[美国]]的[[迈阿密]]，1975年因导演该剧去过[[德国]]。此后他便隐居巴黎，只是通过他的出版商和外界联系。

逝 1932年漫游欧洲，1938年定居巴黎。德国占领法国期间，他曾因参加抵抗运动，受法西斯的追捕，被迫隐居乡下当农业工人。第二次 世 日 界大战结束后，曾短 期1989年回爱尔兰为红十字会工作，不久返回巴黎，成为职业作家。

毕业院校贝克特的文学生涯始于两部非小说作品和几首诗歌，而最终则以小说和戏剧创作著称。1928年至1930年在巴黎逗留期间，贝克特为[[乔伊斯]]尚未定名的作品《为芬尼根守灵》的系列评论撰写了一篇论文。文章标题相当古怪：《但丁…布鲁诺·维柯 剑桥大学三 乔伊斯》(其中的圆点代表作家之间间隔的世纪数)。人们研究这篇文章常常是为了寻找贝克特日后成为天才的线索，而不是考虑它对乔伊斯作品的阐述。《普鲁斯特》(1931年)是 一 篇篇幅更长的专题论文，对[[马塞尔·普鲁斯特]]小说语言的特征进行了深入详尽的探讨，同时也表现出贝克特对语言的交际作用和不确定性的复杂感受。诗歌《婊子镜》(1930年)和《回声的结构及其他急就之篇》(1935年)典故迭出，晦涩难解，除了最勤勉的 学 院者之外，几乎没有人能够读懂。

其 贝克特最早创作的小说是《平庸女人的美梦》，但没有完成。接着 他 成 写了几篇短篇小说，后来收入《刺多踢少》于1929年出版。这部短篇小说集仅仅因为书名 就1969年 遭到不止一家出版商的拒绝 ， 获诺 因为他们没有意识到标题出自于《圣经》。 贝 尔文学奖 克特的幽默在这些短篇中初露锋芒，同时也表现出他驾驭语言的能力，他用精心选取的意义、隐晦的词语，代替了冗长的现实主义描写 。

===第一部出色的小说《莫尔菲》=== 其 在回到爱尔兰照料父亲的时候，贝克特开始创作 他 的第一部出色的小说《莫尔菲》，但此书被拒绝42次之后才于1938年找到一家出版商出版。这是个晦涩滑稽的故事，描写一个无法就业的爱尔兰人如何躲避工 作 品 ，又如何卷入了一场爱情纠葛。 《 马洛伊 莫尔菲 》 暗示着即将成为贝克特自己的那种痛苦孤立的世界景象 ， 《马洛纳正 但作者却把它掩盖 在 死去》 欢快滑稽的复杂情节之中——三角 (或四角)恋爱，对都柏林社会底层游手好闲之辈浪漫传奇般的描写 ， 《无名 以及穿插 的 教育小说成分(尽管读者开始见到小说主 人 》 公莫尔菲时他已完全长大成人，但他却把自己缚在摇椅上 ，= 试图把自己摇入被 人 物简介=忘却的世界)。文学史家将这部著作和乔伊斯的《尤利西斯》一并归入爱尔兰的城市史诗之列。

1906年4月13日(或者是3月13日)，萨缪尔·巴克利· 贝克特 出生于爱尔兰都柏林郊区福克斯洛柯的斯底劳根 于1937年返回巴黎 ， 确切 但他 的 地点是一座名叫库尔俊纳的都铎王室建筑 文学生涯(他正靠撰写文学评论谋生)却因德国占领而告中断 。 他 在 孩提时代和中小学 为地下组织工作 期间 写成了《瓦特》 ， 他发现自己喜爱 这是一部关于准数学置换与复合的散文 体 育活动 论文 ， 而丝毫没显露出日后博 综合了十几个哲 学 和善于驾驭语言的迹象 前提 。 后来他就读于三 一 学院，师从拉德莫斯-布朗攻读现代语言。在这里所受的教育使他 些有识之士试图通过五种感官把难以捉摸 的 才智得到了表 混乱 现 。