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| 三匯彩亭會 |
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中文名稱；三匯彩亭會 批准時間；2008年6月7日 非遺級別；國家級 遺產類別；民俗 遺產編號；Ⅹ-104 申報地區；四川省達州市渠縣 保護單位；渠縣文化館 |
三匯彩亭會，流傳於四川省達州市渠縣三匯鎮的一種傳統民間文化活動，國家級非物質文化遺產之一。ref>觀彩亭盛會•游闕里賨都|三匯彩亭會暨「五一」旅遊季活動等你來參加 ， 新浪網 2023年04月25 </ref>
三匯彩亭會以亭子造型和表演為主要特點，每年農曆三月十六日至十八日在街道或廣場進行表演，清代初年，彩亭會開始在三匯形成，清代中後期至民國年間逐步趨於興盛。新中國成立後，三匯彩亭會成為當地民間文化活動的主要形式，在群眾文化生活中發揮着重要的作用。
2008年6月7日，三匯彩亭會經中華人民共和國國務院批准列入第二批國家級非物質文化遺產名錄，編號:Ⅹ-104。
歷史淵源
追本溯源，彩亭藝術最初源於漢代"百戲"中的"尋橦"。
"百戲"是古代樂舞雜技表演的總稱，秦代稱"百戲"，漢代稱"角角氐戲"，南北朝稱"散樂"，唐代稱"戴竿"。"百戲"包括扛鼎、尋橦、吞刀、吐火等。其中，"尋橦"屬高竿雜技，表演者在竿上進行造型表演，應當說是彩亭藝術的萌芽。<
到了宋代，"尋橦"變成"高台社火"。表演者站在木箱上，由力夫抬着木箱行進，伴着高蹺、旱船、竹馬、秧歌、舞龍、舞獅、大頭寶寶等，表演場地由固定位置變成移動空間。觀眾隨着木箱移動而移動，場面異常熱烈。通常情況下，一個高台一個造型，多取材於一些歷史故事。"輕薄行歌走，真狂社舞呈"(范成大《上元紀吳中節物俳諧體三十二韻》)，以滑稽取笑贏得觀眾。
元代，樂舞與雜技分流，"百戲"的概念已經過時。由"抬箱"變着"抬閣"，一是層數有所增加，二是由成人造型變為兒童造型，三是各層中有一鐵杆貫穿。到了明代，"抬閣"盛行於行香走會之中。祟楨五年七月，為了祈雨，組成"抬閣"遊行，這時的"抬閣"與今天的抬亭子大同小異。
至清代，"抬閣"已進入鼎盛時期，"抬閣"的扎法和表演方式也有所變化。同一時期，還出現了"重閣"，表演的方式則是另一番情景。張漢載在《天津楊柳青小志》中如此描述:"會中三有重閣者，人之上飾一人至二人，故曰重也。其法以鐵捆長三尺余者，縛於肩背上，螬縛坐小兒八、九歲瘦而慧者，飾為美女形，隱其鐵捆，化妝着一假手托茶盤蓋碗，美女翹足鳳鞋而其上，婆婆團扇以舞也。或立於鳥籠鈎上，或立於琶弘於軸上，其衣飾裝輾之美秀奢麗，為各方所不及。"
三匯彩亭會形成於清初，盛於清朝中後期至民國年間。彩亭是彩亭會最突出的文化藝術表演形式，在約4平方米的平台上，豎立一根鐵杆，杆上支架橫伸斜展，將從戲文或生活中提煉的人物、情節層疊3-5層，高8-10米，"四人舁之以行，游曳大街，遊樂碼頭"，亭子閃閃悠悠，似墜非墜，觀眾牽魂撩魄，驚嘆不已，凸顯了"高、驚、險、奇、巧"的藝術特色。伴隨彩亭表演的還有10多種民間文藝。彩亭會期間，"男女游觀，填街塞巷，鄰封士女不遠數百里爭赴盛會，殆有舉國若狂之概。"
三匯鎮地處四川東部華鎣山北段西側，跨州河、巴河、渠江，形成三江六碼頭，交通發達，物產豐富，商賈雲集，經濟活躍，形成了彩亭會產生髮展的特殊地理環境。彩亭的產生可追溯到漢代"百戲"中的高竿技藝"尋橦"，渠縣漢闕石刻有生動的描繪，到了唐代"尋橦"從雜技中分流成為"高台社火"，其主要特點是用綁紮在高台上的人物造型來表現主題。至明代，發展為"行香走會",其主要內容就是"抬閣",抬閣與今天的彩亭已無二樣。至清代，三匯有了亭子會，主要由居民自由組織舉辦。三匯的亭子會與當地獨特文化現象密切相連，抬彩亭首先抬"三聖娘娘"敬神娛神，祈子攘災，到民國初年，彩亭會主要由商會、行幫、禮社組織舉辦，彩亭內容既承續傳統，又與現實生活結合起來，有了反映時代精神風貌的主題內容。
