揚州慢·淮左名都 姜夔檢視原始碼討論檢視歷史
揚州慢·淮左名都這首詞當作於宋孝宗淳熙三年（1176）冬至日，時姜夔二十餘歲。根據詞前小序所說，其時作者初訪揚州。這是經過最近兩次戰亂洗劫過的揚州，作者見到城內、城外一片蕭條景象，聯想到古時繁華的揚州，心生感慨，自度此曲並填詞，以寄懷抱。
原文
姜夔〔宋代〕
淳熙丙申至日，予過維揚。夜雪初霽，薺麥彌望。入其城，則四顧蕭條，寒水自碧，暮色漸起，戍角悲吟。予懷愴然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以為有《黍離》之悲也。
淮左名都，竹西佳處，解鞍少駐初程。過春風十里，盡薺麥青青。自胡馬窺江去後，廢池喬木，猶厭言兵。漸黃昏，清角吹寒，都在空城。
杜郎俊賞，算而今，重到須驚。縱豆蔻詞工，青樓夢好，難賦深情。二十四橋仍在，波心蕩，冷月無聲。念橋邊紅藥，年年知為誰生？
譯文
丙申年冬至這天，我經過揚州。夜雪初晴，放眼望去，全是薺草和麥子。進入揚州，一片蕭條，河水碧綠淒冷，天色漸晚，城中響起淒涼的號角。我內心悲涼，感慨於揚州城今昔的變化，於是自創了這支曲子。千岩老人認為這首詞有《黍離》的悲涼意蘊。
揚州自古是著名的都會，這裡有著名遊覽勝地竹西亭，初到揚州我解鞍下馬停留一會兒。昔日繁華熱鬧的揚州路，如今長滿了青青薺麥，一片荒涼。金兵侵略長江流域地區，洗劫揚州後，只留下殘存的古樹和廢毀的池台，都不願再談論那殘酷的戰爭。臨近黃昏，淒清的號角聲響起，迴蕩在這座淒涼殘破的空城。
杜牧俊逸清賞，料想他現在再來的話也會感到震驚。即使「豆蔻」詞語精工，青樓美夢的詩意很好，也難抒寫此刻深沉悲愴感情。二十四橋依然還在，橋下江水水波蕩漾，月色淒冷，四周寂靜無聲。想那橋邊紅色的芍藥花年年花葉繁榮，可它們是為誰生長為誰開放呢？
賞析
姜夔在這首詞里用了他常用的小序。小序的好處就在於交代寫作的緣由和寫作的背景。而這首小序則更明確地交代了這首詞的寫作時間、地點、原因、內容、和主旨。讓人更好地、更深入地了解詞人寫作此詞時的心理情懷。
這首詞充分體現了作者認為的詩歌要「含蓄」和「句中有餘味，篇中有餘意」（《白石道人詩說》）的主張，也是歷代詞人抒發「黍離之悲」而富有餘味的罕有佳作。詞人「解鞍少駐」的揚州，位於淮水之南，是歷史上令人神往的「名都」，「竹西佳處」是從杜牧《題揚州禪智寺》「誰知竹西路，歌吹是揚州」化出。竹西，亭名，在揚州東蜀崗上禪智寺前，風光優美。
但經過金兵鐵蹄蹂躪之後，如今是滿目羔塢了。經過「胡馬」破壞後的殘痕，到處可見，詞人用「以少總多」的手法，只攝取了兩個鏡頭：「過春風十里，盡薺麥青青」和滿城的「廢池喬木」。「薺麥青青」使人聯想到古代詩人反覆詠嘆的「彼黍離離」的詩句，並從「青青」所特有的一種淒艷色彩，增加青山故國之情。「廢池」極見蹂躪之深，「喬木」寄託故園之戀。
