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== 创作特点 ==

卓鹤君教授的山水画作品，有许多常人读不大懂的东西，如巨著830×370cm的《山魂》之中的看似刻板的几何体黑块， <溪边人家>中的赭色直线，《红房子》中类似毕加索和勃拉克的立体派构架，"门前"与"竹下"诗意作品中的花布式图案，《山翠无穷》中的康定斯基式的彩色几何块，《幽谷放筏》中的图章方阵，《夏云春水》中的《六法》金字及抽象构架，《雨后多彩的山》中的蒙德里安的抽象画影子……，无不让人觉得卓鹤君的绘画语言为何存有明显吸收西方现代语言的影子。

卓鹤君在这里和盘托出的是他被康定斯基的现代抽象的先驱艺术精神充实之后才坚定了与陆俨少师长的画风说一声“对不起”。他十分赞赏康氏的“构成”学说，并且接受了康氏的忠告，在他的心里载了一株显然是康定斯基馈赠的构成派苗木，而且长成了大树。

毫无疑问，卓鹤君的西行满戴而归。回国之后，卓鹤君做的第一件事就是肢解传统山水画的笔墨结构，然后创造性地借用毕加索和勃拉克等人的立体派语言重新组合山峦、溪水和房子，得到了形式语言全新的收获。应该说这是一件非常困难的工作，植根于传统的卓鹤君要走出传统，完全有可能前功尽弃。但是他坚持下来了，并且有了成功。第二件事是改造传统山水画的贫乏色彩，借用西方现代色彩语言破坏传统山水画中的"随类赋彩"，刻意安排鲜艳色彩，看似格格不入，却是对立统一的色彩新章法，而且一剑磨10年。这时所画作品，都是在突破了原有的水墨风格之后形成的构成风格，并且圈上了句号。“句号，这是第二个句号”。“我珍惜这个句号，是因为这个句号不容易圈起来，当一圈下来，意味着我在中国山水画领域里将结束一个阶段的艺术探索实践。面向明天，将以一种虔诚的信念，去迎接一个新的但又是那么神秘而又神圣的课题，圈上艺途中的再一个句号”。

卓鹤君的这几句短言，说的是“句号”，展示的却是大师级的风范品格。在当今世界上，划上几个句号的画家除了毕加索，则很少有别的艺术家了。中国的许多大师一辈子也只有一个句号，大名鼎鼎的齐白石、黄宾虹、潘天寿、傅抱石、李可染也只有一个句号，可见几个句号的圈点是件难事，极难做到。卓鹤君不甘心一辈子只营造一个程式，只圈一个"句号"，才进行完水墨实验又进行色彩实验，这应该是大师才有的品格。