民俗傳說
三匯解放前有廟會10餘個，最有名的數"三月十八"的"土祖廟會"(土祖廟現位於三匯農樂林場辦公地)，"三月十八"是"地母娘娘"的生日。據傳，"地母娘娘"原是歷朝歷代封建統治者的祭祀對象，而三匯土祖廟裡原敬奉的是"送子娘娘"、"痘母娘娘"、"麻母娘娘"(民間俗稱"三聖娘娘")，也就是"地母娘娘"的化身。
清初，三匯地區麻疹發病率占小兒總數的84%，死亡率占發病人數的70%。按封建觀念，"不孝有三，無後為大"。在平民百姓的心中，最關心自己的後代繁衍和兒孫能否順利通過麻、痘兩關，因此人們特別敬奉"三聖娘娘"。
為此，人們或敬香蠟、酒肉，或敬紅綢、衣袍，祈求"送子娘娘"賜予男孩，"痘母娘娘"、"麻母娘娘"消災免難，並爭相送小孩着戲裝上亭台，而且要連續三年，為的是逗"三聖娘娘"喜歡，圖"細娃兒"好帶。因此，每年"三月十八日"，"三聖娘娘"廟會期間三匯都要扎亭子，敬獻"三聖娘娘"。
表演形式
彩亭將戲文中的動人場面濃縮在一個平台上，或者將故事中的主要人物、背景分層扎在置於台中而有七、八米高的鐵杆、鐵環上，構思巧妙，造型奇特，色彩絢麗，工藝精湛，獨具特色，堪稱中華一絕。彩亭，它以造型為主，亦有繪畫、音樂、文學、鐵工、木工、刺繡、縫紉、數學、力學等多項藝術內容和知識技能的綜合反映，是群眾性的集體創作。近幾年來，三匯彩亭會，既注意繼承和弘揚具有悠久歷史傳統的傳統民俗藝術形式，又注重表現社會主義新人、新事、新思想和優良的道德風尚，把中國女排奪冠，計劃生育、老中青少勇攀高峰等內容生動地融了進去，既具傳統色彩，又富時代精神，使彩亭會更加增輝添彩。
在川東北這個千年古鎮，數萬群眾從四面八方蜂擁至，爭相一睹難得一見的三匯彩亭。在歡快的耍鑼聲中，車車燈、獅舞、抬總爺、踩高蹺等表演之後，四台分別名為《船舟借傘》、《火焰山》、《寒江關》、《走基層》的彩亭驚艷亮相於世人眼前。四台彩亭高約8米，由幾名腳夫齊步慢走抬着沿道巡演，彩亭上的飾演的人物閃閃悠悠、似墜非墜，讓觀眾提心弔膽、驚訝萬分。在名為《火焰山》的彩亭鐵環上，塗脂抹粉、着上戲裝的鐵扇公主婷婷玉立，花翎鳳冠，衣袍如帆，珠光閃爍，煞是好看。美猴王居中，不時在兩個鐵環間翻着筋斗，似斜非墜，險中出奇。牛魔王在底座上面，左右小妖各一，其頭頂斜撐一柄芭蕉扇，扇角層疊"8"字形的鐵環。《船舟借傘》、《火焰山》、《寒江關》分別從古典小說《白蛇傳》、《西遊記》、《楊家將》中的情節和人物中取意而來，《走基層》則反映了渠縣黨員幹部踐行群眾路線教育實踐活動的生動畫面。除了這四台高亭外，還有《豆母娘娘》、《麻母娘娘》、《送子娘娘》三台矮亭。為傳承創新彩亭藝術，在彩亭的設計創意上注重了傳統與創新相結合，在表演內容和形式上融入了時代元素。
三匯彩亭會以亭子造型和表演為主要內容，融鐵工、木工、刺繡、縫紉、建築於一體，匯文學、繪畫、雕刻、力學於一爐，結構巧妙，造型奇特，色彩絢麗，工藝精湛，凸顯了"高、驚、險、奇、巧"的藝術特色，是川東地區民間藝術瑰寶。
節目內容
宋代以來，"高台社火"的節目多取材於一些歷史故事，比如《鴻門宴》、《船舟借傘》等。
到了元明清時期，"抬閣"的節目內容有神話故事中的人物，如觀音、十八羅漢、姜太公等，也有雜劇片斷，如《楚霸王》、《單刀會》、《八仙慶壽》等。
解放後，三匯彩亭既繼承了傳統的《火焰山》、《三打白骨精》、《八仙過海》、《嫦娥奔月》等節目，也創造了反映現代戲劇人物的《劉胡蘭》、《白毛女》和再現現實生活的《體壇群英》、《文明新風》等節目。