1928年至1930年 实组织起来 ， 而《瓦特》则是 贝克特 任巴黎高等师范学校 将这种复杂过程小说化的最成功的尝试。作品从书名中 的 双关 语 言讲师，并经常光顾咖啡厅，从而使自己步入30年代令 [瓦特(Watt)是另一个名叫诺特(Knott)的 人 振奋 物所用 的 巴黎文坛——他在这里为自己定下基调和主题，并和詹姆斯·乔伊斯、托玛斯·麦格里韦等人交往 名字。Watt与what (什么)同音，Knott与not(不)同音 。 回到都柏林后 )开始 ， 他先在三 通过 一 学院教授法语，以后 系列感觉可能性的迷宫 (其中 有 一段时 六页篇幅描写委员会成员之 间 照料父亲 交换眼色) ， 直到 最后 在第二次世界 经常引用的附录(“无人索查的地方没有符号标记”)，通篇是一项规模 大 战前不久定居巴黎 得可怕的语言游戏 。

===第一部法语小说《梅西埃与卡米埃》=== 他 经历过战争的混乱以后，贝克特于1946年开始创作第一部法语小说《梅西埃 与 卡米埃》(1970年)，翌年开始创作第一部戏剧《埃留提里乌斯信徒》。在今天看来，这两部作品只是随后十年奇迹般的文学戏剧创作的预习。在随 后 来 十年当中，他出版了三部曲巨著《马洛伊》、《马洛纳正在死去》和《无名的人》，他的剧本《等待戈多》和《结局》(1956年)也得到出版、翻译和公演，而且他还自己动手把这些作品译成了英语。这些作品奠定了他荣获[[诺贝尔文学奖]]的基础，但却使十几部类似的作品黯然失色，虽然一个次要作家有了这十几部作品，一定会功成名就。 三部曲的写作持续了六年之久(英文译本直到1956年才完 成 )，这是贝克特对自己世界观最详尽的描述；它以马洛伊寻找母亲的近似现实主义的细节描写开始，通过马洛纳超现实主义的临终反思，直到以无名人脱离躯壳的头颅在旋转的幻觉世界中心的灰色心理作 为 妻子 结局。作为对痛苦、失落和绝望心灵的文学阐述，三部曲是无与伦比的。它通过个人色彩浓厚 的 苏姗·德克沃-迪梅斯尼尔 叙述风格，引导读者越过 一 起 切 参 加法国 照标志而进入纯主观的灰色格调。即使没有几个可以认出的 地 名，它也是赤裸裸的自传，因为贝克特试图描写那些似乎难以诉诸笔端、不言而喻、扑朔迷离而又完全属于个人的一切，而且作品中只有这些内容。 ===《等待戈多》的影响=== 《等待戈多》惊人的成功，反倒使贝克特声名狼藉，他不能不继续写 下 抵抗组织 去，蒙受着这种惩罚。当这出戏首先在伦敦(英文译本)、然后在迈阿密、最后在纽约上演时，贝克特对美国导演[[艾兰·史奈德]]说，成功或失败对他来说完全无关紧要。到1980年，《等待戈多》已经在美国演出了几十场 ， 躲 旧金山的实验剧团还为滞留 在 圣昆丁的难民和参加布 鲁 塞尔世界博览会的人们演出。于是人们匆匆忙忙将贝克特称作荒诞派作家，认为他和[[欧仁·尤内斯库]]和[[品特]]同属一个“流派”；评论家和报界也发现他的戏剧虽然令人困惑、沮丧，但又非常重要，并指出这出戏的杂耍渊源和对爱尔兰民间漫画艺术的借鉴。[[威维安·梅 西 荣 埃]]称它是“一出任何事情都没有发 生 活了一段 过的双料戏”。 这突如其来的成功，同时也意味着他要付出大量的 时间。 战 它在某种程度上促使贝克特愈来愈缩进他自己隐退的缄默之中。他拒绝就自己的作品发表评论，而让评论家自己到作品本身中去寻找一切答案。 