這種景物所引起的意緒，就是「猶厭言兵」。清人陳廷焯特別欣賞這段描寫，他說：「寫兵燹後情景逼真。『猶厭言兵』四字，包括無限傷亂語，他人累千百言，赤無此韻味。」（《白雨齋詞話》卷二）這裡，作者使用了擬人化的手法，連「廢池喬木」都在痛恨金人發動的這場不義戰爭，物猶如此，何況於人！這在美學上也是一種移情作用。
上片的結尾三句：「漸黃昏，清角吹寒，都在空城」，卻又轉換了一個畫面，由所見轉寫所聞，氣氛的渲染也更加濃烈。當日落黃昏之時，悠然而起的清角之聲，打破了黃昏的沉寂，這是用音響來襯托寂靜更增蕭條的意緒。「清角吹寒」四字，「寒」字下得很妙，寒意本來是天氣給人的觸覺感受，但作者不言天寒，而說「吹寒」，把角聲的淒清與天氣的寒冷聯繫在一起，把產生寒的自然方面的原因抽去，突出人為的感情色彩，似乎是角聲把寒意吹散在這座空城裡。
聽覺所聞是清角悲吟，觸覺所感是寒氣逼人，再聯繫視覺所見的「薺麥青青」與「廢池喬木」，這一切交織在一起，一切景物在空間上來說都統一在這座「空城」里，「都在」二字，使一切景物聯繫在一起。着一「空」字，化景物為情思，把景中情與情中景融為一體，寫出了為金兵破壞後留下這一座空城所引起的憤慨；寫出了對宋王朝不思恢復，竟然把這一個名城輕輕斷送的痛心；也寫出了宋王朝就憑這樣一座「空城」防邊，如何不引起人們的憂心忡忡，哀深恨徹。
詞的下片，運用典故，進一步深化了「黍離之悲」的主題。昔日揚州城繁華，詩人杜牧留下了許多關於揚州城不朽的詩作。可是，假如這位多情的詩人今日再重遊故地，他也必定會為今日的揚州城感到吃驚和痛心。杜牧算是個俊才情種，他有寫「豆蔻」詞的微妙精當，他有賦「青樓」詩的神乎其神。可是，當他面對眼前的凋殘破敗景象，他必不能寫出昔日的款款深情來。揚州的名勝二十四橋仍然存在，水波蕩漾，冷峻的月光下，四周寂籟無聲。唉，試想下，儘管那橋邊的芍藥花年年如期盛放，也很難有人有情思去欣賞它們的艷麗。詞人用帶懸念的疑問作為詞篇的結尾，很自然地移情入景，今昔對比，催人淚下。
縱觀全詞，行文的基調都籠罩在一種悲涼悽愴的氛圍中。無論是詞人所見到的「薺麥青青」、「廢池喬木」還是在黃昏里聽到的「號角」和「空城」還是詞人自身所想到的杜牧「難賦深情」和不知亡國恨的「橋邊紅藥」，都是一種悲劇的寫照。
情景交融是這首詞在寫作表現手法上最顯著的一個特點。移情入景，樂景寫哀，都是詞人經常使用的手法。特別是樂景寫哀，詞人在文中寫了大量的樂景：名都，佳處，二十四橋……可是，寫樂景是為了襯托哀情，是為了對比「現在」的慘狀：名都的凋殘，佳處的弊壞，二十橋的冷寂……正如王夫之所說：「以樂景寫哀，以哀景寫樂，倍增其哀樂。」
用今昔對比的反襯手法來寫景抒情，是這首詞的特色之一。
上片用昔日的「名都」來反襯今日的「空城」；以昔日的「春風十里揚州路」（杜牧《贈別》）來反襯今日的一片荒涼景象——「盡薺麥青青」。