民俗特色
縱觀全國彩亭(有的叫"抬閣"、有的叫"飄色")，唯三匯彩亭構思巧妙，造型獨特，可重四到五層，其餘均為1至2層，因其每支第二層或第三層都要顯彩，故名"三匯彩亭"。
至上世紀八十年代，三匯彩亭日益鼎盛。每年農曆3月16至18日，為三匯鎮的亭子會期。這三天，"高綴彩亭，四人舁之招搖過市"(渠縣誌)，俗稱"抬亭子"。彩亭會期間，"男女游觀，填街塞巷，鄰封士女不遠數百里爭赴盛會，殆有舉國若狂之概"。
在約4平方米的平台上，豎立一根鐵杆，杆上支架橫伸斜展，將從戲文或生活中提煉的人物、情節層疊3至5層，高8至10米，"四人舁之以行，游曳大街，遊樂碼頭"，亭子閃閃悠悠，似墜非墜，觀眾牽魂撩魄，驚嘆不已，凸顯了"高、驚、險、奇、巧"的藝術特色。
"三匯彩亭會"在全國屬獨一無二的民間藝術，它融鐵工、木工、刺繡、縫紉、建築於一體，匯文學、繪畫、雕刻、力學於一爐，結構精緻奇巧，色彩瑰麗，工藝精湛，被譽為川東北地區民間文化藝術瑰寶。
發展現狀
1949年後，三匯彩亭會煥發時代風采，形成政府、民間團體主辦的格局，成為促進當地經濟、文化發展的傳統民間主要文化活動。三匯彩亭會在當地和鄰近縣市深入人心，在該區域傳統民間文化藝術活動中占重要地位，它是世代三匯人民智慧的結晶，具有很高的學術價值和實用價值。
三匯彩亭曾多次赴縣、市、省大型文化藝術盛會或物資貿易會表演，大眾傳媒為宣傳報道，三匯彩亭會已成為當地和相鄰區域經濟文化發展的品牌。
陳清安是三匯彩亭第八代傳承人。
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三匯鎮2008年被國務院批准、文化部命名為"中國民間文化藝術之鄉"，由於種種原因，"三匯彩亭會"在1992年後一直停辦。為宣傳保護國家非物質文化遺產，傳承達州民間優秀文化，踐行黨的群眾路線，把傳統文化送到群眾家門口，時隔22年後，當地黨委、政府克服重重困難，重開"彩亭盛宴"，為當地群眾奉上了一場精美文化大餐和視覺盛宴。
瀕危狀態
三匯彩亭會作為一項獨特的傳統民俗文化現象，特別是作為彩亭會獨特的藝術表現形式的彩亭藝術，面臨現代文明的巨大衝擊，曾在一段時間內，三匯彩亭被視作「封建迷信」的舊文化而遭到殘害。恢復彩亭會後，彩亭有了新的發展。但是由於現代影視，現代歌舞，流行文化以及現代人們生活方式的改變，使彩亭會變得邊緣化。彩亭則追求商業效應、經濟效益摒棄了一些傳統的文化內涵，使彩亭會的民俗性淡化。就其面臨的困境主要體現：
（一）搶救和保護措施不力，主要原因經費不足。舉辦一次彩亭會需要動用大量人力、物力、財力。無彩亭會專門組織機構，也沒有專業研究人才，更沒有專門經費，扎彩亭、抬彩亭是臨時工作，匆匆上、匆匆結束，失去了原來彩亭會的過程樂趣和節日氣氛。
（二）人才青黃不接，培養困難。由於彩亭藝術精深，要求從事彩亭藝術的人員具有文史與藝術的知識，沒有穩定傳承機制，面臨後繼乏人的危機。目前，彩亭藝人多在60周歲以上，中青年較少，由於現代文化和商品經濟的影響，他們對傳統藝術不感興趣，若沒有強有力的保護措施與獎勵機制，傳承人將會越來越少，以至十幾年後無人傳承。
（三）彩亭器材、道具、服裝、曲目以及加工工具等方面的保存沒有專門的陳列室和人員加以保管和維護，歷屆彩亭會後，用過的器材、道具，服裝保管零亂或不斷丟失，不利於對彩亭藝術的研究與繼承。
（四）相關區域政府對民族民間優秀傳統文化宣傳不力，推介不力，只限於彩亭會或在某個地方抬彩亭時才宣傳報道一下，沒有完善的、系統的、專業的彩亭日常宣傳推介機制，滿足於一時的自我陶醉。
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