后来他于1955年写成《结局》、广播剧《落下的一切》( 即 1950 此次由罗伯特·品盖特和作者一起译成法语，1957 年 他母亲去世 出版)和专门为演员帕特里克·马洁所写的独角戏《克拉普的最 后一盘磁带》(1956年) 。在贝克特与苏珊娜结婚并与豪尔赫·路易斯·博尔赫斯分享国际编纂奖的同年 ， 随着编辑 他写出了小说《如此情况》(1961年) 和 戏剧《快乐的日子》。几部小型作品——舞台剧、电视 剧 院老板开始 (其中最优秀的有写于1964年出版于1966年的《啊，乔》)，甚至还有一部诗集——都难以确定写作日期，因为贝克特常常靠仔细翻阅陈年笔记并重写早年没有 发 现 表的脚本和手稿中的某些部分，来满足对 他作品 的新的需求。 ==艺术观点== 出版界贪得无厌的胃口，尽管与贝克特的整个艺术观点相对立，却也促成了几部作品集的出版，这主要是因为许多作品太短而不能出单行本。其 中 格罗夫出版社出版的著名选集有：《最初的爱情故事及其他》(1947年)、《功败垂成》(1976年)、《作品散编：戏剧篇》(1976年)以及《卡斯肯多与其他短剧》(1967年)。1983年在纽约上演了由艾兰·史奈德执导 的 双语天才 三出短剧《俄亥俄州即兴》(1981年)、《灾难》(1982年)和《什么·哪里》(1983年) ， 三个短剧于1984年结集出版。 萨缪尔· 贝克特 在文学史上 的 经济逐渐宽裕起 地位，对于那些相信争取成功是人类合情合理行为的人们，是一种普遍的嘲弄。贝克特在其文学生涯的早期就声明，他没有什么要表达的欲望，没有表达的缘由，也没有表达的对象；但是对他这样又不能不表达的人 来 说，结果表达得不仅丰富，而且深沉。学术界的许多人都认为，贝克特是迄今仍然在世的最伟大的作家 ，但 名声也 他在巴黎却只有一套普普通通的寓所，只允许他的出版商和密友登门造访，偶尔写 出 乎意料地跌落 一篇短的散文或舞台剧脚本，好像是还不能够完全停止工作 。 随着 虽然 他 全力沉溺于体现自己本体论的缄默之中，但还是出版了惊人 的 文学 作品 日渐 。贝克特的生活观就像《等待戈多》里的波佐所说的那样，“他们两脚分开骑在坟墓上生产，光明转瞬即熄，接着又是一片黑暗”，但他却安享天年，而且生活得很好。他的文学生涯以及面对虚无所展示 出 的个人的力量，实践了他的三部曲中最后的一段话：“一定要走下去，我走不动了，我还要走下去。” ==创作生涯== 贝克特的创作应分为两个部分：小说和戏剧。他最初是写小说步入文坛的，有三部曲小说《马洛伊》、《马隆纳之死》和《无 名 的人》 ， 但因为 他 却 在戏剧方面的卓 越 来越退缩 成就，使他首先是一个戏剧家。 1953年，一出名叫《等待戈多》的戏剧在法国塞纳河畔上演，轰动了法国剧坛，使贝克特一举成为荒诞派戏剧流派中最重要的作家。1969年，由于“他那具有新奇形式的小说和戏剧使现代人从精神贫困中得到振奋”，贝克特荣获诺贝尔文学奖。 《等待戈多》的成功，大大激发了他的创作热情。自此以后，他相继创作了《结局》、《哑剧1》、《倒下的人们》、《最后一盘磁带》、《尸骸》、《哑剧2》、《啊，美好的日子》、《卡斯康多》、《喜剧》等10多部剧本，奠定了他在西方文学史上的地位。 ==荣获诺贝尔奖== 1969年诺贝尔文学奖授奖辞 [[瑞典]]学院常务理事[[罗金]]： 如果将敏锐的想象力和逻辑掺拌 到 荒谬的程度，结果将是一种似是而非的诡谲，或是一个爱尔兰人，如果是一个爱尔兰人，这似是而非的诡谲会 自 己 动地包含于其中。诺贝尔奖确实曾有被分享的情况出现，有趣的是，今年正发生了这种情况：一份诺贝尔奖颁给了一个人，两种语言和第三个国家，而且是一个分裂的国家。 萨缪尔·贝克特于1906年出生在[[柏林]]，将近半个世纪后，他才在[[巴黎]]扬名于世界文坛。3年之内出版的5部杰作立刻使他一跃成为文学界泰斗。这5部作品分别是1951年出版 的 隐居状态 小说《莫洛依》及其续集《马洛纳 之 死》，1952年出版的剧本《等待戈多》， 1953年出版的《莫洛依》的第二部续集《无名的人》及另一部小说《瓦特》。这一系列作品的问世，使作者在现代文学 中 大放异彩。 上述的年份只是指这些书出版的时间，不同于其完稿的年代及写作顺序 。 这些作品的雏形必须追溯到当时的环境及 贝克特 思想的早期发展。或许 只 有求助于贝克特近年的作品，才能了解到他的文学起点及小说《莫洛依》，以至作家乔伊斯、普鲁斯特分别在1929年和1931年对他产生的重要影响。这位小说与戏剧的新表现形式的先锋，承袭了乔伊斯、普鲁斯特和卡夫卡的文学传统，而他早年的戏剧创作则植根于18世纪90年代的法国文学和[[阿尔弗雷德·雅里]]的《于布·王》。 从某种角度上说，小说《瓦特》的非凡创作可以看作 是 偶尔鼓起勇 贝克特文学生涯的转折点。久居巴黎的贝克特于纳粹占领后设法逃到了法国南部，并在1942年至1944年间完成了这本书。在这本书中，他告别了使用多年的英语而开始用法语写作，由此使他成名。直至15年后他才恢复使用母语进行写作。他在完成《瓦特》而着手开始另一部新作时， 气 迈 氛也变了。他的其他成名作写于1945至 1949年间，都以二次大战为题材。大战后他的作品已趋于成熟，展现出独特的风格。 二次大战对贝克特的影响既不是战争的实际意义，也不是前线的战事或是他自己曾参加的“抵抗运动”，而在于重返和平后的种种：撕开地狱的帷幕，可怕地展露 出 国门 人性在强制命令下服从的本能，已达到了非人道的堕落的程度，以及人性如何在这场掠夺下依然能残存不灭。因此 ， 贝克特的作品一再以人的堕落为 主 要是1956年 题，而他所表现的生命态度，更强调了生命存在的背景犹如闹剧般地既怪异又悲哀，这可以说是否定论——一种在完成全部历程前不能受干扰的否定论。它必须继续到底，因为唯有那样，才会发生悲剧思想和诗境显示的奇迹。 这种否定一旦形成了，它能给我们什么呢?一种肯定的愉悦的意象——在其中，黑暗本身将成为光明，最深的阴影将是光源所在。它的名字是同情。有着无数的前辈。亚里斯多德自希腊悲剧中发展出他的经由同情和敬畏的“净化”理论。而否定形成的意象，不只是希腊悲剧中恐惧的积累。人自叔本华深沉痛苦中得来的力量超过了谢林的爽朗天性。人在巴斯卡苦闷的怀疑中找到的神的恩宠，胜子莱布尼兹盲目信仰理论上各种世界的美好。我们再度审视爱尔兰文学遗产对贝克特作品的影响——他获益于[[狄恩．斯威夫特]]对人类黑暗狂暴的描绘远远超过[[奥立佛·哥尔斯密斯]]苍白的田园牧歌。 贝克特世界观的关键在于两种悲观的不同，一种是轻易的，不在乎思考一切的悲观，另一种是在无法设防的悲惨境遇小、痛苦地面对现实而来的悲观。