變更

縮時攝影 亦稱為間隔攝影、曠時攝影、延時攝影， 是一種將畫面拍攝頻率設定在遠低於一般觀看連續畫面所需頻率的攝影技術。以此技術拍攝變化緩慢、難以察覺的題材，會產生一種流暢的視覺感受。若用以拍攝變化快速的題材，則會呈現出猛烈變化的效果。

針對人眼所能捕捉的微妙過程，例如 [[ 太陽 ]] 的移動、空中的繁星等等，透過縮時攝影能夠清楚、完整地呈現。縮時攝影可說是電影藝術技巧中減速攝影的極致版。

縮時這個詞也可以用在指涉影片中每個影像曝光時， [[ 相機 ]][[ 快門 ]] 打開的時間。在 [[ 電影 ]] 中，根據所使用相機系統的精細程度，兩種縮時攝影的手法可以一起運用，拍攝夜晚星星隨著地球自轉而移動的畫面便需要此二種形式，因為每一個影像皆需要有長時間的曝光以使微弱的星光能夠清楚呈現。

當縮時攝影的拍攝速率接近正常拍攝速率時，這種形式的縮時攝影有時被簡單稱做快動作或快轉。這種邊界型態的縮時攝影類似於VCR的快轉模式。透過此種拍攝手法，一個騎著 [[ 單車 ]] 穿越 [[ 城市 ]] 街道的男人，會呈現出如 [[ 賽車 ]] 般的速度，且因為每一個獨立影像的曝光時間較長，其腳部的運動將出現模糊感或殘影，更加強了此一畫面給人的速度錯覺。

常用的縮時攝影拍攝的題材包括：雲與天空的變化、植物生長及花卉開 [[ 花 ]] 、 [[ 水果 ]] 腐敗、 [[ 建築物 ]] 的建造過程、城市中的人們、縮時攝影常被用於拍攝人群、 [[ 交通 ]] 狀況等。對初接觸縮時攝影的新手，可以嘗試拍攝鬧市中人、車輛的流動或天空、雲朵變化等題材。

[[ 法國 ]] 的喬治·梅里愛於1897年首先將縮時攝影用於拍攝影片《家樂福歌劇院》（Carrefour De L'Opera）。而自1909年起，尚·柯曼登（Jean Comandon）與百代電影公司合作將縮時攝影運用在生物現象的紀錄片上。1920年代，縮時攝影進一步被阿諾德·弗朗克運用於一系列被稱做Bergfilms的影片中。

在電影和 [[ 電視 ]] 節目中，使用快動作可達到幾種目的。其中一個受歡迎的使用目的是為了達到喜劇效果。一個鬧劇式的場景可以搭配音樂以快動作手法呈現，這樣的特殊效果經常使用於早期的默劇之中。

歐特原本的工作是一名銀行業者，以縮時攝影拍攝植物則是他的業餘愛好。1930年起，歐特購入並建立越來越多的縮時攝影相關設備，最後他建造了一個充滿植物與相機的大型溫室，當中還包含了他自己研發的自動 [[ 電子 ]] 控制系統，用以移動相機來追蹤生長中的植物。他以縮時攝影記錄了整個溫室中的植物以及工作中的相機，堪稱是一首縮時攝影的交響樂章，他的作品後來在1950年代的電視節目《You Asked For It》中被製作成影片播出。

歐特發現改變給予植物的水量，以及溫室中光線的色溫，便能夠操縱植物的運動。某些顏色的光可以使植物開花，而其他顏色的光則使植物結果，歐特甚至發現僅只是調整光源的色溫，就能夠改變 [[ 植物 ]] 的性別。歐特以縮時攝影記錄花開的畫面，後來出現在迪士尼的《Secrets of Life》影片中，可說是將縮時攝影運用於現代電影及電視的先驅。歐特寫了許多本關於他的縮時攝影歷程的書，例如《My Ivory Cellar》、《Health and Light》，以及紀錄片《探索頻譜》。

[[ 英國 ]] 的牛津科學電影研究所（Oxford Scientific Film Institute）是後來對縮時攝影技術進行改良與發展的主要貢獻者，該機構專精於縮時攝影及慢動作拍攝，並發展出能夠進入、穿過極小地方的攝影系統。

第一部應用縮時攝影技術所拍攝的電影是《失衡生活》。那是由高佛雷·雷吉奧所執導的一部非敘事電影中，包含了大量由電影攝影師朗·弗里克以縮時攝影拍攝的雲、人群以及都市。幾年後， 朗·弗里克 他 執行了一個名為「Chronos」的獨立計畫，使用IMAX相機拍攝，目前仍於Discovery HD上頻繁播出。近期一部完全以縮時攝影手法拍攝的影片是Nate North的Silicon Valley Timelapse。