下片以昔日的「杜郎俊賞」、「豆蔻詞工」、「青樓夢好」等風流繁華，來反襯今日的風流雲散、對景難排和深情難賦。以昔時「二十四橋明月夜」（杜牧《寄揚州韓綽判官》）的樂章，反襯今日「波心蕩、冷月無聲」的哀景。下片寫杜牧情事，主要目的不在於評論和懷念杜牧，而是通過「化實為虛」的手法，點明這樣一種「情思」：即使杜牧的風流俊賞，「豆蔻詞工」，可是如果他而今重到揚州的話，也定然會驚訝河山之異了。借「杜郎」史實，逗出和反襯「難賦」之苦。「波心蕩、冷月無聲」的藝術描寫，是非常精細的特寫鏡頭。二十四橋仍在，明月夜也仍有，但「玉人吹簫」的風月繁華已不復存在了。詞人用橋下「波心蕩」的動，來映襯「冷月無聲」的靜。「波心蕩」是俯視之景，「冷月無聲」本來是仰觀之景，但映入水中，又成為俯視之景，與橋下蕩漾的水波合成一個畫面，從這個畫境中，似乎可以看到詞人低首沉吟的形象。總之，寫昔日的繁華，正是為了表現今日之蕭條。
善於化用前人的詩境入詞，用虛擬的手法，使其一波未平，一波又起，餘音繚繞，餘味不盡，也是這首詞的特色之一。《揚州慢》大量化用杜牧的詩句與詩境（有四處之多），又點出杜郎的風流俊賞，把杜牧的詩境，融入自己的詞境。
此詞在表現姜夔的詞風清雅空靈上非常突出。運用「清」「寒」「空」「波心」「冷月」等詞極力表現語言上清雅空靈。同時，用「猶厭言兵」表現兵燹之後的殘破；用杜牧名句表現揚州昔日的繁華；用「二十四橋」「波心蕩」「冷月無聲」表現清幽傷感的氣氛；用「橋邊紅藥」表現「寂寞開無主」的荒涼，這些造境都是用來表現意境上清雅空靈。詞人的筆法是清雅空靈的，卻寄寓深長。用低婉的聲調，清剛峭拔之勢、冷僻幽獨之情，寫出了戰爭帶給揚州城萬劫不復的災難。
創作背景
這首詞當作於宋孝宗淳熙三年（1176）冬至日，時姜夔二十餘歲。根據詞前小序所說，其時作者初訪揚州。這是經過最近兩次戰亂洗劫過的揚州，作者見到城內、城外一片蕭條景象，聯想到古時繁華的揚州，心生感慨，自度此曲並填詞，以寄懷抱。
簡析
這首詞今昔對比，虛實相映，具有極強的表現力。開頭三句點明揚州昔日名滿國中的繁華景象，以及詞人對傳聞中揚州的深情嚮往；接着二句寫映入眼帘的只是無邊的薺麥，與昔日盛況截然不同，形成鮮明對比；「自胡馬」三句，言明眼前的殘敗荒涼完全是金兵南侵造成的，在人們心靈上留下不可磨滅的創傷；「漸黃昏」二句，以迴蕩於整座空城之上的淒涼嗚咽的號角聲，進一步烘托今日揚州的荒涼落寞。
下片化用杜牧系列詩意，抒寫詞人哀時傷亂、懷昔感今的情懷。「杜郎」成為詞人的化身，詞表面是詠史寫古人，深層是嘆今與寫己。全詞洗盡鉛華，用雅潔洗鍊的語言，描繪出淒淡空濛的畫面，筆法空靈，寄寓深長，聲調低婉，具有清剛峭拔之氣勢，冷僻幽獨之情懷。它既控訴了金朝統治者發動掠奪戰爭所造成的災難，又對南宋王朝的偏安政策有所譴責，有一定的積極意義。
姜夔
姜夔kuí（約1155—約1221），字堯章，號白石道人，漢族，一說南宋饒州鄱陽（今江西鄱陽）人，另一說江西德興人，南宋文學家、音樂家，被譽為中國古代十大音樂家之一。他的作品素以空靈含蓄著稱，姜夔對詩詞、散文、書法、音樂，無不精善，是繼蘇軾之後又一難得的藝術全才。有《白石道人詩集》《白石道人歌曲》《續書譜》《絳帖平》等書傳世。[1]