前者的悲观在于凡事皆没有价值因而有其极限，后者试图自相反的观念去解释， 因 参 为没有价值的东西绝不能再降低他的价值。我们曾目睹了前人所未见到的人的堕落，如果我们否定了一切价值，堕落的证明就不存在了。但是如果了解了人的堕落会 加 深我们的痛苦，则我们更能认识人的真正价值。这就是内在的净化及来自贝克特黑色悲观主义的生命力量。更有甚者，这种悲观主义以其丰富的同情心，拥抱了对人类的爱，因为它了解剧变的极限，一种绝望必须达到痛苦的顶峰才会知道没有了同情，所有的境界都将消失。贝克特的作品发自近乎绝灭的天性，似已列举了全人类的不幸。而他凄如挽歌的语调中，回响着对受苦者的救赎和遇难灵魂的安慰。 这在贝克特的两大杰作中或许表现得最为明显，《等待戈多》和《啊，美好的日子》都可被视为圣经的注释。例如在 《等待戈多》 中有这样的句子：“你是那将要降临 的 首演 还是我们要再等待的另一个呢?”剧中两个流浪汉必须面对的，是以野蛮方 式 残忍 而 去过美国 无意义地生存着。这可以说是一部比较富有人性的剧本，没有法律比创造本身更为残忍。而人在创造中唯一占有的地方，是出自他有心恶意地将其他法律加诸其上的事实。但倘若我们想象有一个神，一个创造了人类能忍受的、无尽的痛苦的神，那么我们正如剧中的两个流浪汉一样，将以何种方式相会于某时某地呢?贝克特对这个问题的答案就是剧本 的 迈阿密，1975年因导演该 名字。到 剧 去 终时我们仍未弄清戈多的身份，就像我们到了自己生命的最后一幕仍不明白一样。幕落了，我们深信眼前看 过 德国 的残害的力量，但我们明白一件事，无论经历怎样的折磨，有一种东西是永远磨灭不了的，那就是希望。《等待戈多》中简单地描绘了人类面对永远的、不可料知的等待，所作的形式上的抉择 。  在另一剧本中圣经的引喻多和人的现实的选择相关，他们彼 此 后 的关系，就像在旷野里听到了喊声。贝克特在剧本的解说中，针对了一个无望地坐在沙漠中的不负责任的幻想加以说明，但主题则是另一回事。外在发生的是一个与世隔绝的人逐渐被越积越多的沙子覆盖，直到 他 便隐居巴黎 完全被埋葬在自己的寂寞中。但—样东西始终矗立在令人窒息的沉默中 ， 那就是他的头和他在旷野里的喊叫。人 只 是 要活着，就有一种不可磨灭的需求，在寻找自己的同类，和他们说话，互 通 讯息。 瑞典学院对于萨缪尔·贝克特未能在今天与我们同在深感遗憾。不 过 他选了首先认识到 他的 作品的重要性的[[巴黎]] 出版商 和外界联系 [[林东]]先生代表他，前来接受奖金。现在就请林东先生从国王陛下手中领取他所颁发的诺贝尔文学奖 。 ==代表作品==贝克特在创作上深受 [[ 乔伊斯 ]] 、 [[ 普鲁斯特 ]] 和 [[ 卡夫卡 ]] 的影响，主要作品女诗作《婊于镜》（1930）；评论集《普鲁斯特》（1931）；短篇小说集《贝拉夸的一生》（1934）和《第一次爱情》（1974）；中篇四部曲《初恋》、《被逐者》、《结局》、《镇静剂》（1946）；长篇小说《莫菲》（1938）、《瓦特》（1942）、三部曲《马洛伊》、《马洛伊之死》、《无名的人》（1951—1953）及《如此情况》（1961）、《恶语来自偏见）（1982）等。这些小说以惊人的诙谐和幽默表现了人生的荒诞、无意义和难以捉摸，其中的《马洛伊》三部曲最受评论界重视，被称为20世纪的杰作。